Als je een camera bezit, ben je net zo min een fotograaf als een goudvis als huisdier een zeebioloog wordt. Dus hoe ga je van camera-eigenaar naar fotograaf, of zelfs professionele fotograaf?

Elke fotograaf begon een beetje anders. Sommigen begonnen met het maken van foto’s vóór het tijdperk van digitale fotografie. Anderen volgden online lessen, terwijl anderen volwaardige graden aan de muren van hun kantoor hangen. Velen leren door zichzelf weer op te pakken nadat ze plat op hun gezicht zijn gevallen en het opnieuw proberen.

Ik? Ik ben begonnen met een mentor van de middelbare school die me begon met film en verwerking in de donkere kamer. Ze leerde me hoe belangrijk het is om de tijd te nemen om bij elke opname na te denken, en dat hoe meer foto’s je maakt, hoe beter je wordt.

Maar niet iedereen heeft een mentor om ze in de goede richting te duwen – daarom hebben we een reeks aanbevolen stappen in kaart gebracht om van camera-eigenaar naar fotograaf te gaan met minimale omwegen. Klaar om meer uit je camera te halen, jezelf uit te dagen en een carrière op te bouwen waarin je de tijd kunt stilzetten? De CreativeLive-gids over hoe je een fotograaf kunt worden, helpt je in de juiste richting met deze 12 bruikbare stappen.

Stap 1: ga gewoon aan de slag

Mark Twain verwees mogelijk naar schreef toen hij zei dat “het geheim om vooruit te komen, is beginnen”, maar het idee is ook van toepassing op fotografie. De verschillende knoppen en knoppen van de camera kunnen ronduit ontmoedigend aanvoelen – het belangrijkste is om toch maar de eerste stap te zetten.

Graaf de camerahandleiding uit en stop deze in je tas om hem gemakkelijk te kunnen raadplegen – of download de pdf-versie naar je telefoon. Zoek enkele basistermen op, zoals compositie en belichting. Blader door je oude foto’s (of foto’s van een fotograaf die je bewonderen) en noteer wat je leuk vindt en waar je een hekel aan hebt. Begin met het volgen van een paar fotoblogs of meld je aan voor een online cursus fotografie voor beginners.

Tip: de covers van de fotografie-starterskit voor beginners de basis van terminologie tot technieken – een basis daarop bouwen Het is gemakkelijk om op voort te bouwen naarmate uw vaardigheden groeien.

Bouw een sterke basis voor uw fotografiepraktijk. Meer informatie.

Stap 2. Maak veel foto’s – neem dan nog wat

Grote verrassing – fotograaf worden betekent fotograferen. Maar u hoeft niet te wachten tot u het verschil kent tussen de camera-instellingen voor sluitertijd en diafragma voordat u begint met het maken van foto’s. U verlaat de automatische modus uiteindelijk. Zelfs fotograferen in de automatische modus kan je helpen een paar dingen te oefenen, zoals timing en compositie (dat is wat je achterlaat en wat je weglaat op de foto).

Het is echt alleen door enorme hoeveelheden vallen en opstaan die je gaat verbeteren, dus ga aan de slag.

Tip: kijk bij het maken van deze vroege foto’s en bepaal wat je er leuk aan vindt en wat niet – dit zal je wat richting geven terwijl je je vaardigheden blijft ontwikkelen.

Stap 3: maak je op je gemak met je specifieke camera

Een camera is zo goed als de fotograaf erachter – dus hoe goed ken je je camera? Wat is de snelste manier om de ISO aan te passen? Heeft uw camera functies voor automatische bracketing, dubbele belichting of time-lapse? Duik in de functies van uw specifieke camera, zodat u weet waar u deze kunt vinden als u snel toegang moet hebben tot een instelling.

Naast het begrijpen van wat en waar de functies zijn, is het een goed idee om de limieten van je uitrusting. Kun je fotograferen met je lens bij een wijd open diafragma en toch een scherpe foto maken? Test uw lens door een foto te maken van een stuk krant of een afdruk. De meeste lenzen hebben een “sweet spot” die scherper is dan de rest die u wellicht moet gebruiken als scherpte essentieel is. Hetzelfde concept is van toepassing op uw camera. , hoe ver kun je je ISO verhogen voordat het beeld te korrelig wordt om te gebruiken? Als je de grenzen van je uitrusting kent, kun je betere foto’s maken, zelfs met een instapcamera.

Tip: snel op al de eigenaardigheden van uw camera, probeer dan Camera Fast Start die is ontworpen voor uw specifieke cameramodel.

Stap 4: Master de basisprincipes

De automatische modus is niet allemaal slecht, maar om echt een fotograaf te worden, moet je de basisprincipes beheersen waarmee je de automatische modus kunt verlaten en je eigen foto’s kunt maken. Dat betekent dat je de drie essentiële dingen leert belichtingstijd: sluitertijd, diafragma en ISO. Elke instelling heeft invloed op hoe licht of donker de afbeelding is en hoeveel van uw afbeelding is scherpgesteld. Ik schaam me om te zeggen dat wanneer Ik was net begonnen, de extreem belangrijke concepten van diafragma en scherptediepte kostten me erg veel tijd om erachter te komen.

Leer naast belichting ook de basisprincipes van focustechnieken en compositie. Dit zijn de dingen waarmee u foto’s kunt maken waar u creatieve controle over heeft. Je hoeft ze niet allemaal tegelijk aan te pakken, maar je moet wel de basisprincipes onder de knie krijgen om die conversie van beginner naar fotograaf te maken.

Tip: de cursus Fundamentals of Photography duikt dieper in de basis – het verkennen van die must-haves zoals belichting, compositie en zelfs hoe je de juiste uitrusting voor de klus kunt kiezen.

Stap 5: blijf foto’s maken

Terwijl je nieuwe vaardigheden leert – of dat nu is via een klas, een schriftelijke tutorial of een mentor – houd schieten en die vaardigheden in de praktijk brengen. Onthoud niet alleen de definitie van het diafragma, maar zet uw camera in de diafragmaprioriteitsmodus en maak dezelfde foto met verschillende diafragmaopeningen. Kijk dan eens en kijk hoe die veranderingen het uiteindelijke beeld hebben beïnvloed.

Leren door middel van een klas (of tutorial, boek of mentor) is geweldig – maar door die vaardigheden in de praktijk te brengen, worden ze gestold en worden concepten omgezet in uitvoerbare kennis.

Tip: neem een camera overal mee naartoe en begin te fotograferen wat u inspireert. Hoe meer je oefent, hoe sneller je de overgang van beginner naar fotograaf maakt.

Stap 6: leer nu wat er bij het maken van (geweldige) foto’s komt kijken

Het geheim van verbluffende – niet alleen goed – foto’s? Licht. Het woord fotografie komt van Griekse wortels die schrijven met licht betekenen. Zonder de verlichting te beheersen, kunt u geen geweldige foto’s maken. Natuurlijk heb je soms geluk en fotografeer je een onderwerp dat al in veel licht staat, maar om klanten aan te nemen en een professional te worden, moet je leren hoe je licht kunt manipuleren om je eigen geluk te behalen.

verlichting, moet je leren fotograferen in elk lichtscenario. Hoe fotografeer je met de zon achter het onderwerp en krijg je geen silhouet? Hoe gebruik je opzettelijk achtergrondverlichting om een silhouet te creëren? In welk opzicht verschilt het uiterlijk van zijverlichting van frontverlichting?

Naast het leren fotograferen waar de zon ook is, is het van essentieel belang voor fotografen om het licht te manipuleren met flitsers, studioflitsers of zelfs een reflector van $ 20 van plan om pro te worden. Hoe verandert het aanpassen van de hoek van een externe flitser of studiostroboscoop het uiterlijk van een portret- of productopname? Heeft u echt een verlichtingsset van enkele duizenden dollars nodig, of werkt iets kleins voor u? Door een paar geweldige online fotografielessen te volgen en met de juiste tools en vaardigheden, hoef je niet te wachten tot je toevallig op geweldige verlichting stuit.

Tip: Julia Kelleher gaat verder dan alleen de juiste belichting in de cursus Hoe geweldige foto’s te maken – leer licht, hoe je het kunt manipuleren en alle andere factoren die nodig zijn om die kloof van goed naar geweldig te overbruggen.

Stap 7: beperk je focus

Net zoals elke foto een focuspunt nodig heeft, zo doet elke fotograaf. Hoewel experimenteren op elk gebied prima is, moet je, als je een professional wilt worden, je beperken tot wat voor soort fotografie je gaat aanbieden. Van huwelijksfotografie tot productfotografie, er zijn veel verschillende paden om uit te kiezen.

Begin met wat je graag doet – misschien hou je van sportfotografie en heb je een zwak voor baby’s en zou je graag je dagen om ze te fotograferen. Baseer uw beslissing echter niet alleen op uw interesses. Als je in een gebied woont dat al een dozijn goede portretfotografen heeft, maar geen gevestigde vastgoedfotograaf, kun je waarschijnlijk vanaf het begin een sterker bedrijf opbouwen als je leert hoe je architectuur kunt fotograferen in plaats van gezichten.

Als je eenmaal je focus hebt beperkt, werk dan aan het verbeteren van de specifieke vaardigheden die in die subcategorie worden gebruikt. Portretfotografen moeten bijvoorbeeld de kunst van het poseren leren. Commerciële productfotografen moeten in staat zijn om een transparant glas te verlichten en het glas te laten knappen zonder vreemde reflecties. Trouwfotografen moeten weten hoe ze een buitenceremonie onder een felle middagzon moeten fotograferen.

Tip: hoewel het goed is om je te specialiseren, beperk je jezelf niet te veel tot iets dat niet voldoende zal rijden inkomen voor een stabiele carrière. Sommige trouwfotografen maken bijvoorbeeld ook portretten.

Stap 8: Perfectioneer met nabewerking

Fotobewerking kan vaak als een kunst op zich worden beschouwd – hoewel een deel van de terminologie hetzelfde is, zijn het bedienen van een camera en het draaien van Photoshop twee verschillende beesten. Leer hoe u uw foto’s kunt aanpassen nadat u ze heeft gemaakt. Photoshop en Lightroom zijn twee van de meest populaire tools voor fotobewerking, maar het duurt even voordat ze het leren. Begin met duiken in de basisprincipes en vervolgens de geavanceerde how-to’s om te leren hoe u uw foto’s in de post kunt verbeteren.

Het goede nieuws is dat een van onze favoriete software-instructeurs, Jared Platt, Adobe Lightroom CC voor beginners geeft. Meld u nu aan en ontwikkel uw Adobe-vaardigheden.

Tip: vind uw eigen stijl – net zoals fotografen individuele opnamestijlen hebben, bewerkingsstijlen zijn ook van toepassing. Ontdek waar je toe aangetrokken bent en wat het beste bij je specialiteit past – een minimale aanpak, dramatische flair of ergens daar tussenin?

Stap 9: vind feedback

Nu dat je hebt de basis en zelfs een paar meer geavanceerde technieken naar beneden, is het tijd om een dikke huid aan te trekken en feedback te zoeken. Elke fotograaf leert en groeit met verschillende snelheden op verschillende gebieden – door een geoefend oog naar uw afbeeldingen te kijken, kunt u ontdekken wat u vervolgens kunt verbeteren. Zoek iemand die niet bang is om zijn mening te geven en die een beetje verstand heeft van fotografie. Vraag het je mentor, zoek een online fotografiegroep, doe mee aan beeldwedstrijden of zoek feedback op sociale media.

Raak niet ontmoedigd als er veel negatieven zijn – uitzoeken wat verbeterd moet worden, kan emotioneel zwaar zijn , maar het is essentieel om uit te zoeken waar u heen moet. Onthoud gewoon waar je bent begonnen, maak een lijst met dingen die je kunt verbeteren en blijf fotograferen.

Tip: leer technische tips van meningen te scheiden – sommige kunst kan resoneren met verschillende mensen. Als een foto iemand verdrietig maakt en dat was de stemming waar je naar op zoek was, dan is dat geen slechte feedback.

Stap 10: Ontwikkel een portfolio en vergroot uw zichtbaarheid

Wat was er eerst, het optreden of het portfolio? Het equivalent van fotografie met de kip-en-ei-vraag wijst op een veel voorkomende vraag die beginnende professionals hebben: hoe kreeg ik mijn eerste optreden zonder portfolio? En hoe bouw ik een portfolio op zonder optreden?

Die oefenfoto’s en feedbackfoto’s zijn een begin – maar misschien moet je doorgaan met het opbouwen van je portfolio door een shoot te organiseren of een sessie met korting aan een vriend aan te bieden . Stel vervolgens uw beste foto’s samen en vind een thuis voor hen online op een van de vele websites voor fotografen, zodat potentiële klanten uw foto’s gemakkelijk kunnen vinden.

Werk vervolgens aan het vergroten van uw zichtbaarheid. Gebruik sociale media om uw werk te delen en het nieuws over uw nieuwe bedrijf te verspreiden. Het aanpakken van sociale media is een leerproces op zich – dus wees niet bang om fotografen wat basisvaardigheden op het gebied van sociale media bij te spijkeren met een cursus of tutorials.

Tip: in plaats van alle sociale media uit te proberen. mediaplatforms tegelijk en slechts middelmatig werk doen, kies een platform om de meeste van uw inspanningen op te concentreren. Eén sterk platform hebben is beter dan meerdere zwakke. Bekijk de komende les van Colby Brown over het ontwikkelen van een socialemediastrategie voor fotografen en begin je publiek echt te laten groeien!

Stap 11: ontwikkel een bedrijfsstrategie

De meeste professionele fotografen worden gedreven door een passie voor fotografie – maar fotograferen als een professional betekent ook dat zakelijke vaardigheden een noodzaak zijn. Het opbouwen van solide fotografievaardigheden is de eerste stap, het ontwikkelen van een bedrijfsstrategie is de volgende, zodat u daadwerkelijk geld kunt verdienen met uw fotografie. Bekijk dat portfolio eens en probeer een rode draad te vinden: zijn de afbeeldingen fotojournalistiek, dramatisch of een andere stijl? Overweeg uw werk en ontwikkel een merkidentiteit voor uw bedrijf.

Het leren van zakelijke vaardigheden, zoals fotografische vaardigheden, kost wat tijd. Leer hoe u uw eigen prijzen kunt bepalen. Onderzoek effectieve vormen van goedkope reclame.

Tip: een bedrijfsstrategie voor fotografie is een beetje anders dan de strategie van bijvoorbeeld een winkelier. Zoek zakelijk advies dat specifiek is voor fotografie, zoals een cursus over de essentie van het runnen van een fotografiebedrijf.

Stap 12: stop nooit met fotograferen

Fotografie is een continu leerproces – zelfs goed gevestigde professionals vinden nieuwe manieren om zichzelf uit te dagen. Of het nu gaat om groei door nieuwe zakelijke vaardigheden of het starten van unieke fotografieprojecten, blijf zoeken naar manieren om uw vaardigheden te verfijnen. Soms, wanneer fotografie je baan wordt, vervaagt dat eerste vuur dat de reis op gang bracht een beetje – persoonlijke fotografieprojecten zijn geweldige manieren om dat vuur weer aan te wakkeren.

Leren fotograferen is een reis vol ontdekkingen – en beladen met veel verschillende valkuilen en omwegen. Klaar om aan die reis te beginnen? Volg CreativeLive voor meer tips.

Bouw een sterke basis voor uw fotografiepraktijk. Meer informatie.