Menü (Magyar)
írta: Ferris Gilli
A haiku-ban történő hatékony szembeállítás két olyan kép megkötését hozza létre, amelyek kombinációja erősebb és megvilágítóbb, mint bármelyik kép önmagában.
A haiku olvasásának ismerete és megírása kéz a kézben jár. Azok, akik nem tudják, hogyan fedezzenek fel egy verset a felszíni képeken túl, valószínűleg nem írnak értelmes haiku-t. Annak érdekében, hogy a legtöbbet hozzuk ki más emberek munkájából, hajlandóak vagyunk arra, hogy “a sorok között olvassunk”. Mivel minden olvasónak nincs pontosan ugyanaz az élettapasztalata, a haiku egyes asszociációkat válthat ki, amelyek minden olvasó számára egyediak. Ezért a különböző olvasók különböző összefüggéseket fedezhetnek fel. Ez jó dolog.
A legtöbb haiku írva a klasszikus konstrukció két részt tartalmaz egymás mellé helyezve, mindegyik rész képet tartalmaz. Ideális esetben a képek alapvetően különböznek egymástól és függetlenek egymástól, és mindegyik kép más témát képvisel. A vers eltérő képei ellentétesek lehetnek. Elhelyezésük hangsúlyozza a köztük lévő különbséget, ahogy Paul W. MacNeil ebben a haiku-jában is:
jacaranda virágok
az autó ikersínjei
A virágok és az autó nyomai úgy tűnik, hogy semmi köze nincs egymáshoz. A haiku a természet részét képező virágokat egy ember alkotta jármű lánctalpával állítja szembe. Amikor ezt a két képet egymás mellé látom, újból tudomást szerezek arról, hogy az emberi lét termékei gyakran a természet kellős közepén vannak jelen, és th A fordított is igaz. A természet megtalálható aszfaltrepedésekből kihajtva, korallzátonyokat alkotva egy elsüllyedt hajó felett, vagy fészkelődve ablakpárkányokon, betonból és acélból készült felhőkarcolók között.
Az egymás mellé helyezett képek különböző tárgyak vagy körülmények lehetnek, amelyek összehasonlítás egymással. Az ilyen képek gyakran együtt működnek, hogy hangulatot teremtsenek. Az egyik kép javíthatja a másik képet, vagy a kombináció javíthatja a vers általános hangvételét. Az olvasók finom hasonlóságokat vagy váratlan összefüggéseket fedezhetnek fel a képek között, mint Maria Steyn ebben a haiku-jában:
a méz lassú csöpögése a kenyérre. . .
késő őszi nap
A vágás megkeresése
Általában a haiku a hagyományos szerkezetben, az egymástól eltérő képek egymás mellé állításával, világos, felismerhető szünettel kerül levágásra. a két rész. A japán haiku írói kireji-t vagy “vágó szót” használnak a részek elválasztására. Az angol nyelvű haiku írói nem használnak vágó szavakat; ehelyett építéssel és írásjelekkel hajtjuk végre a szünetet. Ideális esetben a haiku-t úgy írjuk, hogy oda az írásjelektől függetlenül megértett cezúra.
Az érzék és a természetes beszédritmus diktálja a vágást. Erős, természetes szünet következik be a következő haiku mindegyikében, Mary Lee McClure, illetve Peggy Willis Lyles:
nyári ábrándok – az elhaladó galamb feherebb alakja
édes borsó
remeg a rácson
a menyasszony “én” leszek
Minden haiku ott szakad meg, ahol az első rész véget ér. Néha a költők megszakítják a szünetet, ahogy Timothy Hawkes és Francis Masat versei láthatják:
40. születésnap –
a kezdetektől távozik
a szín megváltoztatása
lány
nézett gubó. . .
szárnyak
Ha az írásjelek kimaradnak ezekből a haiku-ból, a cezúrák megmaradnak. Az írásjelek vizuálisan jelzik és hangsúlyozzák a természetes szüneteket, de nem hozzák létre őket. Írásjelek nélkül is levágják a következő haiku-kat:
esti nyugalom
a távoli tompor remegő dala
tejes illat a borjú leheletéből
reggeli köd
Ha a haiku nincs tisztán elvágva, szünet maradhat. Bár a következő versnek nincs nehéz törése, halk szünetet érzek az első sor végén:
az úrvacsora után
megérintem a napfényt
a hajában
Egyes haiku, annak ellenére, hogy tartalmaz egy elválasztott szünetet, “átgyűrűző” hatást mutat. Ez akkor fordulhat elő, ha a vers egyik részében az íratlan alany (vagy színész) nem ugyanaz, mint a másik rész írott alanya. haiku; más szóval, amikor a vers lóg egy módosítót. A lógó módosítók általában bevezető szócsoportok, amelyek színészt javasolnak, de nem neveznek meg színészt. Amikor a haiku ilyen módosítóval nyit, az olvasók elvárják, hogy a haiku alanya megnevezze ezt színész. Ha nem, akkor a módosító lóg, és átgyűrűző hatást vált ki. Ezekben az esetekben kockázatos azt feltételezni, hogy az írásjelek megkülönböztetik az olvasó felfogásában a két tantárgyat:
kegyelem –
a foltos kutya egy marhasültet bámul.
Olyan tehetséges kutya! Azt állíthatjuk, hogy a józan ész azt mondja nekünk, hogy a szerző vagy egy senki sem mond kegyelmet, természetesen nem a kutya. De ha az olvasó észlelésében az első sor átcsúszik a második sorba, még ha csak egy pillanatra is, ez a figyelemelterelés pillanata elegendő lehet ahhoz, hogy elpusztítsa a hangulatot és csökkentse az olvasó rezonanciáját.A költőnek törekednie kell a zavartság vagy a nem szándékos humor lehetőségének elkerülésére.
Az értelmes egymás mellé állítás elérése érdekében a haiku minden részének nem szabad alapvető kapcsolatban lennie a másik részével. Mindegyik részt világosan meg kell érteni, függetlenül a másiktól. Nem állíthatunk egymás mellé egy dolgot. Ha valaki ugyanazon dolog két részét egymás mellé helyezi, az nem értelmes egymás mellé helyezése. Ahhoz, hogy a haiku egynél több jelentésszintet tartalmazhasson, két részének egymás melletti hatásának olyan hatást kell produkálnia, amely meghaladja azt, amit az olvasó először lát vagy ért meg. A haiku visszhangot kelt, ha az olvasó váratlan kapcsolatot vagy összefüggést fedez fel a vers két különböző dolga között. Az azonos témán belül egyértelműen összefüggő dolgok összehasonlítása gyakran nem adja a haiku rezonanciát. A vers egyetlen tárgyra vagy témára történő korlátozása általában kizárja a felfedezést az olvasó részéről. Például:
göndör papucsban
a cica alszik
Ez a vers csak egy témával vagy fő képpel foglalkozik: egy alvó cicával. Ez ugyanaz a cica egy kétrészes, vágott haiku-ban, amely egy másik, független képet állít a cicával:
növekvő szél
a cica alszik
papucsban összegömbölyödve
A kétrészes haiku és az egyképes haiku közötti különbség magyarázata eleinte bonyolultnak tűnhet. További illusztrációnak egyértelművé kell tennie a különbséget. Ez egyképes vers:
csillogó
kék tálban
friss citrom
Szép kép, de nem tartalmaz semmit, hogy felfedezés érzetét keltse , semmi a szép kép első benyomásán túl. Igaz, a szó szoros értelmében két különböző típusú tárgy van, de ugyanannak a témának a részei. A fő kép (és a téma) a “citrom egy tálban”. További, eltérő kép hozzáadása kétrészes költemény létrehozásához:
felhőtlen égbolt
friss citrom ragyog
kék tálban
A két rész egymás mellé áll. Kombinálva a felhőtlen eget a citrommal egy kék tálban, közvetett összehasonlítást kínálok. Ez lehetővé teszi az olvasók számára, hogy felfedezzék a nagy kék égben lévő nap és a kis “napok” közötti finom hasonlóságokat egy tál kékségével szemben. Bár az ég és a citrom egy tálban nagyon különböző dolgok, remélem, hogy amikor egy versben látják a kombinációt, az olvasók felfedezik az ég szépségét, amely apró, földi tárgyakban megismétlődik.
Ez a haiku Peggy-től Willis Lyles rezonál a különböző vagy egymással nem összefüggő képek egymás mellé állításával:
dudai síp
jégcsapok csöpögve
szétszórt fény
Az utolsó két sor kedves mentális képet idéz elő, de ott inkább a haiku, mint a szépség kezdeti észlelése. A síp és a jégcsapok nem kapcsolódnak egymáshoz; ennek a haiku-ban való erőteljes kombinációjuk miatt mégis úgy érzem, mintha a síp jajveszékelése megrepesztette volna a levegőt. Soha többé nem hallok déli füttyöt, anélkül, hogy erre gondolnék, ami miatt széttöredezett levegőt és fényt képzelek el.
Az azonnali egymás mellé helyezés esete
Népszerű elképzelés szerint ha egy költő van egy jó képe, a költő bárhonnan kiragadhat egy másik képet, beállíthatja az első mellé, és az eureka, azonnali egymás mellé helyezése. Ennek a „fogdobozos” szembeállításnak elengedése nem az értelmes haiku megírásának a módja. Az egymás melletti elhelyezés önmagában nem garantálja a haiku sikerét. Az eltérő képek kombinációjának hatékonynak kell lennie ahhoz, hogy a vers visszhangozzon. Amikor az egymás mellé helyezés sikeres, a kettő A haiku egyes részei együtt működnek, hogy újfajta tudatosságot keltsenek, vagy lehetővé tegyék a költő számára, hogy hangulatot vagy érzelmet osszon meg az olvasókkal.
A tér között
A haiku igazsága legtöbbször abban rejlik abban, ami nincs megírva. Paul W. MacNeil így írja le: “Azt állítottam önnek, hogy a haiku megtalálható a köztes térben, a törés vagy vágás által létrehozott térben.”
Ha haiku-t olvasunk, a képek széthúzása felhívja a figyelmünket; de hogy megtalálja a rezonanciát és a vers eredendő igazságát, elmélyülünk. A szerzővel partnerséget kötve képzeletbeli résbe kerülünk a haiku különféle részei között; aztán intuitív módon kitöltjük azt, ami kimondatlan maradt. A belátás és a belső jelentés nem abban a szavakban rejlik, amelyeket az oldalon látunk, hanem sokkal inkább abban, amit a képek egymás melletti elhelyezése jelent. John Wisdom következő haiku-jában az első sor iróniája döbben rá, a vers többi részével párhuzamosan:
szüreti hold –
a migráns gyerekek megeszik a kenyeret
a varjak
A migráns munkavállalók betakarításról betakarításra költöznek, a gyümölcs- és zöldségféléket követve. A szüreti hold azt sugallja, hogy az évszakban rengeteg étel érkezik. Mégis éles ellentétben ezek a migráns gyerekek a földről eldobott kenyeret esznek. Milyen igazság rejlik a részek közötti térben? A gyerekeknek rengeteg ennivalója lehet, például frissen betakarított gyümölcsök és zöldségek, valamint házi kenyér is.De talán az a fajta kenyér, amelyet szoktak enni, egészen más, és nem annyira vonzó, mint a madaraknak dobált fajta. Az „aratási holdban” talált igazság (vagy meglátás), amely velem a legerősebben visszhangzik, az az, hogy az emberek még a rengeteg közepette is éhezhetnek. A bölcsesség egymás mellé helyezése lehetővé teszi az olvasók számára, hogy több jelentésszintet fedezzenek fel.
A haiku mint műfaj egyedülálló abban az értelemben, hogy a vers rezonanciája a költő és az olvasó közötti partnerség révén jön létre. Mint a borász, amelyet a borász finomnak nyilvánított, de amelyet a vacsora vendégei még nem kóstoltak meg, a vers eredendő lényege sem érhető el teljesen feltárva, amíg a szerzőn kívüli emberek el nem olvassák.
A betekintés pillanatai mind az író, mind az olvasó számára ugyanazon folyamat során következnek be. Az eredeti „aha!” általában akkor fordul elő, amikor az író váratlan kapcsolatot fedez fel két különböző dolog között. Az így létrejövő haiku-t olvasó személy számára akkor áll fenn a kapcsolat, amikor váratlan kapcsolatot fedez fel a vers két különböző dolga között – más szóval a haiku két része között. Lyles versével megvizsgáljuk, hogyan működik ez a költő-olvasó partnerség:
a szél harangjátékai a chrysalis belsejében fellángolva
Ha az egyes részeket önmagában van értelme a másik rész nélkül. De tudjuk, hogy a költőnek oka volt arra, hogy egymás mellé állítsa őket. Annak ellenére, hogy a képek alapvetően különböznek egymástól, felfedezzük, hogy egymás mellé helyezésük újfajta tudatosságot kölcsönöz nekünk. Most lépjünk be a haiku-ba, és nézzük meg, hová visz a költő.
A Lyles a hang hiányára összpontosítva kezdi. Vannak szélcsengők, de csendesek. Amint elolvastam az első sort, érzem a csendet. Aztán halk susogás. . . ah, a krizálisz! A költő tökéletes összpontosítása miatt mozdulatlan maradok, visszatartom a lélegzetemet, hogy halljam az újjászületésre készülő kis lény keveredését. Két különálló kép – szélharang és krizálisz -, és egyiknek sincs köze a másikhoz. De egymás mellé helyezve ezek az egymástól eltérő képek együtt működnek, hogy a pillanatba és azon túl is eljuttassanak. Bár konkrét és azonnali, ez a haiku egészében erősen misztikus hangulatot vált ki. El tudom képzelni, hogy az anyatermészet megállította a szelet, hogy a krizáliszon belül lévő lény folytathassa metamorfózisát anélkül, hogy a harangjátékok zavarása és csörgése elterelné a figyelmét. A „elhallgatott” szó a költő félelmének érzetét sugallja, és felkér, hogy osszam meg. A vers újfajta tudatosságot ad a természet és az emberi természet állandó kölcsönhatásáról.
Lyles partnerséget indít velem (és Haiku elmondja, ha tömören kifejezi haiku-élményét. Nem mondja el érzelmeit, hanem megmutatja, amit valóban megfigyelt. Gazdag konkrét képekkel a költő meghív engem, hogy adjam meg tapasztalatait, fedezzem fel a jelentés különböző szintjeit, és hogy megosszam a félelmét egy természeti esemény miatt. Azért leszek a partnere, mert alig várom, hogy “olvassak a sorok között” és megtaláljam a finom igazságokat.
Egy ügyes költő rezonanciát érhet el egy témájú verssel . Mivel azonban hatékony egymás mellé helyezése nélkül nehéz rezonanciát kelteni, azt tanácsolom a kezdőknek, hogy először jártasak legyenek a kétrészes haiku írásában, amelyek gondosan kiválasztott, független képeket állítanak egymás mellé. Azok a költők, akik megtanulták a haiku rezonálásának megtanulását egymás mellé helyezéssel, jobban képesek értékelni az egy témájú haiku minőségét, függetlenül attól, hogy az ilyen verseket ők maguk vagy mások írták.
Az entitások valódi egymás mellé helyezése, események vagy körülmények, amelyek egyetlen, konkrét élményben vannak jelen, érzelmet és betekintést váltanak ki a költőben. Ezen a ponton az élmény “haiku-pillanattá” válik. Bár ebből az következik, hogy ugyanaz a szembeállítás tájékoztatja a keletkező verset, nem minden költő dolgozik ebből a feltevésből. Ha azonban a haiku kifejezi szerzője újdonsült tudatosságát és visszhangzik az olvasók számára, akkor megteszi-e nem számít, hogyan valósult meg a vers? Ez a kérdés élénk vitát vált ki a haiku-írók körében. Úgy gondolom, hogy a választ nem lehet feldarabolni és megszárítani, sokkal inkább az egyes egyéneken nyugszik, a költő haiku-tapasztalata és célja szerint. Ennyi azonban állandó marad : Akár a szembeállítás kezdődik, akár a költő külön tapasztalatokból álló képeket egyesít egyetlen haiku-ban, a képeknek együtt kell működniük, hogy rezonanciát teremtsenek.
a női bíboros
lecsökkenti a címerét
alkonyi eső
**
Versköltemények: Gilli, Ferris: “tejes illat: Modern Haiku 35: 3. “női bíboros” Frogpond XXVI: 3. Hawkes, Timothy: “40. születésnap” makk 11. sz. 2003. ősz. Lyles, Peggy Willis: “édes borsó” A gémfészek III: 7. “szélcsengések elhallgattak” és “déli síp” ”Saki Chapbook # 8: HATVANHAT TONA. Masat, Fran:” egy kislány “A gémfészek IV: 7. McClure, Mary Lee:” nyári ábrándok “A gémfészek IV: 7. MacNeil, Paul W .:” jacaranda virágok ”A gémfészek II: 5. Az idézet: “Feltettem …hogy haiku megtalálható ”, MacNeil, Paul W., Haikuforum Seminar on” Traditional “Renku in English,” Q & A: 3a ”, 2000. február 9. Steyn, Maria: “a lassú csöpögés” makk, 11. sz. 2003. ősz és kapcsolódó formái. A The Heron’s Nest szerkesztője, és a Treetops (World Haiku Review) haiku szerkesztője is volt. A Haiku felfedezése című 12 órás haiku útmutató román nyelvre lett lefordítva, és a román iskolarendszerben használják. Ferris az egyesült államokbeli Georgia államban, Mariettában él.
A cikk engedélyes részei eredetileg leckét alkottak a World Haiku Review weboldalon.