Les livres de dessin sont tous ne sont pas créés égaux. Voici une liste de certains de mes livres préférés qui m’ont aidé à améliorer mes compétences en dessin au fil des ans. Les livres de dessin peuvent être une excellente ressource pour apprendre la perspective, l’anatomie artistique, la composition, les proportions et bien d’autres choses.

Vous voulez toujours considérer les livres de dessin comme une simple ressource supplémentaire, pour la raison que rien ne peut remplacer le processus d’apprentissage qui se produit lorsque l’on dessine activement. Pensez à intégrer les ressources ci-dessous, parallèlement à votre pratique habituelle de dessin. En dessinant de manière cohérente et en utilisant de bonnes ressources de dessin côte à côte, vous aidera à grandir énormément.

La perspective simplifiée

Perspective Made Easy, est un excellent livre qui simplifie les règles de la perspective. Vous serez étonné de la facilité avec laquelle ce livre aide à comprendre les règles de la perspective en ce qui concerne le dessin.

La pratique et la science du dessin

La pratique et la science du dessin est un classique du monde des arts graphiques. Il passe par les principes de base du dessin et vous aide à comprendre et à apprécier le dessin d’une toute nouvelle manière. Vous apprendrez les bases de la masse, du dessin au trait et des proportions. De plus, il vous aidera à apprendre à créer une meilleure mémoire visuelle.

Leçons de dessin classique: techniques essentielles de l’intérieur de l’atelier

En tant qu’introduction au dessin, Lessons in Classical Drawing distille la pratique du dessin à ses éléments les plus simples. En le parcourant, vous apprendrez les principes classiques du dessin et comment créer des dessins bien conçus. Un DVD d’accompagnement qui fournit des instructions en direct est inclus.

Début de l’atelier de dessin: un carnet de croquis d’instructions

Un autre grand livre, Beginning Drawing Atelier, est un carnet de croquis pédagogique écrit par le même auteur que le livre précédent. Ce qui différencie ce livre des autres, c’est qu’il offre une touche contemporaine à l’enseignement traditionnel de l’atelier.

Charles Bargue et Jean-Léon Gerome: Cours de dessin

Ce livre, Charles Bargue et Jean Leon Gerome: Cours de dessin, est une réimpression du célèbre livre de cours de dessin du XIXe siècle. Inclus sont deux cents lithographies qui sont destinées à être tirées par les étudiants, avant d’essayer de dessiner dans la nature. C’est un livre essentiel pour quiconque s’intéresse à l’apprentissage des techniques utilisées dans la peinture académique classique.

Un traité de peinture – Léonard de Vinci

Une œuvre remarquable écrite par nul autre que Léonard de Vinci est un traité de peinture. Il commence par des instructions précises sur la façon de dessiner la forme humaine et les techniques de rendu du mouvement. Vous apprendrez également la perspective, la composition, la création d’effets de lumière et d’ombre ainsi que la couleur – le tout grâce à Leonardo Da Vinci. Il comprend 48 dessins anatomiques de Nicola Poussin qui servent à illustrer certaines des instructions de Da Vinci.

Leonardo Da Vinci The Graphic Work

Ce livre de dessins contient des images de haute qualité de 663 dessins de Léonard de Vinci. Les dessins inclus vont des études anatomiques aux plans architecturaux en passant par les portraits d’enfants potelés. Regarder de superbes dessins aide à apprendre à mieux se dessiner. Je copierai personnellement les dessins de Da Vinci de temps en temps, pour m’aider à apprendre de ses capacités de dessin. Obtenez une copie des dessins complets de Léonard pour apprendre du grand maître de la Renaissance.

Leçons de dessin des grands maîtres

Ce livre de dessin, des leçons de dessin des grands maîtres contient une analyse méthodique de 100 master dessins. L’auteur, Robert Beverly Hale, montre comment Da Vinci, Michel-Ange, Rodin et Rembrandt entre autres. Vous obtiendrez des informations créatives sur les réalisations inégalées des maîtres.

Anatomie artistique: Le grand classique français sur l’anatomie artistique

Artistic Anatomy est une réimpression d’un livre d’anatomie français classique, c’est pourquoi il a probablement été utilisé par des artistes comme Renoir, Degas et Braque avec beaucoup d’autres. C’est un excellent livre de référence pour dessiner la forme humaine et apprendre l’anatomie artistique.

Classic Human Anatomy: The Artist’s Guide to Form, Function, and Movement

Enfin, Classic Human Anatomy est un autre excellent livre d’anatomie pour ceux intéressé à apprendre à dessiner la figure. Il contient une mine d’informations pour vous aider dans les études de dessin de figures!

C’est maintenant à vous