Los forajidos adorables, las comedias de amigos y los westerns siempre han formado parte del panorama cinematográfico. Pero fueron Butch Cassidy y Sundance Kid los que primero combinaron esos elementos en un éxito de taquilla, estableciendo el tono para las docenas (¿cientos?) De comedias de acción que siguieron. También puso a Robert Redford en la lista A (Paul Newman ya estaba allí) y presentó al público la canción pop extrañamente anacrónica «Raindrops Keep Fallin’ on My Head «. Aquí hay una docena de hechos sucios sobre una de nuestras películas favoritas sobre chicos malos, que se estrenó hace 40 años.

«La mayor parte de lo que sigue es cierto» no es cierto.

Ese descargo de responsabilidad al comienzo de la película, una variación de lo familiar «basado en una historia real», es irónico. La realidad es que gran parte de la historia que rodea a Butch y Sundance era difícil o imposible de confirmar o desacreditar. así que el guionista William Goldman (que había sido principalmente novelista antes de esto) simplemente lo siguió. De hecho, es por eso que escribió una película en lugar de un libro: estaba interesado en la historia, pero no quería hacer el Una laboriosa investigación sobre la vida fronteriza del cambio de siglo del día a día que requeriría una novela.

Paul Newman estuvo desde el principio, pero encontrar a su coprotagonista requirió algo de trabajo.

Cuando lo escribió, Goldman había en la mente de Newman, entonces quizás la estrella de cine más grande del mundo, y de Jack Lemmon, que había hecho un western de 1958 llamado Cowboy y parecía encajar bien. Lemmon resultó no estar interesado, y se acercó a muchos otros candidatos, incluidos Steve McQueen (ver más abajo), Warren Beatty y Marlon Brando. La esposa de Newman, Joanne Woodward, sugirió a Robert Redford, entonces un actor de teatro que había estado en algunas películas, pero era considerado un poco ligero. Woodward, Newman y el director George Roy Hill acosaron a los reacios jefes de 20th Century Fox hasta que aceptaron elegir a Redford.

El presidente de 20th Century Fox podría haber perdido su trabajo por comprar el guión.

No porque lo compró, sino porque pagó $ 400,000 por él. Richard Zanuck, hijo del cofundador de Fox, Darryl F.Zanuck, fue autorizado a gastar $ 200,000, y luego tuvo que justificar ante la junta directiva su decisión de gastar el doble, especialmente porque $ 400,000 era más de lo que nadie había pagado nunca por un guión antes. (Eso es alrededor de $ 2.8 millones en dólares de 2019, una cifra que se ha pagado muchas veces). El precio resultó valer la pena, ya que Butch Cassidy and the Sundance Kid fue la película más taquillera de 1969. Pero a pesar de eso y un Algunos otros hits, Fox estaba perdiendo dinero debido a fracasos costosos como Dr. Dolittle, y Zanuck fue despedido en 1970.

Steve Mcqueen abandonó la facturación.

Si Newman era el más grande estrella de cine en el mundo en ese momento, Steve McQueen estaba a la altura de él. La idea de elegir no a una, sino a dos mega estrellas como Butch y Sundance tenía mucho sentido, pero había un problema: ¿qué nombre iría primero en los créditos? El presidente de Fox, Darryl F.Zanuck, dijo más tarde que propuso un arreglo inusual en el que la mitad de las copias de la película incluirían a Newman primero, la otra mitad a McQueen, pero McQueen (o sus representantes) no aceptarían nada más que la facturación superior en todos los ámbitos. . Y eso fue todo.

Se tituló «The Sundance Kid And Butch Cassidy» hasta que se decidió el reparto.

Una vez que se decidieron por Redford como coprotagonista de Newman, un nuevo ( surgió un problema menor). Newman pensó que estaba interpretando a Sundance en lo que hasta ahora se conocía como The Sundance Kid y Butch Cassidy. Resultó que Hill, el director, en realidad quería que él interpretara a Butch y Redford a Sundance. No hay problema; Newman estaba bien con el cambio. Pero ahora tenían una situación en la que el personaje interpretado por el actor menos famoso ocupaba el primer lugar en el título. La solución obvia de Hollywood: invertir el título. «The Sundance Kid y Butch Cassidy» nos suena extraño ahora (al igual que la idea de que Redford sea significativamente menos famoso que Newman), pero ahí lo tienes.

Tuvieron que cambiar el nombre de la banda de Butch y Sundance para mantenerse alejados de Sam Peckinpah.

En la vida real, el grupo de bandidos de Butch y Sundance se conocía colectivamente como Wild Bunch, y así se llamaban en Goldman texto. Pero cuando la película estaba entrando en producción, los ejecutivos de Fox se dieron cuenta de una propiedad de Warner Bros. llamada The Wild Bunch, escrita y dirigida por Sam Peckinpah. No se trataba de los mismos tipos, pero era un western, y la historia tenía algunas similitudes coincidentes. Es más, WB se apresuraba a llevarlo a los cines antes que Butch Cassidy y Sundance Kid.Así que llamar a cualquiera «el grupo salvaje» en la película de Butch y Sundance estaba fuera de discusión. La solución de Fox fue cambiarles el nombre de Hole-in-the-Wall Gang, en honor a un lugar en Wyoming que Butch (y otros tipos malos) a veces utilizado como base de operaciones.

Newman hizo sus propias acrobacias en bicicleta, porque el especialista no podía hacerlo.

El estudio envió a un tipo que practicó los momentos de ostentación de Butch durante días antes de tiempo , pero cuando llegó el momento de disparar, no pudo mantenerse erguido. Newman terminó haciendo la mayor parte él mismo, lo que se veía mejor en la cámara de todos modos. (La única toma que no realizó, la del final donde la la bicicleta choca a través de una cerca, fue realizada por el director de fotografía Conrad Hall.) El director Hill estaba debidamente molesto por la pérdida de dinero en el especialista en bicicleta.

Newman se enojó con Redford por hacer sus propias acrobacias.

Para ser justos, las acrobacias de Redford eran mucho más peligrosas. Era la escena en la que Sundance salta a la parte superior de un tren en movimiento y corre sigilosamente entre los vagones. Lo que Newman estaba celoso de la proeza de Redford, estaba preocupado por su seguridad. «No quiero perder a un coprotagonista» es lo que Redford recuerda que dijo Newman. Castigado (y conmovido), Redford estuvo de acuerdo en que fue un movimiento egoísta de su parte, y se abstuvo de arriesgar su vida después de eso.

Katharine Ross fue excluida del set por ser demasiado útil.

La actriz de 29 años, nominada al Oscar por interpretó a Elaine Robinson en The Graduate, interpretó a la novia de Sundance, Etta Place. En la vida real, estaba saliendo (y pronto se casaría) con el director de fotografía Conrad Hall, y así fue como se metió en problemas. Ross estaba interesado en la fotografía y mientras observaba una escena que no estaba, le preguntó a Hall si podía operar una de las cámaras. Había varias cámaras en uso para esta escena en particular, así que no le importaba (a Hall, de todos modos) si una de las menos importantes era operado por un aficionado, solo por diversión. Muchos los miembros del equipo sintieron lo contrario, y el director Hill se puso furioso cuando se enteró. Le envió un mensaje a Ross en su hotel de que ya no se le permitía estar en el set excepto cuando estaba trabajando. «Se convirtió en un rodaje muy difícil para mí», dijo más tarde. «De hecho, me tomó mucho tiempo antes de que quisiera ver la película».

Ross y Hall se casaron en 1969, los mismos años que el estreno de la película, y se divorció en 1974. Diez años más tarde, Ross se casó con el también actor Sam Elliott; la pareja celebra su 35 aniversario este año.

La película tuvo que soportar una edición adicional porque era demasiado divertido.

Una de las quejas que algunos críticos tenían sobre la película era que el tono simplista y humorístico se sentía anacrónico. Deberían haber visto el corte anterior, que era aún más estruendoso. Zanuck recordó más tarde que el público de la proyección de prueba lo encontró demasiado divertido, más divertido de lo que el estudio tenía en mente. Querían que fuera un western divertido, pero no una comedia occidental total (un género al que solía ir mal). La película se devolvió para volver a editarlo para hacer reír y hacer que todo se sienta un poco más respetable.

Hubo una super-pandilla en la vida real, b Pero con un resultado muy diferente.

La película muestra a varios de los mejores hombres de la ley que se unen para cazar a Butch y Sundance como grupo (lo que en realidad podría ser una película muy interesante por sí sola). Durante una parte de la película de 30 minutos, nuestros héroes están huyendo, apenas un paso por delante, y finalmente escapan saltando a un río y luego mudándose a Bolivia. Todo eso es un adorno de la verdad. Hubo una súper pandilla, pero no involucraron a Butch y Sundance en una gran persecución: tan pronto como Butch y Sundance supieron quién estaba en el grupo, huyeron, sabiendo que nunca podrían vencerlos. La búsqueda terminó antes de que comenzara.

Querían filmar parte en el set de Hello, Dolly!

El guión requería una secuencia en la que Butch, Sundance y Etta iban a Nueva York antes de dirigirse a Sudamérica. Recrear la Nueva York de principios de siglo resultaría prohibitivamente caro, pero resultó que 20th Century Fox tenía otra película en producción para la que se había construido un decorado de este tipo: ¡Hola, Dolly !, la versión cinematográfica del éxito de Broadway. musical. ¿Quizás el equipo de Butch Cassidy podría pedirlo prestado por unos días? Pero Zanuck de Fox lo rechazó por razones generales de reducción de costos (y posiblemente porque el equipo de Hello, Dolly! Se opuso). En cambio, Hill creó un montaje de fotografías de época con los actores pegados.