Questo sito web è in costruzione ed è stato modificato l’ultima volta il: 7 marzo 2011

Introduzione

Lo scopo di questo sito web è investigare la natura dell’Arte Oggettiva come definita dall’alchimista del XX secolo e maestro della Quarta Via, GI Gurdjieff. Per illustrare ulteriormente cosa questo significhi nel regno delle arti visive, ho selezionato nove opere che possono essere esempi di Objective Art. Si accede a queste opere come segue:

Grande Sfinge

Tempio di Seti I

Metternich Stela

Notre Dame de Paris

La Primavera

Parnassus

Isenheim Alterpiece

Giovanni Battista

Liszt al pianoforte

G. I. Gurdjieff

Definizione di Gurdjieff di Objective Art

Devi prima di tutto ricordare che ci sono due tipi di arte, uno abbastanza diverso dall’altro – arte oggettiva e arte soggettiva. Tutto ciò che sai, tutto ciò che chiami arte, è arte soggettiva, cioè qualcosa che io non chiamo affatto arte perché è solo arte oggettiva che chiamo arte.

Definire ciò che io chiamo arte oggettiva è difficile prima di tutto perché attribuisci all’arte soggettiva le caratteristiche dell’arte oggettiva, e in secondo luogo perché quando ti imbatti in opere d’arte oggettive le consideri sullo stesso livello di quelle soggettive opere d’arte.

Cercherò di rendere chiara la mia idea. Dici: un artista crea. Lo dico solo in relazione all’arte oggettiva. In relazione all’arte soggettiva: quella con lui “si crea”. Non fai differenza tra questi, ma è qui che sta l’intera differenza. Inoltre attribuisci all’arte soggettiva un’azione invariabile, cioè ti aspetti che le opere d’arte soggettiva abbiano la stessa reazione su tutti. Pensi, ad esempio, che una marcia funebre dovrebbe provocare in tutti pensieri tristi e solenni e che qualsiasi musica da ballo, un komarinsky per esempio, provocherà pensieri felici. Ma in realtà non è affatto così. Tutto dipende dall’associazione. Se in un giorno in cui mi capita una grande disgrazia ascolto per la prima volta una melodia vivace, questa melodia evocherà in me pensieri tristi e oppressivi per tutta la mia vita dopo. E se in un giorno in cui sono particolarmente felice ascolto una melodia triste, questa melodia evocherà sempre pensieri felici. E così con tutto il resto.

La differenza tra arte oggettiva e arte soggettiva è che nell’arte oggettiva l’artista “crea” davvero, cioè fa ciò che intendeva , mette nel suo lavoro tutte le idee e le sensazioni che vuole mettere in esso. E l’azione di quest’opera sugli uomini è assolutamente definita; ovviamente ciascuno secondo il proprio livello, riceverà le stesse idee e le stesse sensazioni che l’artista ha voluto trasmettere loro. Non può esserci nulla di accidentale né nella creazione né nelle impressioni dell’arte oggettiva.

Nell’arte soggettiva tutto è accidentale. L’artista, come ho già detto, non crea; con lui “si crea.”Ciò significa che è in potere di idee, pensieri e stati d’animo che lui stesso non comprende e sui quali non ha alcun controllo. Lo governano e si esprimono in una forma o nell’altra. E quando hanno accidentalmente preso questa o quella forma, questa forma, proprio come accidentalmente produce sull’uomo questa o quell’azione secondo il suo stato d’animo, i suoi gusti, le sue abitudini, la natura dell’ipnosi sotto la quale vive, e così via. Nell’arte oggettiva non c’è nulla di indefinito … Io misuro il merito dell’arte dalla sua coscienza e tu lo misuro dalla sua incoscienza. Non possiamo capirci l’un l’altro. Un’opera d’arte oggettiva dovrebbe essere un libro come lo chiami tu; l’unica differenza è che l’artista trasmette le sue idee non direttamente attraverso parole o segni o geroglifici, ma attraverso certe sensazioni che eccita consapevolmente e in modo ordinato, sapendo cosa sta facendo e perché lo fa … i principi devono essere compresi . Se comprendete i principi sarete in grado di rispondere voi stessi a queste domande. Ma se non li afferri, niente di quello che posso dire ti spiegherà nulla. Fu proprio per questo che fu detto: vedranno con i loro occhi e non percepiranno, ascolteranno con le orecchie e non capiranno.

ti citerò solo un esempio: la musica. La musica oggettiva è tutta basata su ottave interne. E può ottenere non solo risultati psicologici definiti, ma risultati fisici definiti. Può esserci musica che congelerebbe l’acqua. Può esserci musica che ucciderebbe un uomo all’istante. La leggenda biblica della distruzione delle mura di Gerico con la musica è precisamente una leggenda della musica oggettiva. La musica semplice, non importa di che tipo, non distruggerà i muri, ma la musica oggettiva può davvero farlo. E non solo può distruggere, ma può anche costruire. Nella leggenda di Orfeo ci sono accenni di musica oggettiva, poiché Orfeo era solito impartire la conoscenza con la musica. La musica degli incantatori di serpenti in Oriente è un approccio alla musica oggettiva, ovviamente molto primitiva. Molto spesso è semplicemente una nota che è allungata, che sale e scende solo molto poco; ma in questa singola nota vanno le “ottave interne” su tutto il tempo e le melodie di “ottave interne” che sono impercettibili alle orecchie ma sentite dal centro emotivo. E il serpente ode questa musica o, più strettamente parlando, la sente e le obbedisce. La stessa musica, solo un po ‘più complicato, e gli uomini obbedirebbero.

Quindi vedi che l’arte non è semplicemente un linguaggio ma qualcosa di molto più grande. E se colleghi quello che ho appena detto con quello che ho detto prima sui diversi livelli dell’essere umano, capirete cosa si dice sull’arte. L’umanità meccanica è composta dagli uomini numero uno, numero due e numero tre e, ovviamente, possono avere solo arte soggettiva. L’arte oggettiva richiede almeno lampi di coscienza oggettiva; per comprendere correttamente questi lampi e per farne un uso appropriato è necessaria una grande unità interiore e un grande controllo di se stessi.

Circles of Awareness di Gurdjieff

Gurdjieff ha insegnato che tutti gli esseri umani sulla Terra potrebbero essere divisi in quattro gruppi o cerchi concentrici di consapevolezza. Il seguente estratto, sempre da Ouspensky “Alla ricerca del miracoloso (pagine 310-311), fornisce la spiegazione di Gurdjieff:

L’umanità a cui apparteniamo, ovvero l’intera umanità storica e preistorica nota alla scienza e alla civiltà, in realtà costituisce solo il cerchio esterno dell’umanità, all’interno del quale ci sono molti altri cerchi

In modo che possiamo immaginare l’intera umanità, conosciuta oltre che sconosciuta, come composta per così dire di diversi cerchi concentrici.

Il cerchio interno è chiamato “esoterico”; questo ci rcle è composto da persone che hanno raggiunto il più alto sviluppo possibile per l’uomo, ognuna delle quali possiede l’individualità al massimo grado, vale a dire un ‘io’ indivisibile, tutte le forme di coscienza possibili per l’uomo, pieno controllo su questi stati di coscienza, tutta la conoscenza possibile per l’uomo e una volontà libera e indipendente. Non possono eseguire azioni contrarie alla loro comprensione o avere una comprensione che non è espressa dalle azioni. Allo stesso tempo non possono esserci discordie tra loro, nessuna differenza di comprensione. Pertanto la loro attività è del tutto coordinata e porta a un obiettivo comune senza alcun tipo di costrizione perché si basa su una comprensione comune e identica.

Il cerchio successivo è chiamato “mesoterico”, vale a dire il centro.Le persone che appartengono a questo circolo possiedono tutte le qualità possedute dai membri del circolo esoterico con la sola differenza che la loro conoscenza è di carattere più teorico. Ciò si riferisce, ovviamente, alla conoscenza di un carattere cosmico. Conoscono e comprendono molte cose che non hanno ancora trovato espressione nelle loro azioni. Sanno più di loro. Ma la loro comprensione è esattamente tanto esatta, e quindi esattamente identica alla comprensione delle persone del circolo esoterico. Tra di loro non può esserci discordia, non può esserci malinteso. Si capisce nel modo in cui tutti capiscono e tutti capiscono nel modo in cui si capisce. Ma come è stato detto prima, questa comprensione rispetto alla comprensione del circolo esoterico è un po ‘più teorica.

Il terzo cerchio è chiamato “essoterico”, cioè l’esterno, perché è il cerchio esterno della parte interna dell’umanità. Le persone che appartengono a questo cerchio possiedono molto di ciò che appartiene alle persone dell’esoterismo e mesoterici ma la loro conoscenza cosmica è di carattere più filosofico, vale a dire, è più astratta della conoscenza del cerchio mesoterico. Un membro del cerchio mesoterico calcola, un membro del cerchio exoterico contempla. La loro comprensione può non essere espresso in azioni. Ma non possono esserci differenze di comprensione tra di loro. Ciò che si capisce lo capiscono tutti gli altri.

Nella letteratura che riconosce l’esistenza dell’esoterismo, l’umanità è solitamente divisa in due c solo ircles e il “circolo exoterico” in opposizione all ‘”esoterico” è chiamato vita ordinaria. In realtà, come si vede, il “circolo exoterico” è qualcosa di molto lontano da noi e molto alto. Per l’uomo comune questo è già “esoterismo”.

Il cerchio esterno “è il cerchio di umanità meccanica a cui apparteniamo e che solo conosciamo. Il primo segno di questo cerchio è che tra le persone che ne fanno parte non c’è e non può esserci un’intesa comune. Ognuno capisce a modo suo e in modo diverso. Questo cerchio è talvolta chiamato il cerchio della “confusione delle lingue”, cioè il cerchio in cui ognuno parla nella sua lingua particolare, dove nessuno capisce l’altro e non si preoccupa di essere compreso. In questo circolo la comprensione reciproca tra le persone è impossibile se non in rari momenti eccezionali o in questioni che non hanno un grande significato e che sono confinate ai limiti dell’essere dato. Se le persone appartenenti a questo cerchio diventano consapevoli di questa generale mancanza di comprensione e acquisiscono il desiderio di comprendere e di essere comprese, significa che hanno una tendenza inconscia verso la cerchia interna perché la comprensione reciproca inizia solo nel cerchio exoterico ed è possibile solo Là. Ma la consapevolezza della mancanza di comprensione di solito arriva alle persone in una forma completamente diversa.

Arte simbolica di RA Schwaller de Lubicz

R. A. Schwaller de Lubicz da giovane

Un altro alchimista del XX secolo e maestro di cose esoteriche era un francese di nome René Adolphe Schwaller de Lubicz (1887-1961), noto anche con il suo nome ermetico di ” Aor “(luce). Ha dedicato la maggior parte della sua prima infanzia allo studio dei sistemi occulti europei e ha trascorso 15 anni in Egitto studiando l’arte e l’architettura dell’Egitto faraonico. Per de Lubicz, le parole “simbologia” e “simbolo” comunicano due concetti completamente diversi. Pur non essendo una corrispondenza esatta, credo che il tipo di arte “simbolica” corrisponda all’arte “oggettiva” di Gurdjieff. Nel suo libro intitolato Sacred Science (pagina 120), de Lubicz ci dice quanto segue:

Il simbolico include scrittura immaginata così come gesti e colori, tutti volti a trascrivere in modo funzionale il significato esoterico di un insegnamento il cui significato interiore rimane inesprimibile da qualsiasi altra forma. “Symbolique” e “esoterismo” sono due parole spesso non comprese correttamente. Ciò che può essere detto chiaramente e descritto oggettivamente non ha bisogno di simboli. Ciò che è visibile, tangibile o oggettivo, tuttavia, può contenere un’idea irrazionale o esoterica. Questo aspetto dell’oggetto richiede un simbolo che a volte può essere sostituito da una parabola.

L’irrazionalità non deve essere intesa qui in senso matematico, come ad esempio la “radice di due”, o il numero corrispondente al coefficiente pi. Sono numeri che non trovano mai il loro termine, assolvendo solo una funzione geometrica: la diagonale di un quadrato e il diametro del cerchio; sono solo matematicamente indefinibili. Questo non è esoterismo, né contiene un significato interiore come l’intuizione da sola può apprendere.

Diversa è la situazione quando si parla della “Trinità” originaria, della “Trinità divina”; Il dogma cattolico dice “Tre persone in una”, che è anche irrazionale e inimmaginabile, un’astrazione che il triangolo può simboleggiare. Qui c’è simbologia. Si tratta di un fatto inequivocabile e di una funzione creativa allo stesso tempo. Arte ermetica spesso e in forme diverse evocano questo stato originale, soprattutto con la parola “caos”. Si può quindi affermare che il simbolico è il mezzo per evocare l’intuizione di una funzione che sfugge alla razionalizzazione; si applica quindi solo alla teogonia, alla teologia, alla scienza sacra, insomma, alla conoscenza di un mondo di cause.

C. Teoria degli archetipi e delle arti visive di G. Jung

CG Jung nel 1955 circa

Il famoso psicologo e alchimista del ventesimo secolo, Carl Gustav Jung (1875-1961), ha teorizzato che la mente umana consiste di tre parti:

Nel suo saggio Psychology and Literature (pubblicato per la prima volta nel 1930), Jung afferma la sua posizione riguardo al proprio ruolo dell’artista:

L’artista non è una persona dotata di libero arbitrio che cerca i propri fini, ma una persona che permette all’arte di realizzare i propri scopi attraverso Come essere umano può avere stati d’animo, volontà e scopi personali, ma come artista è “uomo” in un senso più alto – è “uomo collettivo”, un veicolo e un modellatore della vita psichica inconscia dell’umanità. …

Il processo creativo, per quanto siamo in grado di seguirlo, consiste nell’attivazione inconscia di un’immagine archetipica e nell’elaborazione e nella formazione dell’immagine nel lavoro finito K. Dandogli forma, l’artista lo traduce nel linguaggio del presente e ci permette così di ritrovare la strada del ritorno alle sorgenti più profonde della vita. …

Qui sta il significato sociale dell’arte: è costantemente al lavoro educando lo spirito del tempo, evocando le forme in cui l’età è più carente . L’anelito insoddisfatto dell’artista risale all’immagine primordiale dell’inconscio, che meglio si adatta a compensare l’inadeguatezza e l’unilateralità del presente. L’artista coglie questa immagine e, sollevandola dalla più profonda incoscienza, la mette in relazione con i valori coscienti, trasformandola così fino a che possa essere accettata dalle menti dei suoi contemporanei secondo i loro poteri.

I miei siti web

Attualmente supporto ventidue siti web. Tredici siti sono legati alla filosofia e all’arte e nove sono legati alla genealogia e alla storia locale. I collegamenti ipertestuali a questi siti sono mostrati di seguito.

Filosofia e arte:

Alchimisti del XX secolo	Baudelaire e gli impressionisti	Concetti di coscienza
Greatest Minds and Ideas	Mozart “s Opera – The Magic Flute *	Objective Art
Filosofia di Eraclito	Catena d’oro platonica *	Platonismo, paganesimo e cristianesimo *
Misteri di Iside e Osiride	Introducti alla mitologia	Biografia di Pamela Colman Smith
Lehrtafel della Principessa Antonia	Raphael” s School of Athens	Mitra – Lord of Ages *

* Siti ancora in costruzione

Genealogia e storia locale:

Bell Witch of TN	Famiglia Campbell	Cherokees of Rusk County TX
Mayfield Family of VA, NC , KY e TN	Famiglia Mayfield di SC	Famiglie Mason, Mortier e Cory
Famiglia Norfleet	Siti di guerra rivoluzionaria SC	SC Tories and Rebels

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