Å eie et kamera gjør deg ikke til fotograf mer enn å ha et kjæledyr gullfisk gjør deg til en marinbiolog. Så hvordan går du fra kameraeier til fotograf, eller til og med profesjonell fotograf?

Hver fotograf startet litt annerledes. Noen begynte å ta bilder før digital fotograferingsalder. Andre tok online klasser, mens andre henger fullverdige grader fra kontorveggene sine. Mange lærer ved å plukke seg opp igjen etter å ha falt flatt på ansiktet og prøvd igjen.

Jeg? Jeg begynte med en videregående mentor som startet meg med film og bearbeiding i mørkerommet. Hun lærte meg viktigheten av å ta deg tid til å tenke gjennom hvert skudd, og at jo flere bilder du tar, jo bedre blir du.

Men ikke alle har en mentor som kan knuse dem i riktig retning – det er derfor vi har kartlagt et sett med anbefalte trinn for å komme fra kameraeier til fotograf med minimale omveier underveis. Klar til å få mer ut av kameraet ditt, utfordre deg selv og bygge en karriere som lar deg fryse tid? CreativeLive Guide om hvordan du kan bli fotograf hjelper deg med å peke i riktig retning med disse 12 handlingsfrie trinnene.

Trinn 1: Bare kom i gang

Mark Twain kan ha referert til skriver da han sa at «hemmeligheten med å komme videre er å komme i gang», men ideen gjelder også fotografering. Kameraets forskjellige knapper og knapper kan føles rett og slett skremmende – det viktige er å bare ta det første trinnet uansett.

Grav ut kamerahåndboken din og legg den i vesken din for enkel referanse – eller last ned PDF-versjonen til telefonen. Finn noen grunnleggende begreper som komposisjon og eksponering. Bla gjennom de gamle bildene dine (eller bilder fra en fotograf du beundre) og noter hva du liker og hva du hater om hver enkelt. Begynn å følge noen få fotografiblogger eller registrer deg for et nybegynnerfotokurs online.

Tips: Photography Starter Kit for Beginners det grunnleggende fra terminologi til teknikker – bygge et fundament som Det er lett å bygge på når ferdighetene dine vokser.

Bygg et sterkt grunnlag for fotograferingen din. Lær mer.

Trinn 2. Ta mange bilder – så ta litt til

Stor overraskelse – å bli fotograf innebærer å ta bilder. Men du trenger ikke å vente til du vet forskjellen mellom innstillinger for lukkerhastighet og blenderåpning før du begynner å ta bilder. Du vil gå av automatisk modus etter hvert. Selv skyting i automodus kan hjelpe deg med å øve på noen få ting – for eksempel timing, og komposisjon (som er hva du lar være i og hva du lar være ute av bildet).

Det er egentlig bare gjennom enorme mengder prøving og feiling som du vil begynne å forbedre, så kom i gang.

Tips: Når du tar disse tidlige bildene, ta en titt og finn ut hva du liker med dem, og hva du ikke liker – dette vil hjelpe deg med å få en viss retning når du fortsetter å øke ferdighetene dine.

Trinn 3: Bli komfortabel med det spesifikke kameraet ditt

Et kamera er bare så bra som fotografen bak det – så hvor godt kjenner du kameraet ditt? Hva er den raskeste måten å justere ISO på? Har kameraet automatisk parentes, dobbel eksponering eller tidsforløp? Grav deg inn i funksjonene til kameraet ditt, slik at når du trenger rask tilgang til en innstilling, vet du hvor du finner den.

I tillegg til å forstå hva og hvor funksjonene er, er det en god ide å forstå grenser for utstyret ditt. Kan du skyte med linsen med en åpen blenderåpning og likevel få et skarpt skudd? Test linsen din ved å ta et bilde av en avis eller en utskrift – de fleste linser har en «søt flekk» som er skarpere enn resten du kan trenge å bruke når skarphet er viktig. Det samme konseptet gjelder kameraet ditt. , hvor langt kan du skru opp ISO-en din før bildet blir for kornete til å bruke? Å kjenne grensene for utstyret ditt kan hjelpe deg med å ta bedre bilder, selv med et kamera på grunnnivå.

Tips: Å fange prøv raskt på alle kameraets særegenheter, prøv en Camera Fast Start designet for din spesifikke kameramodell.

Trinn 4: Master det grunnleggende

Auto-modus er ikke dårlig, men for å virkelig bli fotograf, må du mestre det grunnleggende som lar deg gå av automodus og ringe dine egne bilder. Det betyr å lære de tre viktigste til eksponering: lukkerhastighet, blenderåpning og ISO. Hver innstilling påvirker hvor lyst eller mørkt bildet er, og hvor mye av bildet ditt er i fokus. Jeg er flau over å si at når Jeg begynte akkurat, de ekstremt viktige begrepene blenderåpning og dybdeskarphet tok meg veldig lang tid å finne ut.

Lær det grunnleggende om fokusteknikker og komposisjon sammen med eksponering. Dette er de tingene som lar deg begynne å ta bilder der du har kreativ kontroll. Du trenger ikke å takle dem alle samtidig, men du trenger å mestre det grunnleggende for å gjøre den konverteringen fra nybegynner til fotograf.

Tips: Fundamentals of Photography-kurset dykker dypere inn i det grunnleggende – utforsker de nødvendighetene som eksponering, komposisjon og til og med hvordan du velger riktig utstyr for jobben.

Trinn 5: Fortsett å ta bilder

Når du lærer deg nye ferdigheter – enten det er gjennom en klasse, en skriftlig veiledning eller en mentor – fortsett skyte og sette disse ferdighetene i praksis. Ikke bare husk definisjonen av blenderåpning, snu kameraet til blenderprioritetsmodus og ta det samme bildet i flere forskjellige blenderåpninger. Ta en titt og se hvordan disse endringene påvirket det endelige bildet.

Å lære gjennom en klasse (eller opplæring, bok eller mentor) er flott – men å sette disse ferdighetene i praksis hjelper med å styrke dem og gjøre konsepter om til handling kunnskap.

Tips: Begynn å ta et kamera med overalt hvor du går og begynn å skyte det som inspirerer deg. Jo mer du trener, jo raskere vil du gjøre den overgangen fra nybegynner til fotograf.

Trinn 6: Lær nå hva som går ut i å ta (fantastiske) bilder

Hemmeligheten til fantastiske – ikke bare bra – bilder? Lys. Ordet fotografering kommer fra greske røtter som betyr å skrive med lys. Uten å mestre belysning kan du ikke ta flotte bilder. Jada, noen ganger blir du heldig og skyter tilfeldigvis et motiv som allerede er i stort lys, men for å ta på deg klienter og bli proff, må du lære å manipulere lys for å gjøre ditt eget hell.

For å mestre belysning, må du lære å skyte i ethvert belysningsscenario. Hvordan skyter du med solen bak motivet og ikke ender med en silhuett? Hvordan bruker du bevisst bakgrunnsbelysning for å skape en silhuett? Hvordan skiller utseendet til sidebelysning seg fra frontbelysningen?

Sammen med å lære å skyte hvor som helst solen er, er det viktig for fotografer å lære å manipulere lyset med blits, studioblink eller til og med en refleks på $ 20. intensjon om å gå proff. Hvordan endrer vinkelen på en blits eller en studioblink utenfor kameraet utseendet på et portrett eller et produktopptak? Trenger du virkelig et belysningssett på flere tusen dollar, eller vil noe mindre fungere for deg? Ved å ta noen fantastiske online fotograferingskurser og med de riktige verktøyene og ferdighetene, trenger du ikke å vente til du tilfeldigvis snubler med god belysning.

Tips: Julia Kelleher går utover bare riktig eksponering. i kurset How to Take Amazing Photos – lær lys, hvordan man kan manipulere det og alle de andre faktorene som går inn i å bygge bro mellom det gode til det store.

Trinn 7: Begrens fokuset ditt

Akkurat som hvert fotografi trenger et fokuspunkt, så gjør hver fotograf. Selv om det er greit å eksperimentere i hver vei, må du begrense hvilken type fotografering du vil tilby, hvis du vil bli proff. Fra bryllupsfotografering til produktfotografering er det mange forskjellige veier å velge mellom.

Start med det du elsker å gjøre – kanskje du elsker å skyte sport og har et mykt sted for babyer og vil gjerne bruke din dager fotografere dem. Ikke bare baser avgjørelsen din på dine interesser. Hvis du bor i et område som allerede har et dusin gode portrettfotografer, men ingen etablert eiendomsfotograf, vil du sannsynligvis kunne begynne å bygge en sterkere virksomhet fra starten av hvis du lærer å fotografere arkitektur i stedet for ansikter.

Når du har begrenset fokuset, kan du jobbe for å finpusse de spesifikke ferdighetene som brukes i den underkategorien. Portrettfotografer må for eksempel lære kunsten å posere. Kommersielle produktfotografer skal kunne tenne et gjennomsiktig glass og få glasset til å poppe uten rare refleksjoner. Bryllupsfotografer trenger å vite hvordan de skal skyte en utendørs seremoni under en lys middagssol.

Tips: Selv om det er bra å spesialisere seg, må du ikke begrense deg for mye til noe som ikke kommer til å kjøre nok. inntekt for en stabil karriere. Noen bryllupsfotografer skyter også for eksempel portretter.

Trinn 8: Perfekt med etterbehandling

Fotoredigering kan ofte betraktes som en kunst i seg selv – mens noe av terminologien er den samme, er det to forskjellige dyr å betjene et kamera og kjøre Photoshop. Lær hvordan du justerer fotografiene etter at du har tatt dem – Photoshop og Lightroom er to av de mest populære verktøyene for fotoredigering, men det tar litt tid å lære. Begynn å dykke inn i det grunnleggende og deretter de avanserte veiledningene for å lære hvordan du kan forbedre fotografiene dine i innlegget.

Den gode nyheten er at en av våre favorittprogramvareinstruktører, Jared Platt, lærer Adobe Lightroom CC for nybegynnere. Registrer deg nå og utvikle Adobe-ferdighetene dine.

Tips: Finn din egen stil – akkurat som fotografer har individuelle opptaksstiler, redigeringsstiler gjelder også. Finn ut hva du er tiltrukket av og hva som passer din spesialitet best – en minimal tilnærming, dramatisk stil eller et sted i mellom?

Trinn 9: Finn tilbakemelding

Nå som du har fått det grunnleggende og til og med noen få mer avanserte teknikker ned, er det på tide å ta på seg litt tykk hud og oppsøke tilbakemeldinger. Hver fotograf lærer og vokser med forskjellig hastighet i forskjellige områder – når du har et opplært blikk på bildene dine, kan du oppdage hva du kan forbedre deg videre. Finn noen som ikke er redd for å si hva de kan, og som vet litt om fotografering. Spør mentoren din, finn en online fotograferingsgruppe, delta i bildekonkurranser eller oppsøk tilbakemeldinger på sosiale medier.

Ikke bli motløs hvis det er mange negativer – å velge hva som må forbedres kan være en følelsesmessig tøff oppgave. , men det er viktig å finne ut hvor du skal gå videre. Bare husk hvor du startet fra, lag en liste over ting du kan forbedre og fortsette å skyte.

Tips: Lær å skille tekniske tips fra meninger – noe kunst kan gi gjenklang hos forskjellige mennesker. Hvis et bilde gjør noen triste, og det var stemningen du gikk etter – er det ikke dårlig tilbakemelding.

Trinn 10: Utvikle en portefølje og utvide eksponeringen

Hva kom først, konserten eller porteføljen? Fotografiets ekvivalent med kylling- og egg-spørsmålet påpeker et vanlig spørsmål spirende fagfolk har: Hvordan fikk jeg min første konsert uten en portefølje? Og hvordan bygger jeg en portefølje uten konserter?

Disse øvelsesbildene og tilbakemeldingsbildene er en start – men du må kanskje fortsette å bygge porteføljen din ved å arrangere en shoot eller tilby en nedsatt økt til en venn . Sett deretter sammen de beste bildene dine og finn dem et hjem online med et av de mange nettstedene for fotografer for å gjøre fotografiene dine enkle for potensielle kunder å finne.

Arbeid deretter for å utvide eksponeringen. Bruk sosiale medier til å dele arbeidet ditt og spre ordet om den nye virksomheten din. Å takle sosiale medier er en læringsprosess i seg selv – så vær ikke redd for å pusse og SEO for fotografer på noen grunnleggende ferdigheter i sosiale medier med et kurs eller opplæringsprogrammer.

Tips: I stedet for å prøve alt det sosiale medieplattformer på en gang og bare gjør en middelmådig jobb, velg en plattform for å konsentrere deg mest om. Å ha en sterk plattform er bedre enn å ha flere svake. Pass på og sjekk ut Colby Browns kommende klasse om å utvikle en sosial mediestrategi for fotografer, og begynn å virkelig vokse publikum!

Trinn 11: Utvikle en forretningsstrategi

De fleste profesjonelle fotografer drives av en lidenskap for fotografering – men skyting som proff betyr at forretningsferdigheter også er en nødvendighet. Å bygge solide fotograferingsferdigheter er det første trinnet. Å utvikle en forretningsstrategi er det neste slik at du faktisk kan tjene penger på fotograferingen. Ta en titt på den porteføljen og prøv å finne en rød tråd – er bildene fotojournalistiske, dramatiske eller en annen stil? Med tanke på arbeidet ditt, utvikle en merkevareidentitet for virksomheten din.

Å lære forretningsferdigheter, som fotograferingsferdigheter, tar litt tid. Lær hvordan du setter dine egne priser. Undersøk effektive former for billig reklame.

Tips: En fotograferingsstrategi er litt forskjellig fra for eksempel en forhandlers strategi. Søk etter forretningsråd som er spesifikke for fotografering, som en klasse om det viktigste ved å drive en fotograferingsbedrift.

Trinn 12: Slutt aldri å skyte

Fotografering er en kontinuerlig læringsprosess – til og med godt -etablerte fagpersoner finner nye måter å utfordre seg selv på. Enten det vokser gjennom nye forretningsferdigheter eller starter unike fotografiprosjekter, kan du fortsette å lete etter måter å finjustere ferdighetene dine på. Noen ganger, når fotografering blir din jobb, forsvinner den første brannen som utløste reisen litt – personlige fotograferingsprosjekter er gode måter å gjenantente den brannen.

Å lære å bli fotograf er en reise full av oppdagelse – og fylt med mange forskjellige fallgruver og omveier. Klar til å legge ut på den reisen? Følg CreativeLive for å få flere tips underveis.

Bygg et sterkt fundament for fotograferingsøvelsen din. Lær mer.