Tutustu mariachisiin, joka on yksi Meksikon tunnetuimmista musiikkitraditioista ja yksi maan suosituimmista musiikkilajeista.
Mitä mariachit ovat?
Meksikossa muutama vuosisata sitten hallitsi musiikki koostui huiluista, rummuista (puusta, kuivasta mutasta ja etanoista). Se oli välttämätön elementti kaikissa pyhissä rituaaleissa. Kristinuskon ja espanjalaisten saapuminen monille alueille toi uusia instrumentteja: viulut, kitarat, harput ja muut puhallinsoittimet. Paikalliset muusikot eivät ole vain oppineet soittamaan heidän kanssaan, vaan myös tekemään niistä, toisinaan suunnittelemalla ne mielikuvituksestaan ja käsityksestään.
Musiikki ja tanssi olivat tärkeitä elementtejä espanjalaisissa teatteriesityksissä, suosittuja ympäri maailmaa siirtomaa-aikoina . Siksi oli orkesteria, jotka seurasivat viuluista, harpuista ja kitaroista koostuvaa teatteria. Näistä ryhmistä tulee monia musiikkilajeja Meksikossa, muun muassa mariachit.
Mariachi-bändissä käytetyt instrumentit ovat hyvin erilaisia. Pohjimmiltaan ne ovat kieliä (kitara, viulu ja guitarrón) ja trumpetteja, mutta on kokoonpanoja, jotka käyttävät myös alkuperäiskansojen alkuperäisiä soittimia, kuten huehuetl ja teponaztli tai jopa joskus muut. soittimet, kuten huilu, harppu tai harmonikka, alueesta riippuen.
Mariachin vaate on seos, joka yhdistää haciendojen työnjohtajien vaatteet tyylikkäiden maanomistajien vaatteisiin, jotka olivat mm. asioita, upeita ratsastajia, jotka tunnetaan Meksikossa vaunuina. Tämän yhtyeen kruunajaiseksi meillä on väistämätön olkihattu, joka peittää tämän hahmon, eräänlaisen karjapaimenen tai cowboyn meksikolaisessa mielikuvituksessa.
1900-luvun puoliväliin mennessä mariachista tuli todellinen Meksikon symboli. ja sen musiikki levisi meksikolaiseen yhteiskuntaan rikkaimmista köyhimpiin. Mariachi on olennainen osa kulttuuria, eikä ilman sitä ole juhlia, juhlia tai juhlia. Ei ole avioliittoa ilman mariacheja, ja ilman mariacheja ei ole kastetta eikä hautajaisia.
Sanan alkuperä
Sanan mariachi uskottiin pitkään olevan ranskan kielen paikallinen tulkinta. sana ”avioliitto” ja että se viittasi muusikoihin, jotka esiintyivät paikallisissa häissä Ranskan miehityksen aikana Länsi-Meksikossa. Tämä versio kuitenkin hylättiin lopullisesti vuonna 1981, jolloin kirkon arkistossa kirje päivättiin vuonna 1848 (yli kymmenen vuotta). ennen ranskalaista miehitystä), jossa paikallinen pappi jo valitti. mariachien aiheuttama melu. Yleisimmin hyväksytty versio on, että termi mariachi tulee Coculan alueelta, joka tunnetaan mariachien maailman syntymäpaikkana, jossa coca-intiaanit niin kutsuttu muusikko 1500-luvulla.
Monet musiikkitieteilijät ovat esittäneet itselleen kysymyksen. Tulkintojen mukaan se on johdannainen sanasta ”avioliitto”, joka periytyi Ranskan aikakaudelta, jolloin Maximilian oli keisari o. f Meksiko. Tämän legendan mukaan ranskalaiset nimittivät mariachin hääjuhlien aikana. Mutta tämä legenda hylättiin kokonaan, kun tämän sanan käyttö löydettiin asiakirjassa, joka on päivätty ennen ranskalaisten saapumista Meksikoon.
Nyt useimmat tutkijat uskovat, että sana ”mariachi” on peräisin alkuperäiset juuret. Se johtuu puun nimestä, jolla teimme laudat, joille tanssimme, paikallisen musiikin rytmin seuraamiseksi. Meksikofiilinä tyytymme paljon yksinkertaisempaan selitykseen. ”Mariachi” ilmaisee taiteen asuminen, yksi mielenkiintoisimmista ja juhlallisimmista musiikillisista käsitteistä maailmassa.
Kuningatar Isabel lauloi rancheroja
Neljäkymmentäluvun ja 50-luvun meksikolaiset elokuvat ovat olleet tärkeitä levittäessään kuvaa mariachi. Menestyneen uran haluavien elokuvanäyttelijöiden oli väistämättä oltava rancheran (meksikolaisen populaarimusiikin) laulajia ja laulettava mariachisryhmän mukana. Näyttelijät, kuten Pedro Infante tai Jorge Negrete, ovat tehneet uran laulajien ja ratsastajien lahjojen ansiosta. Chileläinen kirjailija Hernán Rivera Letelier selittää haastattelussa, että meksikolaisen musiikin laajentuminen Latinalaisessa Amerikassa johtui siitä, että Meksiko oli ensimmäinen maa, joka kehitti elokuvateollisuutta mantereella.
Romaanissaan ”La Reina Isabel cantaba rancheras ”(käännettynä ranskaksi:” kuningatar Isabel lauloi rakkauden kappaleita ”), Letelier kuvaa pohjois-chilen salmiakin hyväksikäytön surkeaa maailmaa kuningatar Isabelin, prostituoituneen hahmon välityksellä, jolla oli useita lahjoja, mutta ennen kaikkea voimakas maku musiikkirancheralle.
Rakkaus meksikolaiseen musiikkiin ei ole erillinen ilmiö, ja tätä musiikkia kohtaan on uskomaton villitys esimerkiksi Kolumbiassa, Perussa tai Venezuelassa.Näissä maissa ja monissa muissa Latinalaisen Amerikan maissa on tapana maksaa mariachiryhmän palveluista ”serenatan antaminen” morsiamille tai tunnelman luominen kaikenlaisissa seremonioissa.
Garibaldi , suurten tähtien kehto
Mexico Cityn historiallisessa keskustassa sijaitseva Place Garibaldi on Meksikon pääkaupungin tärkein foorumimariachis. Tällä aukiolla voi kuunnella kappaleita soittavia bändejä ja sitouttaa niitä tilaamaan kohtuullisen rahamäärän, ja monet ihmiset tulevat tähän paikkaan nauttimaan muutama lasillinen tequilaa ja kuulemaan heidän suosikkikappaleensa, joka yhdistää heidät tarinaansa tai elämänsä rakkauteen.
Monet legendat meksikolaisesta populaarimusiikista ovat kulkeneet Garibaldi-aukion läpi ennen kuin heidät tunnetaan kansainvälisellä näyttämöllä.Näiden joukossa José Alfredo Jiménez ja Chavela Vargas ovat kaksi jättiläistä Garibaldista.
Ensin mainitaan lähes yksimielisesti Meksikon populaarimusiikin paras säveltäjä ja tyylin perustaja Leimolle on tunnusomaista intohimo ja emotionaalisuus. Hänen kappaleidensa sanat ovat aina rakkaudesta tai hajoamisesta. He puhuvat myös alkoholista, koska macho-kulttuurissa miehen kyyneleet voidaan selittää vain juopumisella. Alkoholin avulla kappale muuttuu tunnustukseksi ja kohtalo hyväksytään paremmin. José Alfredo Jimenez kuoli 48-vuotiaana ja jätti satoja kappaleita: monet ovat totta populaarimusiikin jalokiviä, kuten ”No volveré”, ”Paloma Negra”, ”Ella” ja ”Si nos dejan”.
Toinen, Chavela Vargas, oli Jimenezin läheinen ystävä. Hän tiesi paitsi maineen, myös kovien vuosien alkoholiriippuvuuden, jonka hän lopulta valloitti melkein ihmeen kautta palatakseen jälleen suurille näyttämöille. Hänen erityinen tyylinsä on tehnyt hänen menestyksensä: voimakas ääni, joka voi muuttua kuiskaukseksi tai valitukseksi, mikä tekee hänen kappaleistaan entistä sydäntäsärkevämmän.
Heinäkuussa 2012 kuollut Chavela Vargas oli merkki vuorovesiä vastaan. : hän pukeutui mieheksi, poltti tupakkaa, joi liikaa ja kuljetti pistooleja. Hän tutustui Ava Gardneriin, Rock Hudsoniin ja solmi läheisen ystävyyssuhteen muun muassa Diego Riveran, Frida Kahlon, Picasson, Nerudan ja Gabriel García Márquezin kanssa. Hänen elämänsä oli kiivasta loppuun asti, ja kaikki, jotka tunsivat hänet, muistavat hänet samalla tavalla: vahva persoonallisuus, sitkeä, vilkas ja dynaaminen, joka pystyy juhlimaan yhdeksänkymmentä syntymäpäiväänsä tekemällä hyppyvarjoja, ripaus hulluutta. >
Mariachis ja tanssi
On tärkeää muistaa, että mariachimusiikkia soitetaan, lauletaan, mutta myös… tanssitaan! Tanssimuoto, joka on perinteisesti liitetty ”poika jalicienseen” ja ”son jarochoon”, ”zapateadoon”, tyyliin, josta on peräisin espanjalainen alkuperä. Kun tekee ”zapateadoa”, tanssija lyö saappaidensa kantapäät lattialla, merkitsemällä nopeat rytmit ja muutama synkopaatio, jotka täydentävät instrumenttien dynamiikkaa. Zapateado voi jopa tehdä puusta sirpaleita lattiasta, joten sitä tanssitaan voimalla ja voimalla. Jokaisella tämän musiikkilajin alueellisella muunnelmalla on oma tanssityylinsä. Huapango tai huasteco, joihin voidaan lisätä kateellinen ääni ja jarocho-ääni, tanssitaan lattialla. Joissakin paikoissa (varsinkin Jaliscossa) tanssijat istuvat kuivilla mutakannuilla. Tanssiakseen huapangoa pariskunnat asettuvat rinnakkain. Vartalo pidetään pystyssä, kun jalat liukuvat hienovaraisesti suorittamalla nopeita ja monimutkaisia vaiheita. Nykyään tanssijat asettavat joskus lasillisen vettä päähänsä osoittaakseen ketteryyttään ja täydellistä hallintaansa.
Vaatteet
Vaikka nykyään he pukeutuvat eri tavoin, mariachien perinteinen puku on edelleen charro, erityisesti Jaliscon alue. Vallankumouksen jälkeen mariachit alkoivat käyttää charro-pukuja.
- Hattu on ensimmäinen osa pukua, suuri ja majesteettinen. Mariachi-naiset käyttävät yleensä kukkia tai pääpanta korvaaakseen hatun.
- Solmu kaulan ympärillä on perhosen muotoinen solmio. He käyttävät sitä mukavan pitkähihaisen paidan kanssa.
- Bontonaduras, puvun koristavat napit, ovat pukuvalmistajan tunnusmerkki. Housujen nappeja kutsutaan mancueñaksi. Hihoissa ovat kalvosinnapit.
- Alun perin perinteiset napit valmistettiin kulta- ja hopeakorvikkeista.
- Botiini on lyhyempi saapas tälle puvulle.
- Mariachien käyttämä vyö on leveä ja nahkaa. Se on usein koristeltu hevosten ja charrojen piirustuksilla.