재즈는 재생성과 발명으로 번창합니다. 아티스트가 전통을 확장하고, 규범에 도전하고, 새로운 인맥을 쌓고, 음악을 예상치 못한 영역으로 확장 할 수있는 기회입니다.

2019 년에 재즈를 새로운 차원으로 끌어 올릴 것으로 예상되는 19 명의 아티스트가 있습니다. 일부는 현장에있었습니다. 잠시 동안; 당신이 알아야 할 다른 것. 젊고 선견지명이있는 이들은 모두 음악을 발전시키고 전통을 이어 나가려는 열망으로 연결되어 있습니다. 재즈가 향하는 방향을 알고 싶으십니까? 다음 플레이어를 팔로우하세요.

Joel Ross, 분위기

이 시카고 출신은 Herbie Hancock과 Christian McBride에서 Jon Batiste와 Ambrose Akinmusire에 이르기까지 노련한 수의사와 함께 일했습니다. 하지만 그가 2018 년 출시 한 Good Vibes에서 증명했듯이 그는 자신의 권리로 용감한 리더이며, 그 존재감이 주변의 연주자들을 끌어 올리는 희귀 한 뮤지션 중 한 명입니다. 또한 그는 재빠른 손, 모험적인 귀, 그리고 흐릿한 선에 능숙합니다.

Roxy Coss, 색소폰

색소폰 연주자 Roxy Coss의 최근 앨범 The Future Is Female은 2018 년 청중을 사로 잡았습니다. 그럴만 한 이유가 있습니다. 앨범은 Coss의 유동적 인 즉흥 스타일과 웅장한 작곡 비전을 선보였을뿐만 아니라 색소폰 연주자를 재즈 세계에 대한 강력한 지지자로 자리 매김했습니다. Coss는 현장에서 평등과 연대를 촉진하기 위해 2017 년에 설립 된 Women in Jazz Organization의 창립자입니다. Coss의 목표는 “여성과 이진법이 아닌 사람들이 재즈에 참여하고 기여할 수있는 동등한 기회를 가짐으로써 개선되고 더욱 풍부하고 다양하며 성공적인 예술 형식으로 이어지는 것”이라고 Coss는 말합니다. 아티스트이자 포용의 챔피언으로서 그녀의 목소리는 그 어느 때보 다 중요합니다.

Theo Croker, 트럼펫

Theo Croker는 한동안 재즈계에서 모멘텀을 만들어 왔지만 2019 년은 그가 성층권을 돌파하는 해를 증명할 수 있습니다. 3 월에 트럼펫 연주자는 새 앨범 Star People Nation을 발표 할 예정입니다. 프로듀서, 작곡가, 연기자 역할에 자신의 억압 할 수 없을 정도로 힙하고 펑크 풍미의 미학을 적용했습니다. Croker는 그의 새 앨범을 “도발적이고 강력하고 열정적이며 경계의 자아 성찰 컬렉션”이라고 부릅니다. 우리의 더 크고 공유 된 인간의 존재를 말해주는 파열 음악.”

Maria Grand, 테너 색소폰

스위스 태생의 색소폰 연주자 Maria Grand는 trai를 타오르는 젊은 예술가 집단 중에서도 유명합니다. 아방가르드 재즈 장면에서. 2012 년 20 세의 나이로 NEA Jazz Master Von Freeman을 기리기 위해 선발 된 최연소 뮤지션이었으며 2013 년에는 뉴 포트 재즈 페스티벌에서 탐나는 자리에 올랐습니다. 그녀의 장편 리더 데뷔작 인 Magdalena는 2018 년 Biophilia Records에서 발매되었습니다. 그녀의 담대 한 앙상블 Diatribe와 신화에서 가족 관계에 이르기까지 다양한 주제를 다루는 앨범은 Grand를 날카로운 통찰력의 즉흥 연주자이자 거대한 야망의 작곡가로 자리 매김했습니다.

Adam O’Farrill, 트럼펫

트럼펫 연주자 Adam O’Farrill은 브루클린에서 라틴 재즈 왕족 사이에서 태어났습니다. 그의 아버지는 그래 미상을 수상한 피아니스트 Arturo O’Farrill이고 할아버지는 전설적인 아프리카 쿠바 인입니다. 작곡가 Chico O’Farrill — 그가 연주자이자 밴드 리더로 쌓은 찬사는 전적으로 자신의 것입니다. Adam의 그룹 Stranger Days는 2016 년 첫 번째 앨범을 발표했으며 디스크가 비판적 칭찬을 불러 일으켰지 만 가장 많은 주목을받은 것은 Adam의 매우 특이한 연주였습니다. 그의 음색은 따뜻하고 불꽃에 맞으며 그의 화려한 즉흥 연주는 방대하고 상쾌한 재즈 어휘를 사용합니다. 앞으로 몇 년 후,이 고양이는 다른 트럼펫 연주자들이 모방하려고 할 것입니다.

Veronica Swift, 보컬

Veronica Swift는 웅장한 비전과 절묘한 테크닉의 희귀 한 조합을 지닌 보컬리스트입니다. 그녀의 스타일은 딕시 랜드에서 비밥에 이르기까지 재즈 노래 책의 거의 모든 페이지를 포함합니다. 그녀는 텔루 라이드 재즈 페스티벌에서 겨우 10 번이나 공연을했으며, 10 살에 처음 등장했으며 2015 년에는 Thelonious Monk International Vocal Competition에서 2 위를 차지했습니다. 2019 년에는 Mack Avenue Records에서 앨범을 발표 할 예정입니다. 풍부한 빛과 평온함을 기대하세요.

Connie Han, 피아노

데뷔 앨범 출시와 함께 , 범죄 지역, LA현지인 Connie Han은 전통에 관심이 있지만 재정의하는 것을 두려워하지 않는 피아니스트라고 자신을 발표했습니다. 앨범은 단순한 재생산이 아닌 정신과 에너지로 피아니스트 McCoy Tyner, Chick Corea, Herbie Hancock 및 Kenny Kirkland와 같은 그녀의 주요 재즈 영향에 경의를 표합니다. 그녀의 원본은 자신의 예술적 비전으로 확고하게 각인되었으며 2019 년 이후에도 확실히 계속 확장 될 비전입니다.

Alexander Claffy, bass

필라델피아 출신 인 베이시스트 Alexander Claffy는 고향의 활기 넘치는 재즈 전통에 흠뻑 젖어 자랐으며 유연하고 그루브 지향적 인 미학에 흠뻑 젖었습니다. 2011 년 뉴욕으로 이주한 후 그는 Ron Carter와 Jimmy Cobb과 같은 장르의 거인들과 함께 공부를 계속하면서 정교한 조화 어휘와 따뜻하고 빛나는 어조로 확고한 반주자로 명성을 쌓았습니다. 그의 2018 년 리더 데뷔 표준 : 남은 생애 동안 무엇을하고 있습니까? (SMK)는 같은 생각을 가진 동시대 인과 재즈 수의사들을 모아 재즈 캐논을 수용하면서도 도전적인 프로그램을 만들었습니다.

Lakecia Benjamin, 색소폰

뉴욕에서 태어나고 자란 색소폰 연주자 인 Lakecia Benjamin은 펑크와 영혼의 각도에서 재즈에 왔습니다. 그녀는 James Brown, The Meters, Sly 및 The Family Stone의 음악으로 자랐고, 음악계에서 스스로 시작하면서 이러한 영향을 그녀와 함께 가져와 학생 때 얻은 엄청난 재즈 찹을 믹싱했습니다. Fiorello LaGuardia High School과 The New School에서 연기자로서 그녀는 Stevie Wonder, The Roots 및 Macy Gray와 같은 무대를 공유했습니다. 최근에 그녀는 보컬 그레고리 포터의 앙상블에서 특집 색소폰 연주자로 볼 수 있습니다. 새해에는 그녀의 강력한 2018 앨범 인 Rise Up 뒤를 여행하면서 녹음 아티스트로서의 다음 단계를 계획하고 있습니다.

Emmet Cohen, 피아노

2017 년부터 피아니스트 Emmet Cohen은 재즈 세대 간의 다리를 구축하는 임무를 시작했습니다. 그의 방법 : 재즈의 전설을 초청하여 풍부한 숙련 된 젊은 아티스트 트리오와 함께 녹음 할 앨범 모음 인 Jazz Masters Legacy Series. 시리즈의 첫 번째 작품은 드러머 Jimmy Cobb (Miles Davis의 Kind of Blue 명성)가 출연했습니다. 두 번째는베이스 전설 Ron Carter를 선보였습니다. 곧 Cohen은 색소폰 명품 인 Benny Golson이 포함 된 에디션을 포함하여 시리즈의 더 많은 부분을 출시 할 예정입니다.

Nubya Garcia, 색소폰

다성적이고 다 학문적 인 종류의 재즈는 영국과 런던에 기반을 둔 색소폰 연주자 Nubya Garcia가 그 이유 중 하나입니다. 그녀의 활기 넘치는 캐리비안 풍의 재즈 브랜드는 그녀를 지역 현장에서 슈퍼 스타로 만들었으며 반주자로서 드러머 Moses Boyd와 전자 음악 프로듀서 Congo Natty가 이끄는 그룹에서 중요한 목소리를 냈습니다. 그러나 그녀의 리더 프로젝트는 6 피스 앙상블 Maisha, Nérija septet 및 최신 앨범 Nubya의 5ive에 실린 그룹을 포함하여 그녀가 사운드만으로 뜨거운 그루브를 점화 할 수있는 플레이어임을 보여줍니다.

Nick Finzer, 트롬본

Trombonist Nick Finzer는 경계 내에서 재즈 풍경을 바꾸고 있습니다. 뉴욕시와 그 주변에서 자신의 밴드를 이끌고 노스 텍사스 대학교에서 강의하는 것 외에도 그는 미래 지향적 인 아티스트 커뮤니티를 구축하려는 아티스트 중심 레이블 및 미디어 회사 인 Outside In Music을 설립하고 운영합니다. 자신의 음악을 전 세계와 공유하는 데 열정적입니다. 올해의 출시 일정은 약속과 야망으로 가득 차 있습니다. 앞으로 몇 달 내에 Finzer로부터 더 많은 소식을들을 수있을 것입니다.

Linda May Han Oh, bass

Linda May Han Oh의 앨범 데뷔작 인 2009 년 Entry는 기술력과 음악적 통찰력의 매혹적인 조합을 갖춘 플레이어로서 베이시스트를지도에 올렸습니다. 얼마 지나지 않아 그녀가 Vijay Iyer 및 Dave Douglas와 같은 아티스트와 무대를 공유했습니다. 비평가들의 찬사는 빠르고 격렬했습니다. 2010 년에는 DownBeat Magazine의 비평가 설문 조사에서 Rising Star Acoustic Bassist 1 위로 선정되었으며, 그해 말 베를린에서 열린 BASS2010 Competition에서 2 위를 차지했습니다. 현재 그녀는 Pat Metheny의 4 중주로 전 세계를 여행하고 있으며 곧이 그룹의 릴리스가 예정되어 있습니다.

Michael Mayo, 보컬

2018 년 말, 보컬리스트 Michael Mayo는 Herbie Hancock과 함께 남미 투어를 마무리했으며, 그의 우뚝 솟은 보컬 범위, 수정처럼 선명한 명료성 및 전문적인 전자 장치 사용 (Coltrane의 ” 보컬 루프를 통해 자신을 수반하는 Giant Steps”는 놀랍습니다.)그는 R & B와 neo-가 풍미를 더한 그루브를 서비스하는 실크 안감의 목소리를 적용한 비디오 싱글 “20/20″을 발표하여 올해를 마쳤습니다. 그는 또한 5 월에 Edition 레코드로 출시 될 예정인 Kneebody EP By Fire에 대한 트랙을 가질 예정입니다.이 흠 잡을 데없는 젊은 보컬리스트의 멋진 작품을 기대하세요.

Justin Brown, drums

Justin Brown ‘s 드러머로서의 팔레트에는 거의 모든 재즈 스펙트럼 음영이 포함되어 있습니다. 수년 동안 그는 트럼펫 연주자 Ambrose Akinmusire의 획기적인 중앙 왼쪽 재즈 앙상블에서 타악기 연주자로 활동했으며 최근에는 크로스 오버 현상 Thundercat 뒤의 드럼 의자를 차지하여 생생한 리드미컬 한 줄무늬를 그렸습니다. 베이시스트의 벽에 R & B-inflected 사운드. 그의 2018 앨범 NYEUSI (Biophilia)는 붐비는 신디사이저로 가득한 재즈 랩 하이브리드 프로젝트로 올해 최고의 앨범 중 하나였습니다. oves와 맥박이 빠른 드럼 비트. 그가 2019 년에 그의 게임을 다음 단계로 끌어 올리는 것을보세요.

Arianna Neikrug, 보컬

보컬리스트 Arianna Neikrug는 그해 Sarah Vaughan 국제 재즈 보컬 콩쿠르에서 우승하면서 2015 년 재즈 씬에 열광적으로 등장했습니다. 이듬해에 그녀는 몬트리올 재즈 페스티벌에서 비평가들의 극찬을 받았으며, 2018 년 8 월에 Concord Jazz 레이블로 데뷔 앨범 Changes를 발표했습니다. 그녀는 이미 뉴욕 재즈 현장에서 중요한 존재이지만 보컬리스트가 계속해서 새 앨범을 위해 투어를하고 자료를 연마함에 따라 2019 년은 큰 해가 될 것입니다. 오늘 장면에 등장하는 신선한 보컬리스트 중 그녀와 같은 가사를 해석하는 사람은 없습니다.

Alfredo Rodriguez, 피아노

Alfredo Rodriguez는 쿠바에서 뮤지컬 가족 사이에서 태어났습니다. 그의 아버지는 인기 가수이자 TV 진행자. 어렸을 때 그는 자신의 나라 최고의 음악 기관에서 클래식 피아노를 공부했으며 밤에는 아버지의 오케스트라에서 대중 음악을 연주했습니다. 2006 년 몽트뢰 재즈 페스티벌에서 공연하는 동안 그는 전설적인 퀸시 존스에 의해 발견되었으며, 그는 그의 멘토가되어 그를 국제적인 찬사를받는 길로 이끌었습니다. 2012 년부터 피아니스트는 Mack Avenue Records에서 4 개의 스털링 앨범을 발표했으며, 각각은 다음 앨범처럼 매혹적이었습니다. 그의 최신 프로젝트 인 Duologue는 쿠바 타악기 연주자 Pedrito Martinez와의 친밀한 프로젝트로, 화려한 음악적 아이디어와 화려한 리듬으로 가득합니다. 흥미 진진한 한 해의 투어를위한 코스가 될 것입니다.

Jamison Ross, 드럼 / 보컬

드러머 Jamison Ross의 놀라운 음악적 다양성은 그를 2012 Thelonious Monk International Jazz Drum Competition에서 우승하는 데 도움이되었습니다. , 그는 Concord Records와 녹음 계약을 맺었습니다. 그의 데뷔 앨범 인 2015 년 Jamison은 그가 진정으로 다재다능하다는 것을 증명했습니다. 로스는이 앨범을 그의 기민한 드럼 연주뿐만 아니라 보컬로서의 엄청난 실력을 보여줄 기회로 삼았 기 때문이다. 그는 재즈계에서 거의 알지 못했지만 발견하기 너무 기뻤다. (그 후 베스트 재즈 보컬 앨범 그래 미상 후보에 올랐다.) 로스의 노래는 그의 예술적 표현의 주요 수단이되었고 그의 후속 앨범 인 All For One은 그가 얼마나 설득력이 있는지 다시 한 번 증명했다. 마이크 뒤에.

Samora Pinderhughes, 키보드

최근 몇 년 동안 키보드 연주자 Samora Pinderhughes는 오늘날의 가장 시급한 사회 문제를 기꺼이 맡고 자하는 예술가로서 그의 기념비적 인 2016 년 앨범 The Transformations Suite는 시위의 한 형태로 재즈의 힘을 상기시키는 중요한 역할을했습니다. 그리고 2018 년에 그는 높은 폭력 환경에서의 삶을 조사하고 사람들의 이야기를 모으는 일련의 작곡 인 The Healing Project를 지원하여 정의를위한 예술 + Soros Justice Fellowship의 첫 번째 수상자가되었습니다. 매일 트라우마에 대처해야하는 최근에는 2019 년 초연 될 무제 작품으로 미국 실내악 New Jazz Works Grant를 수상했습니다.이 목록에있는 모든 사람과 마찬가지로 그는 재즈에서 중요한 목소리를냅니다. 듣고 있는지 확인하세요.

별도의 언급이없는 한 모든 사진은 아티스트에게 제공됩니다.