Einführung

Tabellenzusammenfassung

Allgemeine Merkmale

Das Zeitalter des Neoklassizismus und der Romantik erstreckt sich beide ungefähr das späte 18. und 19. Jahrhundert.1,2 (In dieser Zeit erreichte die neoklassische künstlerische Aktivität ihren Höhepunkt, dann die Romantik.) Beide Bewegungen blühten in Westeuropa (insbesondere im Norden) und den Vereinigten Staaten und in geringerem Maße in Osteuropa auf

Nach der Extravaganz von Barock und Rokoko entstand eine allgemeine Sehnsucht nach der Zurückhaltung des Klassizismus, die den Aufstieg der neoklassizistischen Bewegung anheizte. Ein weiterer Faktor war die Ausgrabung mehrerer bedeutender klassischer Stätten (einschließlich Pompeji und Athen), die das Wissen über die antike Kunst erweiterten und einen enormen Inspirationsschub lieferten.3,15 (Die „pompejischen Stile“ der Wandmalerei wurden zum Beispiel übernommen Neoklassizistische Innendekoration.H913) Das Herzstück der neoklassizistischen Malerei war Frankreich, wo das Erbe von Poussin weiter nachhallte.19

In der Zwischenzeit versuchten viele Künstler dieser Zeit, neue Wege im Ausdruck von Emotionen zu beschreiten subtil und stürmisch (siehe Westliche Ästhetik). Dies war die romantische Bewegung, die eine Reihe von unterschiedlichen Themen umfasste, darunter historische Nostalgie, übernatürliche Elemente, soziale Ungerechtigkeiten und Natur. In der Tat ließ die romantische Anbetung der Natur die Landschaftsmalerei wie nie zuvor gedeihen. (Landschaftsmalerei kann definiert werden als „Malerei, in der die Umgebung das Hauptthema ist; Figuren fehlen oder sind sekundär“.)

Malerischer vs. linearer Stil

Die neoklassische Malerei weist normalerweise a auf linearer Stil (bei dem die Umrisse von Objekten dank sorgfältig kontrollierter Pinselstriche scharf definiert sind), während romantische Maler eher einen malerischen Stil bevorzugen (bei dem die Farbfreiheit Vorrang vor scharf definierten Formen hat; Pinselstriche sind weniger zurückhaltend) etwas „chaotisch“ Umrisse). Der Malstil weist häufig sichtbare Pinselstriche auf, während der lineare Stil glatte Farbbereiche aufweist, in denen keine Pinselstriche zu sehen sind.

Moderne Entwicklungen

Die Welt der Malerei wurde durch die Industrialisierung revolutioniert . Das Mischen von Farbe, ein mühsamer Vorgang von Hand (so dass er häufig an Auszubildende delegiert wurde), wurde zunehmend automatisiert. Mit der Entwicklung künstlicher Pigmente wurden neue Farben verfügbar, und die Verpackung von Farbe in Metalltuben machte es den Künstlern schließlich bequem, das Studio zu verlassen und vor Ort zu malen. (Bis zur Erfindung der Farbtube haben die Künstler in der Regel nur vor Ort Skizzen angefertigt und sind für das eigentliche Gemälde ins Studio zurückgekehrt.) E78,16

Im neoklassizistischen / romantischen Zeitalter wurden im gesamten Westen öffentliche Museen gegründet. Zum ersten Mal in der Geschichte wurden große Sammlungen künstlerischer (und historischer) Objekte für jedermann zugänglich gemacht. Das allererste öffentliche Museum war der Louvre, der unter der Herrschaft Napoleons eröffnet wurde.C100

Neoklassische Malerei

1750-1900

Der Neoklassizismus appellierte an Künstler, die die Französische Revolution unterstützten, angesichts des demokratischen Erbes des antiken Griechenlands und Roms. Zu diesen Künstlern gehörte Jacques-Louis David, der wichtigste neoklassizistische Maler. Davids erstes großes Werk war der Eid der Horatii, in dem drei legendäre Krieger dargestellt sind, die der Römischen Republik Treue geschworen haben. Spätere Hauptwerke umfassen die Darstellung eines revolutionären Märtyrers in Der Tod von Marat (sein Meisterwerk) und Napoleon Crossing the Alps, eines von vielen Werken, die David als offizieller Maler des Kaisers produzierte.2,6,16

Hauptartikel

Romantische Malerei

Ca. 1750-1900

Romantische Malerei kann in zwei Haupttypen unterteilt werden: Figurenmalerei (bei der Figuren das Hauptthema sind) und Landschaftsmalerei (bei der die Umwelt das Hauptthema ist). Ersterer Typ wurde von Frankreich geführt, letzterer von England. Jede Nation brachte zwei herausragende romantische Meister hervor.

Der erste französische Meister war Théodore Géricault, dessen Meisterwerk Das Floß der Medusa die Opfer eines zeitgenössischen Schiffswracks darstellt. Die Leute auf diesem Floß waren französische Auswanderer auf dem Weg nach Westafrika, deren Schiff auf See unterging.Die Rettungsboote wurden von der Besatzung beschlagnahmt, während die Kolonisten (über hundert) auf einem provisorischen Floß mit wenig Wasser oder Nahrung ausgesetzt wurden. Nur fünfzehn überlebten das Warten auf ein Rettungsschiff. E76

Eugène Delacroix, der als der größte Maler der französischen Romantik gilt, erzielte brillante visuelle Effekte mit kleinen, benachbarten Strichen kontrastierender Farben. (Während einige romantische Maler diese Technik verwendeten, die schließlich von den Impressionisten übernommen und erweitert wurde, war Delacroix der einflussreichste.) Sein Meisterwerk, Liberty Leading the People, zeigt die Französische Revolution in all ihrer heldenhaften Pracht und grausigen Zerstörung , 4,7

Die romantische Landschaftsmalerei in Frankreich wurde von der Barbizon-Schule geleitet, einem Künstlerkreis, der Treffen im Dorf Barbizon abhielt. 9 Die beiden bekanntesten Mitglieder dieser Schule sind möglicherweise Théodore Rousseau und Camille Corot.

Joseph Mallord William Turner, dessen Werke typischerweise eine dichte, verträumte Atmosphäre aufweisen, wird oft als Englands größter Maler angesehen r. Im Laufe seiner Karriere opferte Turner zunehmend den physischen Realismus für reichhaltige Texturen aus Nebel und Licht und deutete damit den Aufstieg der modernen Kunst an.17

Der andere führende englische romantische Künstler war John Constable, der bedeutendste Maler des idyllischen ländlichen England, der sich besonders auf seine Heimat Suffolk (im Osten Englands) konzentrierte Küste) .19 Die helle, klare Atmosphäre und der geradlinige Realismus von Constables Werken stehen in scharfem Kontrast zu der dichten Atmosphäre und Verzerrung von Turner. Der Hay-Wain wird oft als das Meisterwerk von Constable angesehen.