Když si lidé tradičně představí frázi „klasická hudba“, spojují ji tradičně s nudnou a zastaralou hudbou 18. a 19. století. Osobně miluji klasickou hudbu více než jakýkoli jiný žánr, snad kromě EDM, takže s velkým potěšením lze říci, že krajina a koncepce dnešní klasické hudby se neustále mění.

Dnes sbory přijímají díla skladatelů jako Eric Whitacre , na rozdíl od snahy zůstat v „normě“ s tradičnějšími sborovými pracemi, jako jsou Palestrininy mše, Brahmsovo rekviem atd. Pokud otevřete New York Times, vážení kritici jako Anthony Tommasini důsledně píší povzbuzující slova o těch nejlepších nastupující skladatelé 21. století. Nahrávací společnosti, které vydávají současnou klasickou hudbu, včetně FatCat (Max Richter, Dustin O’Halloran atd.), Bedroom Community (Nico Muhly, Daniel Bjarnason), New Amsterdam Records (Judd Greenstein, Missy Mazzoli atd.) A samozřejmě Cantaloupe Music, značka Bang On a Can, měla bezprecedentně velký vliv na hudební prostředí dneška, dovnitř i ven z klasické hudby.

Takže kdo jsou tito slavní, talentovaní, nepředvídatelní a podivní géniové, kteří mění dnešní hudební krajinu, jak ji známe? Podíváme se na deset nejznámějších žijících skladatelů klasické hudby na celém světě.

10. Judd Greenstein

Nyní je soubor Judda Greensteina, přes Amazon.com

Judd Greenstein, velmi dobře známý svými podnikatelskými hudebními aktivitami, mezi něž patří založení labelu New Amsterdam Records a festival extatické hudby, představuje generaci skladatelů, kteří oceňují tradice různých žánrů a hladce integrují prvky hudbu od minulých mistrů až po současné minimalisty do zvuku, který je nový a přitažlivý. I když je předváděn na mezinárodní úrovni, můžete jeho událost zachytit tak, že se někdy zastavíte v New Yorku.

Podívejte se na Juddův kriticky uznávaný Now Ensemble.

9. John Corigliano

Symfonie Johna Corigliana č. 1, přes Amazon.com

Corigliano, jeden z nejuznávanějších skladatelů 20. a 21. století, získal tři z nejvýznamnějších cen, kterých může skladatel během svého života dosáhnout, včetně Pulitzerovy ceny, Grawemeyerovy ceny a Cena Akademie za nejlepší filmovou partituru za film Červené housle. John Corigliano, dlouholetý profesor na Juilliardu, píše stylem, který je složitý v technice, ale přístupný moderním uším. Jeho Symphony No.1, stejně jako jeho skóre The Red Violin, budou pravděpodobně v historii známé jako jeho nejdůležitější úspěchy.

Podívejte se na jeho Symphony No.1, která získala Pulitzerovu cenu.

8. David Lang

Lang’s The Little Match Girl Passion, přes Amazon.com

David Lang, jeden z nejslavnějších minimalistů světa, je známý po celém světě, spolu s dalšími skladateli Michaelem Gordonem a Julií Wolfe, kriticky uznávaným souborem Bang On a Can, kteří jsou tak slavní, že se nedávno objevili. v epizodě televizní show Arthur. Vždy jsem byl velkým fanouškem jeho hudby, zejména jeho vokálního dramatu Pulitzerovy ceny The Little Match Girl Passion. V posledních pěti letech se jeho jméno soustavně objevuje v několika předních hudebních publikacích, včetně hudebního časopisu Pitchfork a New York Times.

Podívejte se na jeho mistrovské dílo The Little Little oceněné Pulizerovou cenou Match Girl Passion.

7. Eric Whitacre

Water Night Erica Whitacra, přes Amazon.com

Eric Whitacre, snad nejpopulárnější žijící skladatel na Facebooku, je jedním z mála umělců v jakémkoli žánru, který soustavně prodává desky a CD, které vedou v žebříčcích billboardů jeho konkrétního žánru. Především známý jako sborový skladatel, téměř každý účastník Glee Clubu (také známý jako CHOIR NERD) důkladně zná celý kánon svého výstupu.

Vlastně jsem zpíval ve sboru už na vysoké škole (vím, zoufale potřebujete slyšet mě zpívat hned, mmmmm) a měl to potěšení účastnit se jeho Lux Aurumque. Pozoruhodný je také tím, že dal dohromady jeden z nejpozoruhodnějších projektů digitální hudby 21. století, známý jako Virtuální sbor Erica Whitacreho, který bere tisíce a tisíce lidí a jejich zpěv a spojuje je do jediného videa. Poslechněte si jejich provedení Lux Aurumque.

6.Max Richter

The Four Seasons Recomposed by Max Richter, Via Amazon.com

Max Richter, berlínský skladatel se sídlem v Berlíně, méně známý „tradičním“ davem současné klasické hudby, je emocionálně rezonujícím a přesvědčivým umělcem „postklasické“ hudby, jak ji sám popisuje. Max Richter, který spolupracoval s Vashti Bunyanem a Future Sounds of London, stejně jako s novým hudebním tělesem Piano Circus, píše filmové partitury a koncertní hudební díla temné, klamně zjednodušující hloubky. Jeho hudba zazněla ve Scorseseho mistrovském filmu Shutter Island a jeho album Infra patří k nejkrásnějším hudebním dílům, jaké jsem kdy slyšel v jakémkoli žánru. Jeho „recomposition“ Vivaldiho Four Seasons patří k nejuznávanějším albům klasické hudby na Amazonu