고인이 된 가수 휘트니 휴스턴의 팬과 추종자들이 힘든 한 해를 보내고 있습니다. 그녀의 전남편 인 R. & B. 나쁜 소년 Bobby Brown의 회고록이 6 월에 나올 예정이며, 휴스턴이 최고의 히트 곡을 부르는 홀로그램 공연이 약속되었습니다. 그리스의 억만 장자 금융가에 의해 휴스턴의 더 불쾌한 행동에 대한 소문의 절반이 사실이라면 브라운의 폭로는 의심 할 여지가 없을 것입니다 (아직 유명인에게 충격을받을 수있는 사람이 있다면). 하지만 더 불안한 것은 홀로그램의 유령입니다. 지금까지 디지털 연기와 거울은 주로 랩퍼를 죽음에서 다시 소환하는 데 사용되었습니다. 거의 리듬이없는 걸음 걸이, 거의 2 단계를 거치지 않는 랩퍼들은 보컬 트랙에 동기화 된 허키-저키 가상 프로젝션을 두려워 할 것이 없습니다. 그러나 비 댄서가 휘트니 휴스턴보다 더 우아하거나 음악적 의도를 가지고 공연 무대의 네 구석 사이를 오가는 사람은 없었습니다.

휴스턴이 거의 모든 리드미컬 한 제스처에 의미가있는 혼영을 연주하는 영상이 있습니다. 머리의 미묘한 고개를 끄덕이면 노래의 시작을 알립니다. 의도적 인 스트럿 업 스테이지와 팔 한 방울은 밴드가 다음 번호로 진행하도록 경고합니다. 팔을 한 방울 더 떨어 뜨리면 밴드에게 음을 얼마나 오래 보관해야하는지 알 수 있습니다. 그녀의 왼손이 천천히 흔들리면서 조용히하라고 말한다. 놀라운 것은 각 제스처가 성능에 얼마나 매끄럽게 (거의 눈에 띄지 않게) 내장되어 있다는 것입니다. Brown의 책은 휴스턴의 어머니 또는 친구로서의 유산을 위협 할 수 있지만 “스타 트렉”스타일의 홀로그램은 예술가로서의 그녀의 유산을 위협합니다. 한때 세계에서 가장 유명한 가수였던 여성은 비교할 수없는 예술가였습니다.

휴스턴의 유산에 대한 첫 번째 도전은 90 년대 초반 머라이어 캐리 (Mariah Carey)의 형태로 도착했습니다. 머라이어 캐리는 그녀의 경력 초기부터 끊임없는 보컬과 강박적인 손놀림으로 어떤 “블랙”을 가져 왔습니다. 극단적 인 노래 습관. 이것은 휴스턴이 전통적인 복음과 그 보수적 인 성격에 의해 형성되었고 그녀의 사촌 인 Dionne Warwick의 우아하게 절제된 공연 스타일에 의해 대부분 회피 된 습관이었습니다. 캐리의 풍자 만화와 혼합 된 인종적 배경에도 불구하고 그녀와 휴스턴의 피부색 차이는 미국의 인종 차별을 불러 일으켰습니다. 휴스턴은 흑인 운동 선수의 저주를 받았다. 복음의 위대한 시시 휴스턴의 딸이자 디온의 사촌 인 휘트니는 본능적이고 자연스러운 선물로 여겨졌 고 편곡가이자 작곡가 인 머라이어는 뇌가 있었다.

이것은 휴스턴에게 불공평했습니다. 1999 년 오스카 시상식에서 안무가 Debbie Allen을 위해 일했습니다. 휴스턴과 캐리는 “The Prince of Egypt”에서 중간 히트 곡 “When You Believe”를 불렀습니다. 방송 전날 저녁 늦게까지 리허설을하던 중 휴스턴은 합의가 제대로 이루어지지 않았고 리허설이 중단 된 것을 발견했습니다. (휴스턴은 리허설 첫날을 놓 쳤고 다음날 너무 늦게 나타나서 Carey와의 런스 루가 세션의 끝까지 밀려났습니다.) 홀에 뮤지션이 한 명도 없었습니다. 오케스트라 시상식 지휘자) 휴스턴은 오케스트라의 불쾌한 코드를 식별하고 그 자리에서 새로운 편곡을 만들었습니다. 방은 그녀를 경외감으로 지켜 보았습니다.

노래가 어떻게 형성되어야하는지에 대한 지식과 그녀의 목소리가 어디로 떨어져야하는지에 대한 그녀의 신체적 이해가 휴스턴이 그녀의 유명한 공연 인 “The Star-Spangled Banner”를 가져 오게 한 것이 었습니다. 25 년 전 첫 번째 이라크 전쟁이 시작된 1991 년에이 공연은 “에드 설리반 쇼”에서 엘비스만큼이나 텔레비전 역사상 한 순간의 영향력을 행사하고 있습니다. 휴스턴의 애국가는 보컬 보석으로 장식되어 있으며 보컬 실력의 마스터 클래스로 남아 있습니다. 그러나 우리를 붙잡은 것은 궁극적으로 하나의 강력한 효과에 기인 할 수 있습니다. 휴스턴이 “무료”라는 단어를 부를 때내는 놀랍도록 아름다운 소리입니다. 이것은 오랜 세월을위한 소리였습니다.

당시 휴스턴이 어려운 코드 변경, 번거로운 프레이즈, 날씨의 예측 불가능 함으로 인해 슈퍼 볼에서 애국가를 연주하는 가수가 미리 녹음 된 트랙을 부르는 것이 표준 관행이되었습니다. 성급하게 편곡 된 TV 스페셜에서 의심하는 사람들을 잠잠하게했습니다.) 휴스턴이 처음에 애국가를 불러 달라는 요청을 받았을 때, 몇 주 전에 그녀는 오랜 밴드 리더이자 편곡자 인 Rickey Minor에게 자신이 좋아하는 노래의 유일한 버전은 Marvin Gaye의 공연이라고 말했습니다. 1983 NBA에서단순한 드럼 머신과 함께하는 올스타 게임은 이제 하드 코어 소울 애호가들에게만 알려진 공연입니다. “서두르지 않았습니다.”라고 그녀는 말했습니다. “그는 시간을 할애 할 수있었습니다.”

YouTube 이전에 Gaye 공연의 VHS 사본을 추적했던 Minor에게는 충분했습니다. 그리고 작곡가 John Clayton, Jr.와 함께 노래를 3/4 박자표에서 4/4로 옮기는 급진적 인 선택을하여 Houston은 각 소절 내에서 음표를 육성 할 수있는 공간을 더 많이 확보했습니다. 미성년자는 트랙을 휴스턴으로 보냈지 만 그 소리를 듣지 못했습니다. “저는 Kevin Costner와 함께 영화 스크린 테스트를 하느라 바빴어요.”그녀가 녹음을 위해 마이애미에있는 스튜디오에 도착했을 때 그에게 말했습니다. Minor는 트랙을 연주하고 잠시 듣고 잠시 고개를 끄덕이며 말했습니다. 그녀는 부스로 걸어 들어가서 한 곡을 불렀습니다. 놀랍습니다. Minor가 보험을 위해 한 번 더 요청한 다음 Houston이 완료되었습니다.하지만 지금 우리가 알고있는 버전은 확실하고 피치가 완벽한 오프닝으로 포르테 피아노는 세 번째 줄의 피아니시모로 내려 가고, 곡의 맨 아래에서 곡선을 그리며 재즈 음악을 연주합니다. 첫 번째 편곡을 듣고 몇 초 만에 원래 테이크에서 노래 한 곡의 90 %입니다. 시간. 이해를 혼란스럽게합니다.

노래의 절정도 첫 번째 테이크에서 나왔습니다. 휴스턴의 목소리가 “무료”라는 단어의 고음에 가까워 지자 그녀는 서스펜스와 공기를 위해 속도를 늦추고 종처럼 중간 C 위의 E- 플랫을 울렸다. Minor가 그녀에게 준 여분의 공간을 가지고 그녀는 3 카운트 동안 노트를 붙 잡았습니다 (전통적인 악보는 단 하나의 카운트만을 “무료”로 제공하지만, 휴스턴이 그것을 명시 적으로 기억했는지 여부에 관계없이 Gaye도 연장했습니다). 우리가 본능으로 알고있는 순간적인 릴레이 회로에서 휴스턴은 E의 뒤에서 뛰어 내려 그녀의 목소리를 더 높이 솟아 오르며 녹음 부스에서 발명 한 두 음표로 “무료”라는 단어를 끌어 냈습니다. , 법안이 곧 종료 되려고합니다. 무섭게 타이트한 라인이 더 팽팽 해지는 느낌이 들었습니다. 세상이 뒤따를 것입니다.

휴스턴이 슈퍼 볼에 출연 한 지 2 주 만에 재즈 색소폰 연주자 Branford Marsalis는 N.B.A에서 피아니스트 Bruce Hornsby와 함께 애국가의 악기 버전을 연주했습니다. 필라델피아의 올스타 게임. 그 아름다움은 느리고 거의 으스스했습니다. 휴스턴과 마찬가지로 Marsalis는 클라이맥스 전에 속도를 늦추고 나머지 곡에서 떼어 낸 다음 휴스턴이 “무료”라는 단어를 예리하게 번성하며 4 카운트 동안 유지하고 음표 (및 단어)를 감정적으로 높게 만들었습니다. 2013 년 Obama의 두 번째 취임식에서 Beyoncé는 애국가를 불렀고 휴스턴의 번창을 포함했습니다. 그녀도 4 카운트 동안 음표 (및 단어)를 보유했습니다. 휴스턴의 공연 이후 모든 작은 빛은 범위와 신경으로 -크리스티나 아길레라, 저스틴 팀버레이크, 캐리 언더우드, 제니퍼 허드슨, 심지어 “글리”의 캐스트까지도 “무료”라는 단어로 그녀의 극적인 번영을 몇 가지 버전으로 연주했습니다. (거의 모든 사람들이 훨씬 더 쉽게 연주 할 수있는 멜리스마를 위해 그녀의 아름다운 말더듬 단계를 떨어 뜨 렸지만.) 심지어 Patti Labelle과 Mariah Carey조차도 소송을 따르려고 노력했습니다. Carey는 촬영을 통해 자의식적인 끝을 뛰었습니다. 휘슬 레지스터에 올라와 음표를 시작하고 음계를 내려서 닫습니다.

다른 예술가들에게 아무것도 가르치지 않는 예술가가 아무도 가르치지 않는 것으로 2 년 전에 다른 예술가가 휴스턴의 충실한 학생임을 보여 주었다고합니다. 아마도 세계에서 가장 존경받는 오페라 소프라노 인 Renée Fleming은 “The Star- 스팽글 드 배너”가 뉴저지 이스트 러더퍼드에서 열린 2014 슈퍼 볼에서 NFL에서 공연 한 최초의 클래식 가수가되었습니다. 선수권 대회. 우아한 바닥 길이의 가운 (휴스턴은 단순한 운동복을 입 었음)을 입고 마이크 앞에서 플레밍을보고 모차르트에서 베르디와 제퍼슨 비행기에 이르기까지 모든 사람을 통역 한 유명한 가사 소프라노가 결정적인 순간이 왔을 때 무엇을할지 궁금했습니다. . 그리고 갑자기 그녀는 복음의 느낌으로 팔을 들고 높은 음표를 붙인 다음 목소리를 조여 휴스턴 유령의 날개를 타고 하늘로 솟아 오르게했습니다. 플레밍 (Fleming)은 8 번에 걸쳐 번창과 단어를 유지했습니다. 비평가 인 헬렌 벤 들러에게 빌리 자면, 25 년 전 휴스턴이 노래에 썼던 그 음표가 발견되기를 기다리는 공중에 숨어있는 것처럼 보였습니다. 휴스턴이보고 노래를 불렀다면 다시는 숨겨지지 않습니다.

물론, 휴스턴의 버전은 음악의 혁명이 아니 었습니다. 의미의 혁명이었습니다. 흑인 미국인들은 오랫동안 “The Star-Spangled Banner”에 대해 양가 적이라고 느꼈습니다. 1904 년 N.A.A.C.P.James Weldon Johnson의시 “Lift Every Voice and Sing”을 “Negro National Anthem”이라고 부르며, 부분적으로 이러한 양면성을 반영했습니다. 흑인은 재생 될 때 여전히 서 있습니다. 애국적인 노래가 필요했을 때 흑인 지도자들은 “나의 나라, 그대의 티”또는 “아름다운 미국”으로 더 자주 향했습니다. Martin Luther King, Jr.는 워싱턴 행진에서 1 위를 그렸습니다. Ray Charles는 기억에 남는 두 번째를 다시 만들었습니다. “The Star-Spangled Banner”의 경우, 국가 폭력의 기계가 폭탄과 로켓에 대한 노래로 흑인에게 너무 자주 사용되어 많은 호소력을 얻었습니다. 그러나 휴스턴은 변화를 시작했습니다.

몇 년 전 남부의 집에서 크리스마스 파티에 참석했을 때 현지 가스펠 가수 인 호스트가 노래를 공식적인 캐롤 링이 시작되기 전에 그는 “The Star-Spangled Banner”를 불렀습니다. 아무도 불만을 품지 않았습니다. 자유에 대한 아이디어를 애국가의 정서적, 구조적 고점 (고음이 아닌)으로함으로써 휴스턴은 흑인을위한 철문을 열었고 그 노래가 우리 문화 유산의 일부가되도록 도왔습니다. 마리안 앤더슨이 제 2 차 세계 대전 직전에 링컨 기념관 계단에서 “My Country, ‘Tis of Thee”를 불렀던 이래 가장 영향력있는 전국 노래 공연이었습니다. 이제 “The Star-Spangled Banner”를들을 때 ,”우리가 듣는 휴스턴의 목소리의 메아리입니다. 25 년 전 노래를 부르는 순간, 휴스턴은 마치 미국인처럼 들리는 소리를 바 꾸었습니다.

이를 위해 그녀는 정당하게 기억되어야합니다.