Les couleurs complémentaires sont deux couleurs situées sur les côtés opposés de la roue chromatique. En tant qu’artiste, savoir quelles couleurs sont complémentaires les unes des autres peut vous aider à prendre de bonnes décisions en matière de couleurs. Par exemple, les compléments peuvent se faire paraître plus brillants, ils peuvent être mélangés pour créer des teintes neutres efficaces, ou ils peuvent être mélangés pour créer des ombres.

Explorons comment vous peut utiliser des couleurs complémentaires à votre avantage.

Les couleurs complémentaires de base

Au cœur de la théorie des couleurs, les couleurs complémentaires sont les teintes opposées sur la roue chromatique . Dans leur forme la plus élémentaire, ils sont une couleur primaire et la couleur secondaire créée en mélangeant les deux autres couleurs primaires. Par exemple, la couleur complémentaire au jaune est le violet, qui est un mélange de bleu et de rouge.

Avec cette connaissance, il est assez facile de se souvenir du premier jeu de couleurs complémentaires:

• jaune et violet
• bleu et orange
• rouge et vert

Si vous ajoutez les couleurs tertiaires, celles constituées d’un primaire et une couleur secondaire – et en contournant la roue chromatique, vous constaterez que ces les couleurs sont également complémentaires:

• jaune-orange et bleu-violet (indigo)
• orange-rouge et bleu-vert (aqua)
• rouge-violet (rose) et vert-jaune

La roue chromatique peut être divisée un nombre infini de fois pour inclure tous les dégradés dans entre ces teintes de base. Ce qu’il est le plus important de comprendre, c’est que peu importe la nuance ou le ton de la couleur, la couleur opposée est toujours son complémentaire.

Les compléments se rendent l’un l’autre pop

Une autre chose que vous remarquerez est qu’une paire de couleurs complémentaires est composée d’une couleur froide et d’une couleur chaude. L’orange, le rouge et le jaune sont les couleurs chaudes, tandis que les bleus, les verts et les violets sont les couleurs froides. Cela permet de créer ce que l’on appelle le contraste simultané, les contrastes les plus élevés disponibles sur la roue chromatique.

Le contraste simultané se produit en raison d’une illusion naturelle lorsque vous placez deux couleurs complémentaires à côté d’une un autre. Les deux couleurs apparaîtront plus brillantes et attireront l’attention du spectateur.

Les artistes l’utilisent à leur avantage tout le temps. Par exemple, les couchers de soleil avec des dégradés allant du bleu profond aux oranges brillants sont plus accrocheurs car ils reposent sur un contraste simultané. De même, si votre tube de peinture rouge n’est pas assez brillant, peignez quelque chose de vert à côté.

Compléments de mélange

Lorsque vous mélangez de la peinture, regardez d’abord la couleur complémentaire, car cela peut faire des choses merveilleuses. Par exemple, choisir de mélanger la couleur complémentaire dans la couleur principale d’un sujet est l’un des meilleurs moyens de peindre des ombres dynamiques.

Vous pouvez également utiliser la couleur complémentaire pour rendre une teinte moins vibrante. Plus vous ajoutez, plus cela devient neutre. Par exemple, ajouter une peinture verte à une peinture rouge créera une terre de Sienne brûlée; ajoutez un peu plus et cela devient une terre de Sienne plus foncée. Si vous mélangez les deux peintures à parts égales, vous obtiendrez un brun foncé aux tons chauds. Ces neutres peuvent être manipulés davantage en mélangeant en blanc, gris ou noir.

Jouez avec ces concepts et faites des tests de mélange et d’échantillons d’échantillons pour voir comment vos peintures complémentaires affectent un autre. En général, si vous ne parvenez pas à mélanger ou à mélanger une peinture particulière, considérez toujours son complément. Très souvent, la réponse à votre problème se trouve directement sur la roue chromatique.