Introducción

Resumen de la tabla

Características generales

Las edades del neoclasicismo y el romanticismo abarcan aproximadamente finales del siglo XVIII y XIX.1,2 (Dentro de este período, la actividad artística neoclásica alcanzó su punto máximo primero, luego la romántica). Ambos movimientos florecieron en Europa Occidental (especialmente en el norte) y los Estados Unidos, y en menor medida en Europa Oriental. .

Siguiendo la extravagancia del barroco y el rococó, surgió un anhelo generalizado por la moderación del clasicismo, lo que alimentó el surgimiento del movimiento neoclásico. Otro factor fue la excavación de varios sitios clásicos importantes (incluidas Pompeya y Atenas), que amplió el conocimiento del arte antiguo y proporcionó una enorme explosión de inspiración.3,15 (Los «estilos pompeyanos» de pintura mural, por ejemplo, se adoptaron para Decoración de interiores neoclásica. H913) El corazón de la pintura neoclásica fue Francia, donde el legado de Poussin continuó resonando.19

Mientras tanto, muchos artistas de este período buscaban abrir nuevos caminos en la expresión de la emoción, tanto sutil y tormentoso (ver Estética occidental). Este fue el movimiento romántico, que abarcó una serie de temas distintivos, incluida la nostalgia histórica, los elementos sobrenaturales, las injusticias sociales y la naturaleza. De hecho, la adoración romántica de la naturaleza hizo que la pintura de paisajes floreciera como nunca antes. (La pintura de paisaje se puede definir como «pintura en la que el entorno es el tema principal; las figuras están ausentes o son secundarias».)

Estilo pictórico frente a estilo lineal

La pintura neoclásica generalmente presenta un estilo lineal (en el que los contornos de los objetos se definen nítidamente, gracias a pinceladas cuidadosamente controladas), mientras que los pintores románticos tendieron a favorecer un estilo pictórico (en el que la libertad de color tiene prioridad sobre las formas nítidamente definidas; contornos algo «desordenados»). El estilo pictórico a menudo tiene pinceladas visibles, mientras que el estilo lineal presenta áreas de color suaves, en las que no se pueden ver pinceladas.

Desarrollos modernos

El mundo de la pintura fue revolucionado por la industrialización . La mezcla de pintura, un procedimiento laborioso cuando se realizaba a mano (de modo que a menudo se delegaba a los aprendices), se automatizó cada vez más. Se hicieron disponibles nuevos colores a medida que se desarrollaron pigmentos artificiales, y el empaque de pintura en tubos de metal finalmente hizo que fuera conveniente para los artistas dejar el estudio y pintar en el lugar. (Hasta la invención del tubo de pintura, los artistas generalmente solo preparaban bocetos en el lugar y regresaban al estudio para la pintura real). E78,16

La época neoclásica / romántica también fue testigo de la fundación de museos públicos en todo Occidente. Por primera vez en la historia, se pusieron a disposición de todos grandes colecciones de objetos artísticos (e históricos). El primer museo público fue el Louvre, que se inauguró bajo el reinado de Napoleón. C100

Pintura neoclásica

ca. 1750-1900

El neoclasicismo atrajo a los artistas que apoyaban la Revolución Francesa, dado el legado democrático de la antigua Grecia y Roma. Dichos artistas incluyeron a Jacques-Louis David, el más destacado de todos los pintores neoclásicos. La primera gran obra de David fue El juramento de los Horacios, que representa a tres guerreros legendarios jurando lealtad a la República Romana. Las obras primarias posteriores incluyen la representación de un mártir revolucionario en La muerte de Marat (su obra maestra) y Napoleón cruzando los Alpes, una de las muchas obras que David produjo como pintor oficial del emperador.2,6,16

Artículo principal

Pintura romántica

ca. 1750-1900

La pintura romántica se puede dividir en dos tipos principales: pintura de figuras (en la que las figuras son el tema principal) y pintura de paisajes (en la que el entorno es el tema principal). El primer tipo fue liderado por Francia, el segundo por Inglaterra. Cada nación produjo dos destacados maestros románticos.

El primer maestro francés fue Théodore Géricault, cuya obra maestra La balsa de la Medusa retrata a las víctimas de un naufragio contemporáneo. Las personas en esta balsa eran emigrantes franceses que se dirigían a África Occidental, cuyo barco se hundió en el mar.Los botes salvavidas fueron capturados por la tripulación, mientras que los colonos (que eran más de un centenar) fueron abandonados en una balsa improvisada con poca agua o comida; solo quince sobrevivieron a la espera de un barco de rescate. E76

Eugène Delacroix, considerado el mayor pintor romántico francés, logró brillantes efectos visuales utilizando pequeños trazos adyacentes de color contrastante. (Si bien varios pintores románticos utilizaron esta técnica, que finalmente fue adoptada y extendida por los impresionistas, Delacroix fue el más influyente). Su obra maestra, La libertad guiando al pueblo, describe la Revolución Francesa en toda su heroica gloria y espantosa destrucción. , 4,7

La pintura de paisajes románticos en Francia fue dirigida por la escuela de Barbizon, un círculo de artistas que se reunieron en el pueblo de Barbizon. 9 Los dos miembros más famosos de esta escuela pueden ser Théodore Rousseau y Camille Corot.

Joseph Mallord William Turner, cuyas obras suelen presentar una atmósfera densa y de ensueño, a menudo se considera la pintura más grande de Inglaterra. r. A medida que avanzaba su carrera, Turner sacrificó cada vez más el realismo físico por ricas texturas de niebla y luz, presagiando así el surgimiento del arte moderno.17

El otro destacado artista romántico inglés fue John Constable, el pintor más destacado de la idílica Inglaterra rural, que se centró especialmente en su campo natal de Suffolk (en el este de Inglaterra costa) .19 La atmósfera clara y brillante y el realismo directo de la obra de Constable contrasta marcadamente con la atmósfera densa y la distorsión de Turner. El carro de heno a menudo se considera la obra maestra de Constable.