Couleur jaune: ce que cela signifie et comment les artistes peuvent utiliser les avantages de leurs œuvres
Que signifie la couleur jaune? La teinte ardente entre le vert et l’orange dans le spectre de couleurs, c’est le pigment le plus vibrant qui ait jamais orné nos yeux. Étant un ton de terre, la palette de couleurs jaunes fait naturellement partie de notre quotidien et évoque des émotions fortes que nous associons à certaines expériences universelles comme regarder le lever et le coucher du soleil sur la plage. Au sens des couleurs, la palette de couleurs jaunes est associée à la lumière, à la connaissance (vous vous souvenez de la fameuse ampoule?) Et à l’épanouissement de la vie. Nous le voyons quotidiennement dans notre nourriture, notre abri et notre nature – mais vous êtes-vous déjà demandé: que signifie la couleur jaune? Pour mieux comprendre comment l’utiliser dans notre art, notre vie quotidienne et pour recueillir l’inspiration de l’art jaune, lisez la suite.
Palette de couleurs jaunes: Origine
Son étymologie vient du mot proto-indo-européen ghel cela signifie briller. Cette langue était parlée de 4500 avant JC à 2500 avant JC, de la fin du néolithique au début de l’âge du bronze. De là, des termes tels que or, paillettes et brillance – tous liés à la palette de couleurs jaunes, sont apparus. Le jaune le plus ancien jamais enregistré provenait d’une famille de couleurs de terre en argile, d’où provenaient les premiers pigments rouges. Il a été utilisé pour la première fois dans l’art à l’époque préhistorique – avec une peinture de cheval dans la grotte de Lascaux, en France. C’est une inspiration artistique! Aujourd’hui, cette peinture est estimée à 17, 300 ans.
Peintures rupestres antiques à Lascaux, France
Le la découverte de la palette de couleurs jaunes a créé une énorme demande. Les gens utilisaient du safran, du curcuma et de la résine d’arbre de Garcinia pour extraire des pigments d’apparence similaire à utiliser pour le commerce quotidien.Fait amusant: Les jaunes que nous voyons dans la nature (safran, curcuma, œufs, citrons, etc.) contiennent tous un pigment organique appelé caroténoïde – ce qui leur donne leur caractère jaune.
Le jaune dans les cultures anciennes
Dans l’Égypte ancienne, la palette de couleurs jaunes représentait la puissance du soleil; ainsi tout ce qui est coloré en jaune dans leur art signifiait impérissable, éternel et indestructible. Une petite boîte de peinture avec un pigment jaune en orpiment – un minéral jaune orangé de couleur foncée a même été trouvé dans la tombe du roi Toutankhamon lors de ses fouilles.
Le sarcophage du roi Toutankhamon exposé dans sa chambre funéraire dans la Vallée des Rois, Égypte
Quoi signifie la couleur jaune en Inde?
Peut-être en raison de son association avec l’or, la palette de couleurs jaunes représentait les marchands de l’Inde ancienne. Les hindous portaient cette couleur comme symbole de sainteté lors des célébrations de la fête du printemps. Le curcuma, ou gingembre jaune, était utilisé dans les cuisines et appliqué sur le visage et le corps des femmes sous-continentales, et utilisé pour leurs festivités et rituels avant le mariage. C’est une autre inspiration d’art jaune! Jusqu’à ce jour, il est considéré comme un répulsif puissant pour ses qualités antioxydantes, antibactériennes et anti-inflammatoires. Cela explique la coutume indienne d’arroser de l’eau de curcuma autour de la maison avant et après les prières, signalant un «nettoyage» de la maison. En Chine, seuls l’empereur et sa maison étaient autorisés à porter des vêtements jaunes. Les invités spéciaux de la royauté ont également été accueillis sur un tapis jaune à l’arrivée.Huangdi, l’empereur jaune, est considéré comme le fondateur de la civilisation chinoise en raison de l’énorme quantité d’inventions qui ont eu lieu pendant son règne – donnant à la palette de couleurs jaunes un plus signification symbolique.
Quel est le symbolisme de la palette de couleurs jaunes?
Depuis des temps immémoriaux, le jaune est associé à la renaissance et à la connaissance. Il inspire une réflexion originale et une curiosité, et les chercheurs estiment qu’il augmente l’estime de soi et renforce la santé et le bien-être en général! Dans la section suivante, nous parlerons du rôle et de l’importance de la palette de couleurs jaunes dans diverses festivités à travers différentes cultures.
Le jaune comme couleur du printemps
Le printemps est la saison du renouveau symbolique, et la nature grandit en harmonie avec cela! Des fleurs fraîches poussent et fleurissent, les heures de jour augmentent, et partout dans le monde, les gens participent à des festivités pour célébrer une nouvelle vie. Le jaune, étant la couleur du printemps, joue un rôle particulier dans cette saison symbolique pour diverses religions de l’histoire et des temps modernes. Examinons de plus près certains d’entre eux et trouvons peut-être plus d’inspiration d’art jaune.
Lever de soleil jaune sur les montagnes
Pâques
Dans le christianisme, le début du printemps commémore Pâques, ou la résurrection de Jésus-Christ. La plupart des enfants chrétiens avaient l’habitude de peindre des œufs, de porter des vêtements aux couleurs vives et de jouer à des jeux de chasse aux œufs de Pâques en grandissant. Cependant, Pâques accueille également une nouvelle vie car elle célèbre la fin de l’hiver froid pour annoncer la saison printanière.Par conséquent, la beauté florale, le parfum enchanteur, les teintes vibrantes et le ciel clair ajoutent au charme de cette saison.Les couleurs jouent également un rôle spécifique dans la tradition de Pâques. Que signifie la couleur jaune en cette saison ROUGE: Le rouge est associé au sang que Jésus-Christ avait versé pour l’humanité; il représente l’amour et le sacrifice de Dieu le Père pour l’humanité. Dans cet article, nous abordons plus en détail la symbolique de la couleur rouge. BLANC: Le blanc signifie la pureté et la grâce JAUNE: Universellement lié à la luminosité du soleil, le jaune symbolise l’onction de Dieu, le bonheur et la foi sans fin.
Un drôle de lapin, l’un des symboles des fêtes de Pâques
Equinoxe de printemps
Le mot équinoxe vient de la langue latine qui signifie« égalité de la nuit et du jour ». C’est la période de l’année où la lumière et l’obscurité s’équilibrent et où le jour et la nuit sont de même longueur. Dans l’hémisphère nord, l’équinoxe a lieu le jour de la première lune du printemps ou après cette dernière, c’est pourquoi il est également liés à la renaissance de Jésus-Christ. Les Égyptiens, les Grecs et les Mayas ont également célébré la résurrection de leurs propres dieux au cours de cette saison. Dans les temps anciens, les gens pratiquaient des rituels pendant l’équinoxe pour nettoyer la vieille énergie en eux-mêmes et dans leurs maisons. Jusqu’au XVIIIe siècle, l’équinoxe était considéré comme le début de la nouvelle année dans de nombreuses régions d’Europe. Il représentait la lumière, la vie et des débuts joyeux.
Maslenitsa
La tradition de Maslenitsa remonte à l’époque des païens, lorsque les Russes faisaient leurs adieux à l’hiver rigoureux et accueillaient le printemps à bras ouverts. Depuis lors , certaines pratiques de célébr une commémoration a été observée en Russie. Les rituels de la Maslenitsa sont très inhabituels mais intéressants, car ils combinent les rituels de fin d’hiver et l’ouverture des fêtes de printemps.Les activités sont généralement observées pendant trois semaines, mais précisons le symbolisme le plus important de la saison.Lors de la célébration de la Maslenitsa, Les Russes mangent autant de crêpes que possible! Ils sont fraîchement préparés et consommés tous les jours et, ce faisant, les gens espèrent consommer la chaleur et l’énergie du soleil. Puisque le printemps arrive, la nature semble se réveiller d’une longue hibernation pendant l’hiver. Les ours étaient considérés comme les maîtres de la forêt et les gens leur apportaient des crêpes comme offrande et comme moyen d’accueillir ensemble le printemps.
Crêpes au festival de Maslenitsa
La grande finale de la semaine des crêpes brûle l’effigie de Maslenitsa, une paille farcie poupée, vêtue de vêtements féminins, qui marque la fin imminente de l’hiver. Autrefois, les gens jetaient également des crêpes dans le feu en guise de repas funéraire pour l’hiver «mourant». Inspiration artistique, que diriez-vous d’une effigie de Maslenitsa? Le dernier jour de Maslenitsa (qui tombe généralement un dimanche) est dédié au pardon . C’est un jour où les gens demandent pardon aux autres et pardonnent aussi à ceux qui leur ont fait du tort. Ils le terminent le cœur léger avant une dernière série de festivités – pleines d’ours dansants, de feux d’artifice et de plats délicieux.
Nowruz
Venant du mot persan qui signifie «nouveau jour», Nowruz tombe le premier jour du premier mois du calendrier iranien. Il est célébré depuis plus de 3000 ans, originaire de racines iraniennes et zoroastriennes. Cette occasion marque le début du printemps et l’équinoxe vernal; et le retour du printemps a été perçu comme ayant une grande signification spirituelle, symbolisant le triomphe du bien sur le mal et la joie sur le chagrin.Le moment où le soleil traverse l’équateur céleste et égalise la nuit et le jour est calculé exactement chaque année, et les familles se rassemblent pour observez les rituels. Pourtant, au-dessus de toutes ces célébrations – Nowruz célèbre la possibilité d’une nouvelle vie.
La domination du jaune dans la religion
Maintenant, que signifie spirituellement la couleur jaune? En tant que couleur de la lumière et de la divinité, l’éclat de la palette de couleurs jaunes représente la sainteté dans le christianisme. Cela est évident dans le halo doré qui apparaît au sommet de la tête du Christ et dans la lumière aveuglante qui émane des «élus». Ceux-ci sont mieux représentés dans les peintures religieuses qui ont acquis une grande popularité à l’époque de la Renaissance. Pourtant, en raison de sa propriété blanc cassé, le jaune était également associé à Judas Iscariote et aux hérétiques qui représentaient la corruption et la méchanceté.
Le Retable de Peruzzi, Giotto di Bondone. Or et tempera sur panneau, 1300 ca.
Dans le bouddhisme, le jaune a la plus haute valeur symbolique par son lien avec les robes safran des moines. Cette couleur, précédemment portée par les criminels, a été choisie par Gautama Bouddha comme symbole de son humilité et de sa séparation de la société matérialiste.Le jaune safran signifie le renoncement, le manque de désir et l’humilité. C’est la couleur de la terre et un symbole d’enracinement dans la terre.
La palette de couleurs jaunes dans la nature
Étant une couleur de terre, le jaune a une présence exceptionnelle dans la nature – en particulier dans les fleurs que nous cultivons dans nos jardins. Chaque type de fleur jaune porte un symbolisme intéressant, et nous en discuterons ci-dessous.
Jonquilles
J’ai erré seul comme un nuage qui flotte sur les hautes vallées et les collines foule, une foule de jonquilles dorées; Au bord du lac, sous les arbres, flottant et dansant dans la brise. – Un extrait du poème de William Wordsworth «I Wandered Lonely as a Cloud»
Un champ de jonquilles dorées
Les jonquilles représentent la renaissance et les nouveaux départs. Dans le poème, l’auteur se sentait triste lorsqu’il est tombé sur des milliers de jonquilles dorées. La vue lui a immédiatement apporté la joie; et à partir de là, chaque fois qu’il était seul avec ses pensées mélancoliques, il se souvenait juste des jonquilles dansantes et ressentait le bonheur à l’intérieur. Souvenez-vous des jonquilles dansantes pour une inspiration artistique jaune.
Les soucis
Les soucis, en revanche, sont appelés les « herbes du soleil » et représentent la passion et la créativité. Son nom vient de l’expression « Mary’s Gold », Puisque les premiers chrétiens ont placé des fleurs au lieu de pièces de monnaie sur l’autel de Marie comme offrande. Cependant, ils sont également connus pour symboliser la cruauté, le chagrin et la jalousie.
Tournesols
Avec des pétales jaunes brillants également appelés «rayons», les tournesols sont une inspiration artistique classique préférée. Ils poussent dans la direction du soleil et ont donc été nommés comme tels. Aujourd’hui, il est admiré pour son charme et disposition délicieuse, ainsi que pour leurs graines et huiles – excellentes en cuisine et en soin de la peau!
Signification des roses jaunes
Ce n’est qu’au 18ème siècle que les roses jaunes ont été découvertes à l’état sauvage au Moyen-Orient (Pour en savoir plus sur les roses rouges, consultez cet article.)
Bouquet de fleurs jaunes et roses
Les roses jaunes ont gagné leur réputation comme une excellente source de gaieté et d’optimisme. Mais vous pouvez vous demander: que signifie la couleur jaune dans le symbolisme de la rose? Elles transmettent un message d’appréciation et d’amour sans la notion romantique de roses rouges. Ces fleurs sont un bon bouquet à offrir à votre les amis et la famille pour les sympathisants de la santé et du rétablissement rapide, ou pour simplement montrer votre appréciation n. C’est aussi un sujet intéressant pour les œuvres d’art! Si vous voulez apprendre à peindre des roses avec de la peinture à l’huile, consultez ce tutoriel très détaillé mais facile sur notre chaîne Youtube!
Montagnes de l’Altaï
Les montagnes de l’Altaï sont une chaîne de montagnes en Asie centrale et orientale, où la Russie , La Chine, la Mongolie et le Kazakhstan se réunissent – a été classée parmi les sites du patrimoine mondial de l’UNESCO. Le nom, en turc Alytau ou Altay, signifie Al (or), tau (monture); les « Montagnes d’Or ». Cette chaîne de montagnes regorge de nombreuses ressources naturelles telles que le fer, l’or, le mercure, le manganèse et le marbre. Elle est également la source des rivières Ob et Irtych, deux des principaux fleuves d’Asie.
Le saviez-vous?
Dans le règne animal, le jaune peut aussi symboliser un danger imminent. La palette de couleurs jaune est largement utilisée dans l’aposématisme ou l’apparition d’un animal qui avertit un prédateur de ne pas l’attaquer.
La palette de couleurs jaunes dans l’art
En raison de ses qualités positives, et parfois écrasantes (lorsqu’elle est trop utilisée!), la palette de couleurs jaunes a été largement utilisée dans l’histoire de l’art par de nombreux artistes différents, mais le plus utilisé par le mouvement impressionniste du 19ème siècle.
Joseph Mallord William Turner
Joseph Mallord William Turner, ou « The Master of Light » est un impressionniste qui aimait utiliser le palette de couleurs jaune dans ses œuvres. Ses peintures sont célèbres pour dépeindre une magnificence presque spirituelle de la lumière, comme on le voit dans la nature. Cependant, ses contemporains se moquaient de lui et les critiques ont déclaré qu’il avait la fièvre jaune en raison de l’abondance de couleurs dans ses œuvres. Pourtant, cela ne l’a pas arrêté. Il a continué à créer plus de peintures jaunes, et à la fin de sa vie, ses œuvres étaient toutes sur le soleil. Aujourd’hui, Turner est célèbre pour sa grande maîtrise de la palette de couleurs jaunes et est considéré comme l’un des plus grands artistes qui aient jamais vécu.
« Coucher de soleil sur la rivière », Joseph Mallord William Turner. Huile sur toile, 1805
Il est indéniable que JW Turner était un grand génie dans sa maîtrise de la couleur, mais il a trouvé un moyen d’incorporer la palette de couleurs jaunes dans presque toutes ses œuvres – montrant à quel point cette couleur noble était pour lui. À la fin de sa vie – les peintures de Turner étaient toutes sur le soleil. On se demande ce que signifie la couleur jaune pour Turner, qu’il a dédié une grande partie de sa vie en essayant de dépeindre cette belle teinte.
Gustav Klimt
« Quiconque veut savoir quelque chose sur moi… doit regarder attentivement mes photos. » – Gustav Klimt Klimt est un autre artiste connu pour sa large utilisation de l’or dans ses œuvres. Il a débuté sa carrière dans un groupe appelé « Company of Artists », qui se rendait fréquemment à Venise pour travailler sur des projets de mosaïques et de fresques inspirés de la Mouvement Art Nouveau. Leurs premières années ont inspiré sa technique à la feuille d’or et ses images uniques. Il a commencé à incorporer ces styles dans ses peintures personnelles; et de toutes ses œuvres, les œuvres réalisées lors de sa phase d’or sont celles qui ont marqué l’histoire de l’art. La phase d’or de Gustav Klimt a attiré beaucoup d’attention avec son plus célèbre « Le Baiser » – achevé en 1908. Il dépeint un homme et une femme alors qu’ils s’embrassent paisiblement dans un patch de fleurs chatoyantes. Vêtus de motifs contrastés et principalement composés de formes dorées, ils englobent le foyer décoratif de la phase d’or de Klimt – La splendide histoire de la «phase d’or» scintillante de Gustav Klimt (par Kelly Richman-Abdou, My Modern Met, 2018). Que diriez-vous d’or pour l’inspiration artistique?
Le baiser (amoureux), Gustav Klimt. Huile et feuille d’or sur toile, 1907-1908
Vincent Van Gogh
Vincent Van Gogh, un étudiant passionné de la théorie des couleurs, a utilisé des combinaisons de jaune et de violet dans plusieurs de ses peintures pour obtenir un contraste maximal et l’harmonie. Son utilisation de la palette de couleurs jaunes évoque un certain sentiment de nostalgie. La maison jaune, à l’origine intitulée « La rue », est une peinture à l’huile d’une maison où l’artiste a loué quatre chambres avec son ami Paul Gaugin. Situé à Arles, en France, ils ont créé un studio partagé à partir de ces chambres. Vincent a adoré la maison jaune à tel point qu’il a créé un croquis au graphite et des variations d’aquarelle de ce tableau, qu’il a ensuite envoyé à son frère Théo.Que signifie la couleur jaune pour Vincent Van Gogh? On soupçonnait Van Gogh d’avoir de la xanthopsie – une déficience visuelle dans laquelle il y a une prédominance du jaune dans la vision en raison d’un jaunissement du support optique de l’œil. Ceci explique la juxtaposition de ses couleurs qui rend ses œuvres plus vibrantes – un phénomène qu’il explorerait plus profondément et le distinguerait autres impressionnistes.
« La rue » alias la maison jaune, Vincent Van Gogh. Huile sur toile, 1888
Impressionnistes
Le mouvement impressionniste du XIXe siècle se caractérisait principalement par de petits coups de pinceau fins et lâches. Les compositions étaient principalement des paysages et des scènes en plein air en un coup d’œil. L’accent principal dans les œuvres impressionnistes est la représentation précise de la lumière et de ses qualités changeantes, accentuant souvent les effets du passage du temps.
Fait amusant
Saviez-vous que le premier impressionniste d’Amérique était en fait une femme? Vous voudrez peut-être consulter l’histoire intrigante de Mary Cassatt ici et l’utiliser comme source d’inspiration artistique.
Les impressionnistes ont joué avec des couleurs vives pour montrer l’ombre, la valeur et les images au lieu de se concentrer sur les détails. Les pigments synthétiques pour les peintures d’artistes se sont également développés, offrant aux impressionnistes des couleurs vives que d’autres artistes n’avaient jamais utilisées auparavant.
Claude Monet
Claude Monet, le père de l’impressionnisme, s’est intéressé à la beauté des changements subtils dans l’atmosphère. En 1917, il peint des nénuphars à Giverny – une image vibrante de nénuphars dans un étang reflétant le changement de lumière dans son environnement. Monet a utilisé la palette de couleurs jaunes dans ce travail.
Nénuphars à Giverny, Claude Monet. Huile sur toile, 1917
Architecture
Que signifie la couleur jaune en architecture? De manière assez surprenante, la palette de couleurs jaunes joue un grand rôle dans son histoire et son évolution. Jetons un coup d’œil à quelques roches jaunes naturelles utilisées dans l’architecture ancienne:
Travertin
Les plus grands gisements de travertin au monde se trouvent près de Tivoli, en Italie; formé dans les sources chaudes et les grottes calcaires. Il a été utilisé dans de nombreuses constructions célèbres de l’histoire, remontant à la première dynastie d’Égypte en 3200 avant JC! Le plus grand bâtiment connu entièrement en travertin est le Colisée de Rome, achevé en 80 après JC par Imperator Vespasiano – comme une forme d’honorer la grandeur de l’empire romain. À ce jour, Tivoli reste le premier fournisseur mondial de travertin.
Pierre de bloc de travertin jaune citron
Pierres de bain
Obtenu du Combe Down dans le Somerset, en Angleterre – la pierre de bain est un calcaire oolithique composé de granules de carbonate de calcium. Ce secret des célèbres murs dorés de Bath, en Angleterre, est également appelé pierre de taille, ce qui signifie qu’il peut être sculpté dans n’importe quelle forme ou direction sans casser la structure.Cette caractéristique en fait un matériau de choix très populaire pour la construction d’églises, de maisons et de bâtiments publics dans toute l’Angleterre.
Calcaires
Les grandes pyramides de Gizeh restent l’un des plus grands mystères du monde – à la fois pour son véritable objectif et la manière dont il a été construit. La plupart des scientifiques pensent que les calcaires utilisés pour sa construction ont été transportés depuis les carrières voisines, car ces pierres se forment dans des eaux claires, chaudes et peu profondes. On estime que 5,5 millions de tonnes de calcaire ont été utilisées dans la construction du noyau de la Grande Pyramide avec du granit, du mortier et du basalte.
Le saviez-vous?
Le jaune indien était un pigment très controversé? La couleur a été à l’origine fabriquée à partir de l’Inde rurale à partir de l’urine de bovins nourris uniquement de feuilles de mangue et d’eau! L’urine serait collectée et séchée, produisant des boules jaunes nauséabondes de pigment brut, appelées purée. Le processus aurait été déclaré inhumain et interdit en 1908 car les vaches utilisées pour la production étaient extrêmement sous-alimentées.
Boule de jaune indien brut
Connaissance pratique de l’art
Des colorants jaunes naturels et organiques pour le tissu et les fibres peuvent être créés à partir de fleurs, de feuilles, de racines et d’écorces de nombreuses plantes différentes. La clé est de les rassembler pendant la bonne saison. Les papiers aquarelle sont naturellement jaunes car composés de fibres absorbant l’eau.La palette de couleurs jaunes peut être utilisée comme additif, mélangée à différents pigments pour ajouter de la lumière et de la brillance aux émaux et aux tons plus clairs. Étant donné que les jaunes ne sont pas aussi forts que les blancs, cette palette peut être utilisée comme reflets naturels dans tous les genres de peinture.
Le jaune comme liant
Tempera à l’œuf
Les peintures à la détrempe classiques étaient principalement réalisées à l’aide de la détrempe à l’œuf, connue pour sa capacité à produire des peintures vibrantes ressemblant à des bijoux. Un avantage de ceci est que ses couleurs ne changent pas avec le temps et aucun vernis ne doit être ajouté par la suite. Avec la tempera à l’œuf, seul le jaune de l’œuf est utilisé, mais de petites quantités de vinaigre et d’eau sont ajoutées avant de le mélanger avec du pigment en poudre. Ceci afin d’éviter que la peinture ne craque avec le temps.
Le monde de Christina, Andrew Wyeth. Aquarelle à la détrempe à l’œuf, 1948
Huile de lin
L’huile de lin est un médium à peindre jaunâtre obtenu à partir de graines séchées et mûres de la plante de lin. Il peut être utilisé individuellement ou mélangé à des solvants diluants, ce qui rend la peinture plus transparente et brillante. C’est aussi une huile comestible utilisée comme complément nutritionnel, étant une bonne source d’acides gras oméga-3! Dans certaines régions d’Europe, l’huile de lin était traditionnellement consommée avec des pommes de terre et du fromage blanc, améliorant leurs saveurs autrement fades.
Gomme arabique
Connue sous le nom de gomme d’acacia ou gomma arabica, la gomme arabique est faite de la sève durcie de l’acacia , résultant en une gomme jaune naturelle. Comme elle se dissout facilement dans l’eau, la gomme arabique est utilisée comme liant pour les aquarelles, ainsi que pour créer des peintures à l’aquarelle, avec des pigments en suspension dans la gomme arabique en quantités variables. Dans les aquarelles, la gomme arabique donne un film de peinture, augmentant la luminosité et empêchant les couleurs de s’éclaircir
#zenartcolors
Dans nos palettes de couleurs, ZenART a inclus les jaunes essentiels à utiliser pour créer l’œuvre d’art souhaitée. Rappelez-vous toujours: les peintures à l’huile de haute qualité ne jaunissent pas avec le temps.
ZenART fournit les peintures à l’huile de la palette Essential utilisé lors d’une de mes sessions de peinture en plein air
Teintes jaunes de cadmium (profondes)
Les jaunes de cadmium sont un bouquet vibrant de palette de couleurs jaunes qui penche davantage vers le côté orange-y, il peut donc facilement être utilisé pour rendre les fleurs et les couchers de soleil. Ils sont très frappants, vibrants et audacieux aux yeux. Le principal ingrédient du cadmium est la Greenockite, un minéral naturel rare connu dans la nature. Il contient du sulfure de cadmium, préparé avec une solution acide et chauffé avec de l’hydrogène gazeux jusqu’à ce qu’une poudre se forme. Des teintes allant du jaune citron à l’orange foncé ont été fabriquées de cette manière.
Jaune citron
Comme son nom l’indique, le jaune citron est une palette de couleurs jaune pâle dérivée de la couleur du fruit du citron. Il a un faible pouvoir couvrant (plus translucide) et par rapport au jaune de cadmium, cette couleur est plus brillante et plus frappante pour les yeux. Vous pouvez l’utiliser pour rendre les citrons, les fleurs vibrantes, faire des glaçures et créer des contrastes dans vos compositions.
Palette impressionniste de peintures à l’huile ZenART Supplies
Ocre jaune
Ah, la mère de tous les jaunes – ocre jaune! C’est une couleur d’argile minérale naturelle, présente dans le monde entier. À partir de ce pigment, d’autres teintes de palette de couleurs jaunes ont été fabriquées.L’ocre jaune est une couleur essentielle à avoir lors de la création de tons de peau.
Palette de portraits de peintures à l’huile ZenART Supplies
Citron vert acidulé
Un beau pigment jaune-vert, Le citron vert était considéré comme une couleur vitale au XVIIIe siècle, lorsque les voyages étaient mortels jusqu’à ce que les marins reçoivent des agrumes! Ils ont guéri le scorbut pour les marins britanniques à l’époque, et sont maintenant une grande source de nombreuses vitamines importantes, en particulier la vitamine C.
Le jaune à l’ère moderne
Aujourd’hui, la palette de couleurs jaunes a conservé ses associations dans l’histoire. Il porte toujours un éclat et une magnificence spécifiques dans la société, étant un symbole de soleil, d’espoir et de bonheur. Pourtant, le symbolisme contradictoire de la couleur demeure. Que signifie la couleur jaune à l’ère moderne? Le jaune vif est une couleur qui capte l’attention et, lorsqu’il est utilisé en combinaison avec le noir, crée l’une des combinaisons de couleurs les plus frappantes que l’on puisse voir de loin. C’est pourquoi les bus scolaires, les taxis et les panneaux de signalisation (très évidents à New York!) Sont tous peints en jaune et noir.
Les taxis jaunes à New York
Les pierres précieuses jaunes sont censées aider à la clarté pour la prise de décision, stimuler la concentration, augmenter l’énergie et soulager épuisement professionnel, panique, nervosité ou épuisement. Les pays tropicaux ont aussi beaucoup de jaune dans leur nourriture, car la couleur représente la chaleur, la vie et le bonheur. Dans le sud de l’Italie, les jaunes sont abondamment utilisés dans leurs pratiques d’art céramique. Le Mexique et Cuba ont des voitures et des murs jaunes dans leurs bâtiments – pour représenter la lumière et l’abondance de la nature. Les asiles mentaux de la Russie sont appelés «maisons jaunes», associés à ses encouragements d’espoir et d’optimisme chez les gens.
Mode
Que signifie la couleur jaune dans la mode? À l’époque victorienne, le jaune brillant était utilisé avec parcimonie. Il était conseillé aux femmes de porter des teintes modifiées de jaune comme le jaune beurre et la primevère pour éviter que la couleur ne domine le porteur.Il était considéré comme particulièrement convenable pour les brunes et les femmes aux cheveux noirs car il neutralisait les nuances jaunes et oranges de leur peau, ce qui blanchissant et éclaircissant le teint. La palette de couleurs jaunes était également utilisée dans les chaussures, les gants, les chapeaux et les bijoux recouverts d’or.
Dolce & Gabbana Fashion Show (Runway RTW, Spring 2016 – Milan Fashion Week )
Depuis lors, le jaune a été un choix populaire dans la mode pour les hommes et les femmes, car la couleur apporte une disposition joyeuse. Ce 2019, le jaune est la plus grande tendance de couleur pour le printemps.
Feng Shui
Dans le feng shui, le jaune appartient à l’élément feu. Tout comme le soleil, la palette de couleurs jaune réveille toute pièce terne. Cela est particulièrement vrai dans les pays froids où le soleil a tendance à briller un peu moins. Les murs peints en jaune dégagent une ambiance joyeuse et exaltante, créant une atmosphère chaleureuse pour votre maison et votre bureau.À bien des égards, l’utilisation de la couleur jaune est identique à l’utilisation du feng shui de la couleur orange, car les deux sont une expression douce de l’élément feu feng shui. Une palette de couleurs jaune forte et vibrante doit être utilisée avec modération dans certaines zones très importantes de votre maison. Le centre ou le cœur de votre maison s’épanouira en jaune; les zones du sud-ouest à remplir pour l’amour et le mariage; et au nord-est pour la croissance spirituelle et la cultivation. Le jaune étant une couleur appétissante, il est à utiliser avec parcimonie dans la cuisine et la salle à manger! Cela encouragera les gens à avoir une disposition plus joyeuse et accueillante. Il y a encore tellement d’histoire à découvrir dans la palette de couleurs jaunes, mais nous espérons avoir été en mesure de répondre à votre question sur ce que signifie la couleur jaune. Ce que je vous ai fourni est un bref résumé des connaissances pratiques et des utilisations de la couleur que vous pouvez facilement intégrer dans votre vie quotidienne! L’avez-vous trouvé utile? Quelle couleur aimeriez-vous lire ensuite? Faites-moi savoir dans les commentaires ci-dessous! 🙂
– RENCONTREZ L’AUTEUR—
Ardak Kassenova est un artiste contemporain basé à Londres, co-fondateur et directeur créatif de ZenART Supplies. Son style visuel – l’impressionnisme contemporain – partage des qualités esthétiques similaires à celles des impressionnistes français. Après 20 ans d’une carrière d’entreprise réussie, devenant mère de deux filles merveilleuses, et avec le développement continu de sa pratique en prenant des cours privés avec les meilleurs artistes qu’elle a pu trouver; Ardak a décidé qu’il était temps d’aligner sa vie sur sa véritable passion, l’art. Poussée par cette passion et son expérience en tant que dirigeant d’entreprise, elle a cofondé ZenART. «Mon cœur et mon âme ont toujours été avec l’Art, et depuis mon enfance aussi longtemps que je me souviens de moi, je rêvais d’être artiste.Je peignais après le travail, quand j’avais le temps, et je m’enseignais à travers les livres, les vidéos, en visitant des galeries d’art et des musées. J’ai été très curieux de connaître les différentes techniques et styles, et j’ai donc accumulé des connaissances et de l’expérience sur une variété de médiums. » En savoir plus sur Ardak Kassenova dans cette fonction. Dites bonjour à @ardak_zenart sur Instagram!