Découvrez les dix compositeurs classiques les plus célèbres du 21e siècle
Traditionnellement, quand les gens pensent à l’expression «musique classique», ils l’associent à des musiques anciennes, ennuyeuses et désuètes des XVIIIe et XIXe siècles. Personnellement, j’aime la musique classique plus que tout autre genre, à l’exception peut-être de l’EDM, il est donc très heureux de dire que le paysage et la conception de la musique classique écrite aujourd’hui changent constamment.
Aujourd’hui, les chœurs embrassent les œuvres de compositeurs comme Eric Whitacre , plutôt que d’essayer de rester dans la «norme» avec des œuvres chorales plus traditionnelles comme les messes de Palestrina, le Brahms Requiem, etc. Si vous ouvrez le New York Times, des critiques réputés comme Anthony Tommasini écrivent constamment des mots encourageants sur les meilleurs compositeurs de la relève du 21e siècle. Des maisons de disques qui sortent de la musique classique contemporaine, notamment FatCat (Max Richter, Dustin O’Halloran, etc.), Bedroom Community (Nico Muhly, Daniel Bjarnason), New Amsterdam Records (Judd Greenstein, Missy Mazzoli, etc.), et bien sûr Cantaloupe Music, le label de Bang On a Can, a eu une influence sans précédent sur le paysage musical d’aujourd’hui, dans et hors de la musique classique.
Alors qui sont ces célèbres, talentueux, décalés et étranges des génies qui changent le paysage musical d’aujourd’hui tel que nous le connaissons? Nous examinons les dix compositeurs de musique classique vivants les plus célèbres au monde.
10. Judd Greenstein
Le Now Ensemble de Judd Greenstein, via Amazon.com
Très bien connu pour ses activités musicales entrepreneuriales, qui incluent la création du label New Amsterdam Records ainsi que l’Ecstatic Music Festival, Judd Greenstein représente une génération de compositeurs qui valorise les traditions d’une variété de genres, intégrant parfaitement les éléments de de la musique des maîtres passés aux minimalistes contemporains en un son à la fois nouveau et attrayant. Bien qu’il soit joué dans le monde entier, vous pouvez probablement assister à un de ses événements en vous arrêtant à New York un jour.
Découvrez le Now Ensemble, acclamé par la critique de Judd.
9. John Corigliano
Symphonie n ° 1 de John Corigliano, via Amazon.com
L’un des compositeurs les plus estimés des XXe et XXIe siècles, Corigliano a remporté trois des prix les plus distingués qu’un compositeur puisse espérer remporter de son vivant, notamment le prix Pulitzer, le prix Grawemeyer et le prix Oscar de la meilleure musique de film, pour le film The Red Violin. Professeur de longue date à Juilliard, John Corigliano écrit dans un style à la technique complexe mais accessible aux oreilles modernes. Sa Symphonie n ° 1, ainsi que sa partition pour The Red Violin, sera probablement connue dans l’histoire comme ses réalisations les plus importantes.
Découvrez sa Symphonie n ° 1, lauréate du prix Pulitzer.
8. David Lang
La passion de la petite fille aux allumettes de Lang, via Amazon.com
L’un des minimalistes les plus célèbres au monde, David Lang est connu dans le monde entier pour avoir créé, avec ses collègues compositeurs Michael Gordon et Julia Wolfe, l’ensemble acclamé par la critique Bang On a Can, qui sont si célèbres qu’ils sont apparus récemment dans un épisode de l’émission télévisée Arthur. J’ai toujours été un grand fan de sa musique, en particulier de son drame vocal gagnant du prix Pulitzer, The Little Match Girl Passion. Au cours des cinq dernières années, son nom a été régulièrement mentionné dans plusieurs des plus grandes publications musicales, y compris le magazine musical Pitchfork ainsi que le New York Times.
Découvrez son chef-d’œuvre lauréat du prix Pulizer The Little Match Girl Passion.
7. Eric Whitacre
La nuit aquatique d’Eric Whitacre, via Amazon.com
Peut-être le compositeur vivant le plus populaire sur Facebook, Eric Whitacre est l’un des rares artistes, dans tous les genres, à vendre régulièrement des disques et des CD qui figurent en tête des palmarès de son genre particulier. Principalement connu en tant que compositeur choral, à peu près un participant du Glee Club (alias CHOIR NERD) connaîtra à fond tout le canon de sa production.
En fait, j’ai chanté dans une chorale à l’université (je sais, vous avez désespérément besoin pour m’entendre chanter maintenant, mmmmm) et a eu le plaisir de participer à son Lux Aurumque. Il est également remarquable pour avoir rassemblé l’un des projets de musique numérique les plus remarquables du 21e siècle, connu sous le nom de Chœur virtuel d’Eric Whitacre, qui rassemble des milliers et des milliers de personnes et leur chant et les met dans une seule vidéo. Écoutez-les jouer Lux Aurumque.
6.Max Richter
Les quatre saisons recomposées par Max Richter, via Amazon.com
Moins connu des amateurs de musique classique contemporaine «traditionnelle», Max Richter, un compositeur berlinois, est un artiste passionnant et passionnant de musique «post-classique», comme il la décrit. Max Richter, qui a travaillé avec Vashti Bunyan et Future Sounds of London, ainsi qu’avec le nouvel ensemble musical Piano Circus, écrit des musiques de films et des concerts d’une profondeur sombre et trompeusement simpliste. Sa musique a été entendue dans le chef-d’œuvre de Scorsese Shutter Island, et son album Infra est parmi les plus beaux morceaux de musique que j’aie jamais entendus dans n’importe quel genre. Sa « recomposition » des Quatre saisons de Vivaldi fait partie des albums de musique classique les mieux notés sur Amazon