Jazz prospívá regeneraci a invenci, což znamená, že každý nový rok přináší nový příležitost pro umělce rozšířit tradici, zpochybnit normy, navázat nová spojení a posunout hudbu na nepředvídané území.

Zde je 19 umělců, o kterých si myslíme, že v roce 2019 posunou jazz do nových výšin. na chvíli; ostatní, které byste měli poznat. Mladé a vizionářské, všechny spojuje touha posunout hudbu kupředu a přetáhnout s sebou tradici. Chcete získat představu o tom, kam jazz směřuje? Sledujte tyto hráče.

Joel Ross, vibes

Tento rodák z Chicaga pracoval po boku řady zkušených veterinářů, od Herbieho Hancocka a Christiana McBrideho po Jona Batisteho a Ambrose Akinmusira. Ale jak dokázal ve svém vydání Good Vibes z roku 2018, je sám o sobě neohroženým vůdcem, jedním z těch vzácných hudebníků, jejichž přítomnost povznáší hráče kolem sebe. Navíc má rychlé ruce, dobrodružné ucho a talent pro rozmazání čar.

Roxy Coss, saxofon

Nedávné album Saxophonist Roxy Coss The Future Is Female zaujalo posluchače v roce 2018. A to z dobrého důvodu. Album nejen představilo Cossův plynulý improvizační styl a velkolepou kompoziční vizi, ale také postavilo saxofonistu jako silného obhájce začlenění do jazzového světa. Coss je zakladatelkou organizace Women in Jazz Organization, která byla založena v roce 2017 na podporu rovnosti a solidarity na scéně. Coss říká, že cílem je „ženy a nebinární lidé mají stejnou příležitost účastnit se jazzu a přispívat k němu, což povede ke zdokonalené a bohatší, rozmanitější a úspěšnější umělecké formě.“ Její hlas – jako umělec a bojovník za začlenění – je stejně důležitý jako kdykoli předtím.

Theo Croker, trumpeta

Theo Croker už nějakou dobu generuje v jazzovém světě dynamiku, ale rok 2019 se může ukázat jako rok, který proletí stratosférou. V březnu má trumpetista vydat nové album Star People Nation, které najde aplikuje svou nepotlačitelně kyčelní estetiku s příchutí funku na roli producenta, skladatele a performera. Croker, který se nikdy nevyhýbá otázkám sociální spravedlnosti, nazývá své nové album „sebereflexivní sbírkou provokativních, mocně vášnivých a hraničních- mlátit skladby, které promlouvají k naší větší sdílené lidské existenci. “

Maria Grand, tenor saxofon

Saxofonistka Maria Grand, narozená ve Švýcarsku, Maria standout je mezi kohortou mladých umělců planoucích Je na avantgardní jazzové scéně. V roce 2012, ve věku 20 let, byla nejmladší hudebnicí vybranou k poctě NEA Jazz Master Von Freemanovi a v roce 2013 získala prestižní místo na jazzovém festivalu v Newportu. Její celovečerní vůdčí debut Magdaléna vyšel na Biophilia Records v roce 2018. Díky svému neohroženému souboru Diatribe a tématům od mytologie po rodinné vztahy bylo album Grand umístěno jako improvizátor pronikavého vhledu a skladatel obrovských ambicí.

Adam O’Farrill, trubka

Trumpetista Adam O’Farrill se narodil v Brooklynu jako latinsko-jazzová královská rodina – jeho otcem je klavírista Arturo O’Farrill, který získal Grammy, a jeho dědeček legendární afro-kubánský skladatel Chico O’Farrill – ale uznání, které si vytvořil jako umělec a kapelník, je zcela jeho vlastní. Adamova skupina Stranger Days vydala své první album v roce 2016, a přestože disk byl magnetem pro kritickou chválu, nejvíce Adamova vysoce idiosynkratická hra otočila. Jeho tón je teplý a polibek plamene a jeho brilantní improvizace využívají rozsáhlou a osvěžující nekonvenční jazzovou slovní zásobu. Po letech se tato kočka pokusí napodobit ostatní hráče na trumpetu.

Veronica Swift, zpěv

Veronica Swift je zpěvačka, která vlastní tuto vzácnou kombinaci velkolepého vidění a vynikající techniky. Její styl zahrnuje téměř každou stránku jazzového zpěvníku, od Dixielandu po bebop a další. Vystoupila na Telluride Jazz Festivalu ohromujících 10krát – poprvé přišla ve svých pouhých 10 letech – a v roce 2015 obsadila druhé místo v té letošní Mezinárodní vokální soutěži Thelonious Monk. V roce 2019 má vydat album na Mack Avenue Records. Očekávejte dostatek záře a rozvahy.

Connie Han, piano

S vydáním debutového alba „Crime Zone, LArodená Connie Han se ohlásila jako pianistka, která má zájem o tradici, ale nebojí se ji znovu definovat. Album vzdává hold jejím primárním jazzovým vlivům – pianistům McCoy Tynerovi, Chick Corea, Herbie Hancock a Kenny Kirkland – cestou ducha a energie, nikoli pouhou reprodukcí. Její originály byly pevně opatřeny její vlastní uměleckou vizí a je to vize, kterou bude jistě nadále rozšiřovat do roku 2019 a dále.

Alexander Claffy, bas

Rodák z Filadelfie, basista Alexander Claffy, vyrůstal ponořený do osvěžující jazzové tradice svého rodného města a nasával pružnou estetiku orientovanou na drážky. Po přestěhování do New Yorku v roce 2011 by pokračoval ve studiu u gigantů tohoto žánru, jako jsou Ron Carter a Jimmy Cobb, a přitom si pěstoval reputaci vytrvalého doprovodu se sofistikovaným harmonickým slovníkem a teplým, zářícím tónem. Jeho vůdčí debut z roku 2018 Standardy: Co děláte po zbytek svého života? (SMK) spojila podobně smýšlející současníky a jazzové veterány pro program, který zpochybnil jazzový kánon, i když ho přijal.

Lakecia Benjamin, saxofon

Saxofonista Lakecia Benjamin, který se narodil a vyrůstal v New Yorku, přišel k jazzu z hlediska funku a soulu. Byla vychována na hudbu Jamese Browna, The Meters and Sly and the Family Stone, a když se sama vydala do hudebního světa, přinesla tyto vlivy s sebou a míchala je s úžasnými jazzovými kotletkami, které získala jako studentka. na střední škole Fiorello LaGuardia a The New School. Jako performerka sdílela pódium s oblíbenými Stevie Wonder, The Roots a Macy Gray. V poslední době ji lze považovat za vystupující saxofonistku v souboru zpěváka Gregoryho Portera. Nový rok ji čeká na turné za jejím silným albem Rise Up z roku 2018, přičemž plánuje svůj další krok jako umělec nahrávky.

Emmet Cohen, piano

Od roku 2017 se pianista Emmet Cohen vydal na misi budování mostů mezi jazzovými generacemi. Jeho metoda: Jazz Masters Legacy Series, sbírka alb, na která zve jazzové legendy k nahrávání spolu se svým trio bohatě kvalifikovaných mladých umělců. První ze série představoval bubeníka Jimmyho Cobba (ze slávy Milese Davise Kind of Blue). Druhý představoval basovou legendu Ron Carter. Cohen brzy vydá v sérii ještě další části, včetně edice se saxofonovým svítidlem Benny Golson.

Nubya Garcia, saxophone

Jazz polyfonního, multidisciplinárního druhu má svůj den v Britská a londýnská saxofonistka Nubya Garcia je jedním z důvodů, proč. Její povzbuzující značka jazzu s příchutí Karibiku z ní udělala superstar na místní scéně a jako doprovod byla rozhodujícím hlasem ve skupinách vedených bubeníkem Mosesem Boydem a producentem elektronické hudby Congo Natty. Zjevnější jsou však její vedoucí projekty – včetně šestidílného souboru Maisha, Nérija septet a skupiny vystupující na jejím posledním albu Nubya’s 5ive – které ji odhalují jako hráče, jehož zvuk sám o sobě dokáže zapálit žhnoucí drážku. / p>

Nick Finzer, pozoun

Trombonista Nick Finzer mění jazzovou krajinu ze svých vlastních hranic. Kromě vedení vlastních kapel v New Yorku a okolí a výuky na University of North Texas také založil a provozuje společnost Outside In Music, společnost zaměřenou na umělce a mediální společnost, která se snaží vybudovat komunitu progresivních umělců kteří vášnivě sdílejí svou hudbu se světem. Letošní plán vydání je plný slibů a ambicí a můžete se vsadit, že v následujících měsících budete od Finzera slyšet více.

Linda May Han Oh, basa

Debut alba Enty od Lindy May Han Oh z roku 2009 dal basistu na mapu jako hráče s okouzlující kombinací technických dovedností a hudebního vhledu. Netrvalo dlouho a sdílela pódium s umělci jako Vijay Iyer a Dave Douglas. Uznání kritiky přišlo rychle a zběsile. V roce 2010 byla jmenována akustickou basistkou č. 1 Rising Star v anketě kritiků časopisu DownBeat Magazine a později téhož roku získala druhé místo na soutěži BASS2010 v Berlíně. V současné době cestuje po světě s kvartetem Pat Metheny a vydání této skupiny se očekává brzy.

Michael Mayo, zpěv

Koncem roku 2018 uzavřel zpěvák Michael Mayo jihoamerické turné s Herbie Hancockem a ohromil mezinárodní publikum svým mohutným hlasovým rozsahem, křišťálově čistou artikulací a odborným využitím elektroniky (jeho sólová verze Coltrane’s “ Giant Steps, “ve kterém se doprovází hlasovými smyčkami, je prostě ohromující).Rok zakončil vydáním video singlu „20/20“, na kterém použil svůj hedvábně lemovaný hlas ve službě groove ochucené R & B a neo- duše. Bude mít také track na připravovaném Kneebody EP By Fire, které má vyjít v květnu u edic Edition. Očekávejte velké věci od tohoto bezvadného mladého zpěváka.

Justin Brown, bicí

Justin Brown paleta jako bubeník zahrnuje téměř všechny odstíny jazzového spektra. Po léta působil jako perkusionista v průkopnickém průkopnickém levém jazzovém souboru Ambrose Akinmusire a v poslední době obsadil bicí křeslo za crossoverovým fenoménem Thundercat a maloval živé rytmické pruhy. na basistickou zeď R & B-inflected sound. Jeho album NYEUSI (Biophilia) z roku 2018 patřilo k nejlepším letošním rokům, jazz-rapový hybridní projekt plný davu synth gro ovesy a tepové bubny. Sledujte, jak v roce 2019 posouvá svou hru na vyšší úroveň.

Arianna Neikrug, zpěv

Zpěvák Arianna Neikrug se v roce 2015 objevila na jazzové scéně, horká, poháněná svým vítězstvím v letošní mezinárodní jazzové vokální soutěži Sarah Vaughan. V následujícím roce vystoupila s kritikou oceněnou scénou na jazzovém festivalu v Montrealu a v srpnu 2018 vydala své debutové album Changes pod značkou Concord Jazz. Na newyorské jazzové scéně již má zásadní zastoupení, ale rok 2019 se blíží velkému roku, protože zpěvačka pokračuje v turné a ve zdokonalování materiálu pro nové album. Z čerstvé vokalistky, která se vynořuje na dnešní scéně, nikdo neinterpretuje takovou lyriku jako ona.

Alfredo Rodriguez, piano

Alfredo Rodriguez se narodil na Kubě v hudební rodině – jeho otec byl populární zpěvák a televizní moderátor. Jako dítě studoval klasický klavír na nejlepších hudebních institucích ve své zemi a v noci hrál populární hudbu v otcově orchestru. Během účinkování na jazzovém festivalu v Montreux v roce 2006 ho objevil legendární Quincy Jones, který se stal jeho mentorem a vydal se na cestu mezinárodního uznání. Počínaje rokem 2012 vydal pianista čtyři šterlinková alba na Mack Avenue Records, každé stejně strhující jako další. Jeho nejnovější projekt, Duologue, je intimní projekt s kubánským perkusionistou Pedritem Martinezem, plný plných hudebních nápadů a scintilačních rytmů. Mělo by to nastavit kurz vzrušujícího roku koncertování.

Jamison Ross, bicí / zpěv

Ohromující hudební všestrannost bubeníka Jamison Rosse mu pomohla k vítězství v Mezinárodní jazzové soutěži Thelonious Monk 2012 , za což mu byla udělena nahrávací smlouva s Concord Records. Jeho debutové album, 2015’s Jamison, prokázalo, jak byl skutečně všestranný. Je to proto, že Ross použil album jako příležitost k předvedení nejen svého bystrého bubnování, ale také své ohromné schopnosti zpěváka, talentu, který jen málokdo v jazzovém světě věděl, že má, ale byl příliš rád, že ho objevil. (Následně byl nominován na cenu Grammy za nejlepší jazzové vokální album.) Rossův zpěv se od té doby stal primárním prostředkem jeho uměleckého projevu a jeho následné album All For One opět dokázalo, jak výmluvný může být za mikrofonem.

Samora Pinderhughes, klávesnice

V posledních letech založil klávesista Samora Pinderhughes sám sebe jako umělce ochotného přijmout nejnaléhavější sociální otázky dneška. Jeho monumentální album The Transformations Suite z roku 2016 bylo důležitou připomínkou síly jazzu jako forma protestu. A v roce 2018 byl vůbec prvním příjemcem stipendia Arts for Justice + Soros Justice Fellowship, které dostalo na podporu své připravované sady The Healing Project, série skladeb, které zkoumají život v prostředí vysokého násilí a spojují příběhy lidí kteří jsou nuceni každý den řešit trauma. Nedávno obdržel Grant komorní hudby Ameriky New Jazz Works Grant za dílo bez názvu, které bude mít premiéru v roce 2019. Jako každý na tomto seznamu je důležitým hlasem v jazzu. Ujistěte se, že posloucháte.

Všechny fotografie jsou s laskavým svolením umělce, pokud není uvedeno jinak.