Hildegard von Bingen, O.S.B. (Deutsch: Hildegard von Bingen; Latein: Hildegardis Bingensis; 1098 – 17. September 1179), auch bekannt als Heilige Hildegard und Sibylle des Rheins, war eine deutsche benediktinische Äbtissin, Schriftstellerin, Komponistin, Philosophin, christliche Mystikerin, Visionärin und Polymathin. Sie gilt als Begründerin der wissenschaftlichen Naturgeschichte in Deutschland.

Hildegard wurde 1136 von ihren Mitschwestern zur Magistra gewählt; Sie gründete 1150 die Klöster Rupertsberg und 1165 Eibingen. Eines ihrer Werke als Komponistin, das Ordo Virtutum, ist ein frühes Beispiel für ein liturgisches Drama und wohl das älteste erhaltene Moralstück. Sie schrieb theologische, botanische und medizinische Texte sowie Briefe, liturgische Lieder und Gedichte und überwachte Miniaturbeleuchtungen im Rupertsberg-Manuskript ihres ersten Werkes Scivias. Sie ist auch für die Erfindung einer konstruierten Sprache bekannt, die als Lingua Ignota bekannt ist.

Obwohl die Geschichte ihrer formalen Betrachtung kompliziert ist, wird sie seit Jahrhunderten von Zweigen der römisch-katholischen Kirche als Heilige anerkannt. Am 7. Oktober 2012 ernannte Papst Benedikt XVI. Sie zur Ärztin der Kirche.

Hildegards Werke umfassen drei große Bände visionärer Theologie; eine Vielzahl von Musikkompositionen zur Verwendung in der Liturgie sowie das musikalische Moralstück Ordo Virtutum; eine der größten Briefe (fast 400), die seit dem Mittelalter erhalten geblieben sind und an Korrespondenten gerichtet sind, die von Päpsten über Kaiser bis zu Äbten und Äbtissinnen reichen und Aufzeichnungen über viele der Predigten enthalten, die sie in den 1160er und 1170er Jahren predigte; zwei Bände Material über Naturmedizin und Heilmittel; eine erfundene Sprache namens Lingua ignota („unbekannte Sprache“) und verschiedene kleinere Werke, darunter ein Evangeliumskommentar und zwei Werke der Hagiographie.

Zu ihren Lebzeiten wurden mehrere Manuskripte ihrer Werke hergestellt, darunter das illustrierte Rupertsberg-Manuskript ihres ersten Hauptwerkes, Scivias (seit 1945 verloren), der Dendermonde-Kodex, der eine Version ihrer musikalischen Werke enthält, und das Gent-Manuskript, das die erste faire Kopie war, die für die Bearbeitung ihres letzten theologischen Werks angefertigt wurde, das Liber Divinorum Operum. Am Ende ihres Lebens und wahrscheinlich unter ihrer anfänglichen Anleitung wurden alle ihre Werke bearbeitet und in einem einzigen Riesenkodex-Manuskript zusammengefasst.

Die Aufmerksamkeit der Frauen der mittelalterlichen Kirche hat in den letzten Jahrzehnten zugenommen führte zu großem Interesse der Bevölkerung an Hildegards Musik. Neben dem Ordo Virtutum sind neunundzwanzig musikalische Kompositionen erhalten, von denen jede ihren eigenen poetischen Originaltext hat, und mindestens vier weitere Texte sind bekannt, obwohl ihre Notenschrift verloren gegangen ist. Dies ist eines der größten Repertoires unter mittelalterlichen Komponisten.

Eines ihrer bekannteren Werke, Ordo Virtutum (Spiel der Tugenden), ist ein Moralstück. Es ist ungewiss, wann einige von Hildegards Kompositionen komponiert wurden, obwohl angenommen wird, dass das Ordo Virtutum bereits 1151 komponiert wurde. Das Moralspiel besteht aus monophonen Melodien für die Anima (menschliche Seele) und 16 Tugenden. Es gibt auch einen sprechenden Teil für den Teufel. Gelehrte behaupten, dass die Rolle des Teufels von Volmar gespielt worden wäre, während Hildegards Nonnen die Rollen von Anima und den Tugenden gespielt hätten.

Neben dem Ordo Virtutum komponierte Hildegard viele liturgische Lieder, die wurden in einem Zyklus namens Symphonia armoniae celestium enthüllung gesammelt. Die Lieder aus der Symphonia sind auf Hildegards eigenen Text eingestellt und reichen von Antiphonen, Hymnen und Sequenzen bis hin zu Antworten. Ihre Musik wird als monophon beschrieben, das heißt, sie besteht aus genau einer melodische Linie. Sein Stil zeichnet sich durch hochfliegende Melodien aus, die die Grenzen der festeren Bereiche des traditionellen gregorianischen Gesangs überschreiten können. Obwohl Hildegards Musik oft als außerhalb der normalen Praktiken des monophonen Mönchsgesangs stehend angesehen wird, erforschen aktuelle Forscher auch Möglichkeiten, wie es kann im Vergleich zu ihren Zeitgenossen wie Hermannus Contractus gesehen werden. Ein weiteres Merkmal von Hildegards Musik, das beide Entwicklungen des 12. Jahrhunderts widerspiegelt von chant und treibt diese Entwicklungen weiter voran, dass es sehr melismatisch ist, oft mit wiederkehrenden melodischen Einheiten. Wissenschaftler wie Margot Fassler, Marianne Richert Pfau und Beverly Lomer bemerken auch die enge Beziehung zwischen Musik und Text in Hildegards Kompositionen, deren rhetorische Merkmale oft deutlicher sind als im Gesang des 12. Jahrhunderts üblich. Wie bei jeder mittelalterlichen Gesangsnotation fehlt Hildegards Musik jeglicher Hinweis auf Tempo oder Rhythmus; die erhaltenen Manuskripte verwenden eine spätdeutsche Notation, die sehr ornamentale Neumen verwendet. Die in der Musik reflektierte Ehrfurcht vor der Jungfrau Maria zeigt, wie tief Hildegard beeinflusst und inspiriert wurde von Bingen und ihrer Gemeinde waren von der Jungfrau Maria und den Heiligen.

Die Definition von Viriditas oder „Grün“ ist ein irdischer Ausdruck des Himmlischen in einer Integrität, die Dualismen überwindet. Dieses Grün oder diese Kraft des Lebens kommt in Hildegards Werken häufig vor.

Trotz Hildegards Eine Gelehrte hat behauptet, dass Hildegard in ihren musikalischen Kompositionen eine enge Verbindung zwischen Musik und weiblichem Körper hergestellt habe. Ihm zufolge wäre die Poesie und Musik von Hildegards Symphonie daher eine enge Verbindung zwischen Musik und weiblichem Körper befasst sich mit der Anatomie des weiblichen Verlangens, das so als Sapphonic bezeichnet wird oder sich auf Sappho bezieht und sie mit einer Geschichte weiblicher Rhetoriker verbindet.

Stand August 2017