El 2020 podría estar llegando a su fin, pero su total succión permanecerá con nosotros durante mucho tiempo. Aquí, en podcast-land, el año trajo un cambio intenso a la comunidad, gran parte de él centrado en un ritmo acelerado de consolidación que ha remodelado fundamentalmente la escena. Los verdaderos efectos de este cambio están sujetos a un mayor debate, aunque las evaluaciones sobre si todo es bueno o malo en conjunto probablemente dependerá de dónde se encuentre en su relación con el capitalismo y de si se beneficiará.

Desde la perspectiva de la programación, fue un año lleno de acontecimientos. (Quiero decir, obviamente). A medida que el mundo se hundía en una pandemia, vimos surgir un grupo furioso de podcasts de COVID-19 mientras la gente buscaba inhalar tanta información como pudieran sobre el nuevo mundo. Este aumento no duró mucho y, en poco tiempo, la atención en torno a la mayoría de estos programas parece haberse disipado en gran medida. Lo que persistieron los programas pandémicos tendió a ser impulsado por un sentido de experimentación creativa ligera. Más tarde, en el verano, el movimiento Black Lives Matter también generó efectos de programación: varios podcasts sobre razas llegarían a lo más alto de varias listas, y muchos más programas se pusieron de pie para abordar el momento a su manera. (Ver Acerca de Race With Reni Eddo-Lodge y Code Switch de NPR). Algunos programas recientemente lanzados ganaron mayor resonancia en este contexto político. Y, como de costumbre, el año también vio muchos, muchos otros programas que salieron o ganaron prominencia que no encajaron perfectamente en estas líneas de tendencia.

Hubo muchos de buen trabajo en 2020, demasiados para caber en una lista, por lo que a continuación hay diez programas que me quedaron más grabados este año. Esperamos que 2021 sea un año mejor, con más podcasts buenos.

10. Field Recordings (Independent)

La pandemia global ha hecho que muchos de nuestros los mundos se sienten dolorosamente pequeños, espiritual y literalmente. Gracias a Dios, entonces, por Field Recordings, una pequeña joya experimental para la cual los productores de audio envían grabaciones ambientales breves y crudas de todo el mundo para su placer auditivo. Cada grabación es una postal de otro tiempo y lugar, una ventana a otra vida paralela. En un momento en el que todo se siente tan incierto, es bueno recordar que el mundo más grande ciertamente sigue existiendo.

9. Apariciones (Mermaid Palace / Radiotopia)

Podcast confesional de Sharon Mashihi La serie tiene una premisa que nos rasca la cabeza: las apariencias cuentan la historia de una versión semi-ficticia de sí misma mientras toma una decisión hacia la maternidad soltera mientras navega su relación con una versión igualmente semi-ficticia de su familia, todos los miembros de la cual son interpretado por la propia Mashihi. El resultado es una escucha completamente convincente con destellos de aguda percepción metidos en una escritura realmente inteligente. A veces puede volverse bastante desigual y es propenso a distraer los adornos posmodernos, pero no se puede superar su audacia o su capacidad para ofrecer momentos verdaderamente poderosos.

8. Debes recordar esto: «Polly Platt, la mujer invisible ”(Independiente)

En muchos sentidos, esto es lo último que debes recordar esta temporada. Este esfuerzo más reciente del podcast de la historia de Hollywood muestra a Karina Longworth centrando su atención en la fallecida Polly Platt, la guionista, diseñadora de producción y productora cinematográfica tremendamente consumada cuya influencia se extendió por todas partes, pero que nunca la obtuvo. El género tuvo algo que ver con esto, pero también lo hicieron las formas más amplias en que el mundo del espectáculo generalmente piensa sobre las nociones de autoridad. El legado ocupa un lugar preponderante en el estudio de Longworth sobre la vida de Platt, en el que intenta completar los hilos de las memorias inacabadas e inéditas de Platt. El resultado es una proeza de historiografía y una convincente crítica de la teoría del autor.

7. Cocina casera (Radiotopia)

El bloqueo en los primeros días de la pandemia catalizó una oleada de podcasts relacionados con COVID, muchos de los cuales estaban orientados a las noticias y algunos de los cuales fueron hechos para divertirse, comodidad y experimentación creativa. La cocina casera pertenece a ese segundo cubo, pero también es la mejor creación que surge del subgénero e incluso podría ser el nuevo podcast de comida más efectivo que haya aparecido en mucho tiempo. Presentado por Samin Nosrat, el chef y escritor gastronómico, y productor de podcasts independientes Hrishikesh Hirway, Home Cooking es esencialmente un programa de llamadas, con Nosrat y Hirway respondiendo a las preguntas de los oyentes sobre cómo lidiar con la comida durante la pandemia. Ventoso, juguetón y gloriosamente rico en juegos de palabras, nunca deja de poner una sonrisa en tu rostro. Dadas las circunstancias, eso puede ser algo muy difícil de hacer.

6. Estás equivocado (independiente)

Estás equivocado es un fenómeno furtivo.Es un programa que guardas como una especie de secreto, solo para mirar hacia arriba no mucho después y escuchar a todos los demás tararear positivamente al respecto. Presentado por Michael Hobbes y Sarah Marshall, You’re Wrong About se puede clasificar en términos generales dentro del bien poblado género de podcasts «tomemos algo bien conocido y desafiemos su perspectiva al respecto», pero lo que lo hace destacar es su combinación distintiva de química fluida y un punto de vista ferozmente empático. Ya sea en las elecciones de 2000, la saga de la princesa Diana o el francotirador de DC, Marshall y Hobbes abordan cada tema con notable consideración y un ojo agudo en las estructuras críticas que nos dañan . You’re Wrong About ha existido desde 2018, pero se convirtió en algo durante el último año y con razón: es el tipo de podcast del que las personas que aman los podcasts no pueden tener suficiente.

5 . Responder a todos (Gimlet Media)

Otro año, otra excelente ejecución de Responder a todos. A pesar de que 2020 fue un período completamente basura, no obstante, nos dio el legendario «El caso del golpe perdido» que presenta una odisea para rastrear una canción pop que puede o no existir; «The Least You Could Do», una mirada fascinante a una expresión peculiar de culpa blanca del coanfitrión recién instalado Emmanuel Dzotsi; «Candidate One», una inmersión en una historia salvaje de fraude electoral en una escuela secundaria de California que contiene algunos personajes verdaderamente inolvidables; y «Country of Liars», que aporta una intensa claridad a las maquinaciones de QAnon. Si Reply All no se ha consolidado como una de las mejores creaciones de la era de los podcasts, este año debería funcionar.

4. Nice White Parents (Serial Productions)

El primer lanzamiento original nuevo de Serial Productions desde S-Town, y el primero como compañía del New York Times, es más o menos lo que que esperarías del más duro de todos los podcasts: inteligente, complicado, excelente. Nice White Parents, de Chana Joffe-Walt, plantea un argumento que es tanto provocativo como completamente intuitivo: los padres blancos, incluidos los bien intencionados, son la fuerza principal que sostiene integración de la escuela secundaria y una distribución más equitativa de los recursos educativos. La serie es un estudio considerado sobre la raza y la inequidad en el sistema de escuelas públicas de Nueva York, y en un movimiento que se aleja un poco de la tercera temporada de Serial, se ejecuta el análisis a través de la historia de una sola escuela en Brooklyn, IS . 293, desentrañando sus capas sociológicas e históricas para llegar a una noción de cómo funciona el poder en esta estructura. Tengo mis objeciones con Nice White Parents, que comienza como una documentación de un problema intratable y termina como una historia bastante específica sobre el activismo (¿blanco?) Y la movilización política, pero eso en sí mismo es una expresión de la efectividad del programa; raro es el podcast eso te hace querer llevarle un bisturí.

3. My Year in Mensa (Independiente)

Una semi-adaptación de su serie de columnas esporádicas, My Year in Mensa es comediante El proyecto de audio independiente de Jamie Loftus vuelve a contar su experiencia de entrar en broma en Mensa, la «sociedad de alto coeficiente intelectual» más grande del mundo, y moverse con escepticismo a través de su comunidad. El viaje es una broma divertida y sardónica impulsada por un alma ensartada, que revela rápidamente en sí misma como una crítica sostenida de la «supremacía intelectual», la dinámica del grupo y la sed humana de jerarquías. My Year in Mensa es un evento completamente entretenido, y parte de su distinción es su naturaleza lo-fi: es básicamente un programa de una sola mujer estructurado como un breve podcast serializado. Ese enfoque, rudimentario y gratuito, permite que la visión singular de Loftus se haga realidad. Sin las convenciones, el podcast rompe todo tipo de reglas para mejor.

2. Notas perdidas: «1980» (KCRW)

Muchos podcasts pueden afirman estar bien hechas; muy pocos pueden afirmar ser genuinamente hermosos. El poeta, ensayista y crítico Hanif Abdurraqib escribió y presentó la totalidad de Lost Notes: 1980, la tercera entrega del excelente podcast de documentales musicales de KCRW, y es un Como indica el subtítulo, la temporada se compone de una colección de historias del año que inició una década salvaje para la música pop estadounidense. Lo que hace que Lost Notes: 1980 sea excepcional es el enfoque de Abdurraqib sobre la forma: usa una economía de lenguaje para cortar la distancia entre la interpretación y el sentimiento, construyendo intimidad con el oyente. La fuerza de Abdurraqib como escritor siempre se ha basado en hacerte sentir cómo se siente. Él hace lo mismo que un documentalista de audio.

1 . Floodlines (The Atlantic)

El magnífico documental de Vann R. Newkirk II vuelve a visitar H Urricane Katrina y la respuesta federal fallida que siguió es sólo en parte un examen del fracaso institucional exacerbado por el racismo sistémico. También es una meditación sobre lo que significa recuperarse y qué tipo de restituciones se necesitan para restablecer una sociedad profundamente traumatizada, si es que eso es posible.Floodlines, excelentemente informado, escrito y compuesto, es también una de las producciones de audio con mejor sonido que jamás hayas escuchado.

Otros aspectos destacados del podcast de 2020

A lo largo de 2020, Nicholas Quah mantuvo un Lista «Los mejores podcasts del año (hasta ahora)». Muchas de esas selecciones aparecen arriba en sus 10 mejores selecciones. A continuación se muestran el resto de los podcasts que destacaron para Quah este año:

Artículos de interés temporada 2

La inmersión profunda de Avery Trufelman en la moda regresa, y su enfoque genuinamente amoroso pero interrogativo nunca ha sido más nítido. Esta temporada centra su atención en los objetos de lujo: perfumes, alta costura, diamantes, trajes – temas que se sientan directamente dentro de la fuerza que parece impulsar el ojo crítico de Trufelman: la tensión entre la belleza y el capitalismo. Los episodios son divertidos, curiosos y están llenos de detalles fascinantes, pero también llevan la carga de una pregunta melancólica: ¿cómo amas algo que puede ser difícil de amar?

The Cam Chronicles (The Ringer)

Un documental deportivo que bien merece tu tiempo. Cam Newton, el ex mariscal de campo de los Carolina Panther y Patriot recién creado, es un atleta estrella casi mitológicamente interesante. Tiene un talento prodigioso, pero nunca ganó un campeonato. Aspira a ser un ícono, pero en repetidas ocasiones provoca controversias. The Cam Chronicles es un relato astuto y empático de la leyenda de Newton, siguiendo de cerca el viaje del mariscal de campo desde sus raíces en Atlanta hasta su turbio presente, y finalmente cuenta una historia sobre las cargas de ser un atleta negro intensamente público, rico y prominente en Estados Unidos. La serie también es digna de mención por el talento de su presentador, Tyler R. Tynes, quien da vida eléctrica a la obra de narración. Enérgico, obstinado, divertido y libre, el enfoque de Tynes ofrece una ventana atractiva a lo que la narración de podcast puede y debe ser.

Dead Eyes

Alrededor del cambio de milenio, Connor Ratliff participó en el aclamado drama de HBO Band of Brothers. Fue un papel pequeño, pero para un actor que trabaja, todos los papeles son valiosos. Pero antes de que Ratliff pudiera llegar al set, lo llamaron para volver a audicionar para Tom Hanks, quien era productor ejecutivo del proyecto. Terminó perdiendo el papel; más tarde, le dirían que Hanks pensaba que tenía «ojos muertos». Décadas más tarde, Ratliff crearía un podcast sobre la experiencia. Para entonces ya había logrado una carrera como actor decente, y en el podcast, al que llama Dead Eyes, se propone volver a visitar, desempacar y explorar ese incidente de principios de su carrera. que había dejado una gran impresión. El podcast es fascinante y excelente, esencialmente funciona como un recipiente que explora la experiencia emocional de construir una vida en el mundo del espectáculo. En parte programa de entrevistas, en parte memorias, Dead Eyes es una versión innovadora de un género familiar.

Oh, hola: El P’dcast

Gil Faizon y George St. Geegland siguen prófugos. Los testimonios geriátricos de Nick Kroll y John Mulaney sobre la fallida ambición creativa de Nueva York alcanzaron verdaderas alturas con su iteración de Broadway hace unos años hace, que también se distribuyó como un especial de Netflix. Ahora, en cuarentena, han vuelto a interpretar a los personajes para un nuevo podcast que te ofrece básicamente e todo lo que querrías del acto: pronunciaciones mal enfatizadas, delirios de grandeza, broma densa y rápida, atún, y algo más. Es exponencialmente más divertido para los fanáticos de los podcasts, ya que, al igual que con el espectáculo de Broadway, el dúo juega maliciosamente con algunos de los tropos más comunes del medio.

Planet Money

Planet Money ha muchas distinciones: posiblemente el primer podcast «verdadero» de NPR, incondicional durante mucho tiempo de historias accesibles sobre economías complejas, una operación verdaderamente sostenible que ha sido capaz de mantener un nivel de calidad constantemente alto incluso cuando su actual grupo de talentos ha cambiado a lo largo de los años. tiene raíces fascinantes, originalmente surgió de una empresa conjunta de informes de This American Life-NPR que cubrió la crisis económica de 2008. En estos días, por supuesto, nos encontramos en las profundidades de otra calamidad económica, posiblemente la peor que haya experimentado esta y Planet Money ha dado un paso adelante para cubrir esta nueva crisis con entusiasmo confiable, produciendo como resultado algunos de los El primer trabajo que ha realizado el programa, casi doce años después de su existencia.

Revelar: American Rehab (Centro de Informes de Investigación y PRX)

Existe un sistema insidioso a plena vista que se aprovecha de los extremadamente vulnerables, despojándolos de su humanidad y obligándolos a servidumbre por contrato. American Rehab es la primera producción serializada de Reveal, el incondicional del periodismo de investigación, y profundiza en un oscuro sistema de instalaciones de rehabilitación que se aprovecha de quienes buscan tratamiento para la adicción y los explota como mano de obra gratuita bajo el disfraz de «terapia de trabajo». Arraigada en un culto, forjado por el capitalismo y promovida por políticos corruptos, la organización en el corazón de esta historia, Cenikor, es un producto maximalista del capitalismo estadounidense desbocado, y uno se aleja de cada episodio de American Rehab con un sentido grotesco. , horror surrealista. Quizás la escucha más inquietante y exasperante en mucho tiempo.

Quedarse con Emily y Kumail

Staying In es una especie de podcast de hangout clásico, aunque con mayor gravedad dado que todos nos vemos obligados a permanecer en interiores tanto como sea posible en condiciones de cuarentena. Dicho todo esto, Emily V. Gordon y Kumail Nanjiani son encantadores, y el podcast es un puro placer. Como señalaron al principio, Gordon y Nanjiani no son ajenos al aislamiento, o la sensación de estar atrapado e indefenso. Quizás ya lo sepas si has visto The Big Sick, la película semi-autobiográfica de 2017 que En la pareja escribió y protagonizó Nanjiani, que se basa en parte en la experiencia de Gordon con una enfermedad rara que casi la mata y la deja inmunodeprimida. La situación es tal que en ocasiones han tenido que aislarse por su salud, incluso antes de todo esto. Todo ese trasfondo se integra en la sensación de Staying In, que viene con una calidad semidiarística relajada (hay mucho procesamiento en tiempo real) que recuerda a los estilos más antiguos de podcasting. De hecho, en realidad es un regreso a la forma de podcast para Gordon y Nanjiani, ya que los dos habían presentado anteriormente un podcast de videojuegos llamado The Indoor Kids. Algunas cosas se han trasladado. Al igual que The Indoor Kids, Staying In es encantador y divertido, y nos recuerda que estamos todos juntos en esto.

Slow Burn temporada 4

Seré honesto: me decepcionó un poco cuando escuché eso. Slow Burn volvía a la política para su cuarta temporada, después de que el podcast expandiera con éxito la idea de lo que podría ser con la fantástica revisión de Joel Anderson de la saga Biggie-Tupac. Y, sin embargo, el regreso a la política ha sido nada menos que un abrasador absoluto. Presentada por Josh Levin, esta temporada sigue el ascenso político de David Duke, el ex miembro del Klan, a finales de los 80 y principios de los 90, y el resultado es un documental espeluznante, robusto y constantemente sorprendente. Es penetrante en su resonancia, comprometido con una verdad fundamental: la supremacía blanca continúa encontrando compra en estos Estados Unidos y, con suficiente oxígeno, siempre regresará rugiendo.

Viento de cambio

¿Qué pasaría si «Wind of Change», la balada algo cursi pero un tanto genial de 1990 de los Scorpions, fuera escrita en realidad por la CIA? ¿Y si la creación de esa canción fuera parte secretamente de una campaña encubierta de Occidente para expandir su poder blando contra la Unión Soviética durante la Guerra Fría? Esa es la premisa divinamente pegajosa de este podcast narrativo del periodista Patrick Radden Keefe, que se convierte en un divertido juego de casas que es especialmente convincente para quienes ya están interesados en las historias de espionaje. sumérjase en la historia de la Guerra Fría que bien vale el precio de la entrada.

This Is Not a Drake Podcast (CBC)

Drake es uno de los músicos más conocidos del mundo en este momento, entonces, ¿por qué querrías contar una historia que ya se ha contado un millón de veces? Ese es el tema que ilumina esta producción de CBC, que utiliza a Drake como lente para explorar la historia más amplia del hip-hop. La efectividad de This Is Not a Drake Podcast radica en su construcción. Cada entrega se basa en una gran idea: una se centra en el papel de Toronto como ciudad del hip-hop, otra trata sobre la relación del rap con R & B, otra se centra en el género y la género. Dirigido y presentado por Ty Harper, un narrador que ha hecho una crónica de la escena hip-hop de Toronto durante décadas, este podcast es una obra de arte y amor.

Bienvenido a LA

Yo puedo ‘ No exagero lo mucho que amo este programa.Escrita y producida por David Weinberg, Welcome to LA es esencialmente una serie de cartas de amor a la Ciudad de los Ángeles, y cada historia, algunas informadas, otras como memorias, captura algo fundamental sobre la naturaleza y el sentimiento de ese lugar. Hay un episodio ambientado en un antiguo restaurante que se extiende a través del tiempo y el espacio. Otro entreteje algunas vidas diferentes a lo largo del tiempo para contar una historia sobre la línea roja en el sur de California. Uno es simplemente sobre la emoción de los viernes por la noche. Hay algo profundamente tradicional en Welcome to LA, cuyas historias de composición clásica recuerdan a cosas mucho más antiguas de la tradición de KCRW / la radio nocturna de L.A. Y, sin embargo, se siente gloriosamente moderno, como si el podcast hubiera descubierto cómo extraer nuevos sonidos frescos de un instrumento antiguo. Este es un espectáculo milagroso y espero que continúe para siempre.