Queen’s Greatest Hits-Zusammenstellung ist möglicherweise nur einer der Rocks Die perfekteste Sammlung von Liedern der Welt. Mehr als jede andere Rockband zuvor oder seitdem war Queen sowohl eine großartige Albumband als auch eine großartige Singlesband. Sie konnten alles – Heavy Rock, Pop, Oper, Disco, Gospel – und sie haben alles brillant gemacht.

Und die Art und Weise, wie diese frühen Hits auf diesem Album präsentiert wurden, war inspiriert – die Breite von Queens Umfang, die perfekt durch die Art und Weise veranschaulicht wird, wie die epische Größe der Bohemian Rhapsody in das Disco-Zischen von Another One Bites The Dust führt.

Hier sind sie also, alle Songs auf Queen’s Greatest Hits, in aufsteigender Reihenfolge der Attraktivität geordnet …

Rette mich

Es gibt Keine Clunker bei Queen’s Greatest Hits. Es ist alles Soße. Die Power-Ballade Save Me ist heldenhaft – eine Power-Ballade von Brian May, gesungen mit Begeisterung von Freddie Mercury, mit einem wunderbaren OTT-Solo bis Mai. Aber in solch einer erhabenen Gesellschaft endet es mit dem Holzlöffel.

Play The Game

Auf dem 1980er Album The Game der Band gab es nicht nur Save Me, sondern auch eine andere Power-Ballade – diese Art-Titel-Track, geschrieben von Mercury. Die Band, die einst „keine Synthesizer“ hatte, nutzte sie hier, um zu blenden. Das Video ist bemerkenswert für die Nahaufnahmen der Band im Chor, wenn May, Mercury und Roger Taylor „Play the Game“ singen, John Deacon jedoch nicht. Vielleicht hat Deaky einfach keine Spiele gespielt.

Flash

Mit seiner dumm brillanten Hookline – „Flash! Ah ah!“ – Dies ist sicherlich das lächerlichste Lied, das Queen jemals aufgenommen hat. Hut ab vor dem Schriftsteller Brian May dafür. Das Soundtrack-Album, das die Band für den Science-Fiction-Abenteuerfilm Flash Gordon gemacht hat, war wie die meisten Soundtracks unberechenbar, aber diese Single – eine bearbeitete Version von Album Opener Flash’s Theme – ist ein Mini-Meisterwerk des High-Camp-Rocktheaters Dialoglinien, einschließlich Brian Blesseds Hammy-Intonation: „Gordon lebt!“

Radrennen

Die doppelte Single auf der A-Seite war eine Kunstform für sich. Die Beatles begannen den Trend schon vor langer Zeit 1965 mit Day Tripper / We Can Work It Out, und 1978 lieferte Queen mit Bicycle Race / Fat Bottomed Girls einen Klassiker der Form. Es gab viele Vermutungen über den Untertext zu Freddies Texten in Bicycle Race – angeblich inspiriert von der Tour de France, aber möglicherweise eine codierte schwule Hymne. Wie auch immer, das Lied ist eine aufregende Fahrt mit Hinweisen auf Kokain, Star Wars, Watergate und John Wayne und einem Solo, das auf Fahrradglocken gespielt wird.

Good Old- Fashioned Lover Boy

In zwei verspielten gab es einen Hauch traditioneller britischer Musikhalle Songs aus 1975s A Night At The Opera – Rendezvous am Meer und Lazing On A Sunday Afternoon. Aber auf dem folgenden Album, A Day At The Races, verwandelte Freddie diesen Einfluss in einen Hit. Wie der Titel schon sagt, war der gute, altmodische Liebhaberjunge Freddie in süß-romantischer Stimmung.

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Sieben Meere des Reims

Der älteste Titel auf Queen’s Greatest Hits erschien ursprünglich 1973 auf dem selbstbetitelten Debütalbum der Band als Instrumental und 1974 auf Queen II als voll ausgebildeter Song. Als Single war es kein Hit, aber es ist einer der definitiven frühen Queen-Songs.

Du bist mein bester Freund

In den 80ern schrieb John Deacon die riesigen Hits Another One Bites The Dust und ich wollen uns befreien, aber du bist mein bester Freund war sein erstes Lied, das 1976 als Single veröffentlicht wurde. Er schrieb es für seine Frau Veronica Tetzlaff und spielte es auf einem Wurlitzer-E-Piano – beschrieben von Mercury als „ein schreckliches Instrument“. Trotzdem sang Freddie es wunderschön.

Fat Bottomed Girls

Noch in den späten 70ern, bevor politische Korrektheit ein allgemein akzeptiertes Konzept war, Fat Bottomed Girls war ein gewagter Titel. Aber egal: Der Song ist einer von Brian Mays besten, ein hart rockender Humminger. Und als Freddie sang: „Heap große Frau, du hast aus mir einen bösen Jungen gemacht“, klang er nie mehr überzeugend heterosexuell.

Wir sind die Champions

Es gibt Machtballaden, und dann gibt es diese – Freddie Mercurys Denkmal für Selbstvertrauen und Selbstvergrößerung. We Are The Champions ist im Laufe der Jahre zum Soundtrack für unzählige sportliche Erfolge geworden. Und darin waren zwei Zeilen, die Freddie seinem Publikum immer mit Liebe vorsang: „Du hast mir Ruhm und Reichtum gebracht und alles, was dazu gehört / ich danke euch allen.”

Verrücktes kleines Ding namens Liebe

Es war Freddies Hommage an Elvis Presley, eine reine Rock’n’Roll-Nummer, die eines Tages auf Tour von der Manschette geschrieben wurde, als er heraussprang vom Bad, wickelte sich in ein Handtuch und klimperte die Akkorde auf einer Akustikgitarre. Und in dem Video zu Crazy Little Thing Called Love putzte sich Freddie in schwarzen Ledern wie dem Elvis des Comeback-Specials von 1968.

Ein anderer beißt den Staub

Die meistverkaufte Single der Queen war nicht. Es ist ein Rocksong, und er wurde nicht von Freddie Mercury geschrieben. Es war ein Disco-Song von John Deacon. Ein anderer beißt The Dust führte im Oktober 1980 die US-Charts an und beleuchtete Tanzflächen auf der ganzen Welt. Erst als Queen auf ihrem Album Hot Space von 1982 tief in den Funk eintauchte, hätten sie fast ihre Karriere beendet.

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Jetzt bin ich hier

Nach einem ersten großen Hit mit einem Popsong, Killer Queen, war die Folgesingle eine Bestätigung der Heavy-Rock-Referenzen der Band. Jetzt bin ich hier und wurde um eines der größten Riffs von Brian May herum gebaut. Und für solch einen Kick-Ass-Song war es ein überraschend großer Hit, der Platz 11 der britischen Charts erreichte.

Wir werden dich rocken

Es ist ganz einfach die Mutter aller Rockhymnen. Das Genie steckt im Arrangement – gespielt als Fußball-Gesang mit massierten Handklatschen, wobei Mays Gitarre mit einer anhaltenden Note in den Mix kommt, bevor er den Höhepunkt erreicht. Es ist alles in nur zwei Minuten und einer Sekunde erledigt – eine Meisterklasse in Rockdynamik.

Killer Queen

Killer Queen war Ende 1974 die Nummer zwei in Großbritannien Durchbruch. Es kündigte auch Freddie Mercury als einzigartiges Talent an, einen Pop-Rock-Song, der so perfekt abgestimmt ist, mit einer eindrucksvollen Lyrik voller klassischer Linien: „Schießpulver, Gelatine / Dynamit mit einem Laserstrahl / Garantiert umwerfend.“ Auch in Killer Queen ist wohl das größte Brian May Solo aller Zeiten.

Halte mich jetzt nicht auf

Freddie Mercury wusste, wie man eine gute Zeit hat, und Don’t Stop Me Now war eine Feier für ein Leben, das in vollen Zügen gelebt wurde. Vom dramatischen Intro – mit Freddie „in Ekstase herumschweben“ – bis zu einem turbulenten Crescendo, angetrieben von Roger Taylors brillantem Trommeln, war das Lied eine Explosion von Energie und purer Freude. Es wurde in einer Studie des niederländischen kognitiven Neurowissenschaftlers Dr. Jacob Jolij aus dem Jahr 2015 als das perfekteste „Wohlfühl“ -Lied aller Zeiten zitiert. Verdammt richtig.

Jemand, der liebt

Am meisten Das wunderschöne Lied, das Freddie Mercury jemals geschrieben hat, wurde von der Queen of Soul, Aretha Franklin, inspiriert und von der amerikanischen Gospelmusik beeinflusst. Die Vokalarrangements waren atemberaubend, wobei die mehrspurigen Stimmen von Mercury, May und Taylor den Klang eines Gospelchors nachahmten Und insbesondere Mercury hat sich tief in seine Hauptstimme eingegraben, die seelenvollste Performance, die er jemals aufgenommen hat.

Bohemian Rhapsody

Es ist Freddie Mercurys Meisterwerk, das berühmteste Lied der Königin und eines der Die innovativsten Musikstücke, die jemals von einer Rockband geschaffen wurden. Bohemian Rhapsody war und ist eine wirklich einzigartige Leistung – der ultimative Triumph von Mercurys kreativem Genie. Und vielleicht am bemerkenswertesten ist, dass der Song durch Vertrautheit nichts von seiner Magie verloren hat. Es ist jetzt so umwerfend wie damals im Jahr ’75.