Il n’y a rien de plus noble dans la musique populaire que d’être une merveille unique. Laissez les Madones, les Drakes et Mariah Careys du monde remplir leurs maisons de plaques de platine. Seuls les artistes qui parviennent à percer le Top 40 du Billboard Hot 100 connaissent exactement une fois le vrai sens de la musique pop, une forme d’art éphémère enracinée dans les modes et les plaisirs éphémères.

Les 20 artistes de cette liste de les merveilles mémorables d’un seul coup ne méritent ni mépris ni pitié. Ils nous ont ravis pendant un court laps de temps, comblant des trous dans nos âmes dont nous ignorions l’existence, puis se sont écartés – volontairement ou non. Il y a un million de merveilles sans succès qui échangeraient volontiers leurs places.

« Come On Eileen » // Dexys Midnight Runners

Voici, la merveille ultime. Dexys Midnight Les coureurs sont venus d’Angleterre en 1982 avec un nom étrange et une chanson encore plus étrange: un barrage de crochets celtiques sur un mec excité essayant de planifier une action. Le clip présentait le groupe en salopette et bandanas, un look qui pourrait être décrit comme « street urchin chic ». Tous ces brillants loufoques ont poussé « Come On Eileen » au n ° 1 du Billboard Hot 100 tout en garantissant pratiquement que Dexys ne ferait plus jamais partie du Top 40. Heureusement, « Come On Eileen » a de nouveau monté en 1997, lorsque le groupe ska Save Ferris a marqué un petit succès avec une version de reprise pétillante.

« Too Shy » // Kajagoogoo

Il n’y a qu’une chose plus amusante que de dire le nom de Kajagoogoo, et c’est de chanter au groupe britannique New Wave de 1983, Too Shy. Coproduit par Nick Rhodes de Duran Duran, le ver d’oreille synth-pop présente un discours sexy qui gratte la tête qui se lit comme un manuel médical. (« Bouger en rond, ne vous dilaterez pas. ») Mais le refrain est vraiment ce qui a séduit l’Amérique , portant « Too Shy » au n ° 5 du Hot 100.

« Because I Got High » // Afroman

Afroman allait écrire un deuxième tube, mais ensuite il s’est élevé. En fait, ce n’est pas ce qui s’est passé, mais après son smash de 2001 «Because I Got High», une chanson sur la façon dont fumer de l’herbe peut nuire à la productivité, le chanteur / rappeur / producteur né Joseph Foreman n’a plus jamais été en mesure de susciter l’intérêt du public. , tant qu’avril aura un 20ème jour, « Parce que je suis tombé haut » continuera à avoir une place dans la culture populaire.

« Absolument (Histoire d’une fille) » // Neuf jours

Voici l’histoire d’un groupe qui a écrit une chanson qui a ému le monde entier … et qui n’a plus jamais été entendue. Ce qui est bien, car « Absolutely (Story of a Girl) » des années 2000 est une pop-power irrésistible qui a permis aux enfants des années 90 d’entrer dans le nouveau millénaire avec l’espoir que des jams de guitare estivaux comme celui-ci continueraient à arriver pour toujours. (Ils ne l’ont pas fait.)

«Who Let the Dogs Out» // Baha Men

Au tournant du millénaire, il y avait une question brûlante dans l’esprit de chacun: «Qui laisser les chiens sortir? Les Baha Men n’ont pas été les premiers à enregistrer ce morceau de nouveauté, mais ils l’ont fait sonner comme un jingle radio mélangé avec un jam de club, et cela en a fait un succès en Amérique. « Who Let the Dogs Out » a culminé au n ° 40 sur le Hot 100 et aurait augmenté beaucoup plus si le graphique avait pris en compte la popularité lors d’événements sportifs. La chose la plus étrange à propos de « Who Let the Dogs Out »? Selon l’auteur-compositeur Anslem Douglas, c’est un hymne féministe destiné aux hommes qui appellent les femmes.

« Sex and Candy » // Marcy Playground

Effrayant, titillant et un peu dégoûtant, avec un refrain qui persiste dans votre cerveau comme un harceleur, « Sex and Candy » de 1997 a décroché les rockers alternatifs Marcy Playground au n ° 8 du Hot 100. Le chanteur John Wozniak phrase de titre du colocataire d’une ancienne petite amie à l’université, qui a une fois rencontré le couple et a dit: « Ça sent le sexe et les bonbons ici. » Wozniak prétend qu’il ne sait pas de quoi parle le reste de la chanson, alors interprétez des phrases comme «limonade disco» comme vous le souhaitez.

«Bitch» // Meredith Brooks

Lorsque « Bitch » a pris d’assaut les charts en 1997 en route vers une position de pointe de n ° 2, beaucoup de gens pensaient entendre un nouveau single d’Alanis Morrissette. Bien que la chanson impétueuse et sans excuse ne soit pas totalement différente d’Alanis, Meredith Brooks était sa propre artiste. La chanteuse / compositrice / guitariste alors âgée de 38 ans travaillait dans le secteur depuis plus de 10 ans et a passé la fin des années 80 à basculer avec The Graces, avec un ancien membre de Go-Go. Charlotte Caffey. Il y avait de l’honnêteté dans la façon dont Brooks a chanté et, oui, déchiqueté sur « Bitch » – une chanson sur les nombreuses choses qu’une femme peut être.

« Shut Up and Dance » // WALK THE MOON

Une expérience avec une vraie fille vêtue d’une « robe dos nu et quelques sneaks beat-up » a inspiré ce graveur de cartes dance-rock 2014. Elle était une amie du chanteur principal de WALK THE MOON, Nicholas Petricca, et en le persuadant sur la piste de danse un soir, elle a par inadvertance planté les graines d’une collision scintillante entre le rock des années 80 de style U2 et la musique de club moderne. Afin de terminer les paroles, Petricca repensa à ses jours difficiles au lycée. »Shut Up and Dance » en est un pour les idiots, et à en juger par le sommet n ° 4 de la chanson, ils sont une majorité silencieuse.

« Hit ‘Em Up Style (Oups!) » // Blu Cantrell

En 2001, le chanteur de R & B, Blu Cantrell, a donné de bons conseils aux femmes avec des petits amis et des maris qui se courbent: « Mettez la main sur son argent et dépensez jusqu’au dernier sou pour tous les moments difficiles. C’est l’essentiel de « Hit ‘Em Up Style », une chanson qui échantillonne intelligemment l’apologie de Frank Sinatra dude-bro « The Boys’ Night Out ».

« Somebody that I Used to Know » // Gotye

Parfois appelé un « coup de chance », ce succès de 2011 de l’auteur-compositeur-interprète belge australien Gotye a en fait beaucoup à offrir. Il y a un échantillon de guitare jazzy; une mélodie de banlieue; un intrigant dit-il, elle – dit vanité lyrique; et un xylophone qui donne à l’ensemble une ambiance désorientante parfaitement adaptée au sujet malheureux. Bien sûr, cela a aidé Gotye et son partenaire en duo Kimbra à se déshabiller et à peindre dans le clip vidéo. une chanson de rupture si entraînante que l’Amérique a dû rompre avec Gotye par la suite.

« Tubthumping » // Chumbawumba

En 1997, tout le monde était un pub, et Chumbawamba avait juste le chanson pour que tout le monde hisse un verre et chante ses tripes. Le groupe britannique était auparavant connu pour ses penchants anarcho-communistes, mais « Tubthumping » est un hymne non partisan pour quiconque a été renversé ou veut simplement renverser des bières.

« You Get What You Give »// New Radicals

Tout ce que la plupart des gens se souviennent de ce hit n ° 36 de 1998 est le dernier morceau quasi-rap, où le leader des New Radicals Gregg Alexander dissèque Beck, Hanson, Courtney Love et Marilyn Manson . Ce qui est dommage, car « You Get What You Give » est une chanson pop parfaitement conçue sur des sujets plus importants, comme résister au consumérisme et croire en soi. Un Alexander désabusé n’a jamais fait un autre album de New Radicals après celui-ci. Il a dit son morceau et

« I Got a Man » // Positive K

Il y a une chose importante à retenir à propos de ce smash hip-hop de 1992, un va-et-vient entre une insistance le prétendant masculin et l’objet réticent de ses affections: le K positif frappe à la fois les parties masculines et féminines. Pour ce faire de manière convaincante, il s’est appuyé sur la supercherie de studio et ses excellentes capacités d’observation. Alors que certains critiques ont qualifié le hit n ° 14 de « harcèlement de rue », le rappeur de New York insiste sur le fait que « I Got a Man » dépeint le genre de conversations innocentes que vous entendiez à l’époque pré-médias sociaux, quand un gars a dû demander son numéro de téléphone à une femme.

« Love Plus One » // Haircut 100

Parfois, une palette sonore unique suffit à couper le désordre de la radio pop. Utilisant du marimba, des tambours en acier, des bongos et du sax soprano, « Love Plus One » est si léger et mousseux que personne ne semblait se soucier du fait que les paroles n’avaient aucun sens. Haircut 100 a porté ce délice de la New Wave jusqu’au No. 36 en 1982, peu de temps avant que le chanteur, guitariste et auteur-compositeur principal Nick Heyward ne quitte le groupe. Pour ce que ça vaut, Heyward dit qu’il sait exactement de quoi parle la chanson, mais il le garde pour lui.

« The Promise » // When In Rome

Le classique synth-pop brûlant de 1988 « The Promise », un hit n ° 11 du Hot 100, trouve exactement les bons mots pour décrire la sensation de ne pas avoir les bons mots à dire à la personne que vous aimez. La chanson est sérieuse mais plutôt cool, ce qui en a fait le choix idéal pour la bande originale de la scène finale de la comédie décalée de 2004, Napoleon Dynamite.

« Just a Friend » // Biz Markie

Avec un chant glorieusement décalé, un crochet interpolé d’une âme marron de 1968 et des paroles relatables sur le fait de se faire jouer par sa dame, Biz Markie a fait une chanson de rap pour tout le monde en 1989 – une époque où le hip-hop n’était pas encore pour tout le monde . L’histoire intemporelle de Biz d’aimer et de perdre une fille qu’il appelle simplement « Blah-Blah-Blah » a atteint la 9e place du Billboard Hot 100, charmant tout le monde à portée de voix d’une radio.

« Don ‘ t Wanna Fall In Love »// Jane Child

Jane Child était la vraie affaire. Elle a étudié au Conservatoire royal de musique du Canada et a joué la plupart des instruments sur son tube de 1990« Don’t Wanna Fall In Love », Qu’elle a également écrit et produit. Le single dance-pop trompeusement optimiste a atteint la deuxième place du Hot 100, ce qui lui a valu des comparaisons avec Prince. Elle s’est également fait connaître pour son accessoire de mode signature, une chaîne reliant ses piercings au nez et aux oreilles. Malheureusement, elle n’est pas restée assez longtemps pour en faire une tendance nationale.

« La vie est une route » // Tom Cochran

Le rockeur canadien Tom Cochran était dans une mauvaise passe quand il a écrit ce jam radio omniprésent en 1991. «J’avais besoin d’un discours d’encouragement, et c’est devenu cela pour moi et pour des millions d’autres», a-t-il déclaré. Avec « Life Is a Highway », Cochran transforme ce qui aurait pu être un slogan de T-shirt ou de tasse de café en une chanson rock palpitante, avec des explosions d’harmonica roots. Il a atteint le n ° 6 en 1992 et le n ° 6.7 en 2006, lorsque le groupe de pays Rascal Flatts a propulsé les charts avec un remake fidèle. (La version originale de Cochran a également fait des camées mémorables dans The Office and Family Guy.)

« Ex’s & Oh’s » // Elle King

La fille de l’alun de Saturday Night Live, Rob Schneider, a créé un sacré coup de pied blues-punk avec « Ex’s & Oh’s », un hit n ° 10 de 2014. King se vante de briser les cœurs de Cali au Royaume-Uni, invoquant le genre de bravade «aime-les et laisse-les» habituellement réservées aux artistes masculins. La meilleure partie? Tout cela est vrai. « J’ai passé quelques années folles de tournées, de rencontres et de tomber amoureux très vite et de tomber amoureux encore plus vite », a déclaré King à propos de ce qui a inspiré la chanson.

« Steal My Sunshine » // Len

Smash Mouth et Sugar Ray ont eu le marché des confitures d’été plutôt bien acculé à la fin des années 90. Puis vint le groupe canadien Len avec trois minutes et 30 secondes de pur bonheur. Le chef du groupe Marc Costanzo a eu l’idée de « Steal My Sunshine » alors qu’il faisait la fête dans un rave de Toronto. Il a écrit les paroles sur une serviette et les a ensuite chantées sur un rythme disco échantillonné, créant une chanson qui atteindrait la 9e place sur le Hot 100 et définissez l’été 1999. Costanzo a appelé à juste titre la chanson « une tempête parfaite de la merde la plus étrange. »