W muzyce popularnej nie ma nic szlachetniejszego niż bycie cudownym hitem. Niech Madonny, Drakes i Mariah Careys z całego świata wypełnią swoje domy platynowymi tabliczkami. Tylko ci artyści, którym uda się przebić listę Top 40 listy Billboard Hot 100 dokładnie raz, znają prawdziwe znaczenie muzyki pop, efemerycznej formy sztuki zakorzenionej w modach i ulotnych przyjemnościach.

Dwudziestu artystów z tej listy niezapomniane cuda za jednym trafieniem nie zasługują na pogardę ani litość. Podekscytowali nas przez krótki czas, wypełniając dziury w naszych duszach, o których istnieniu nie wiedzieliśmy, a potem usunęli się z drogi – dobrowolnie lub w inny sposób. Jest milion cudów, którym nie udało się trafić, którzy chętnie zamienialiby się miejscami.

„Come On Eileen” // Dexys Midnight Runners

Oto ostateczny cud jednego trafienia. Dexys Midnight Runners przyjechali z Anglii w 1982 roku z dziwnym imieniem i jeszcze dziwniejszą piosenką: hakowa zapora celtyckiego soulu o napalonym kolesiu próbującym zaplanować jakąś akcję. W teledysku pokazano zespół w kombinezonach i bandanach, wygląd, który można opisać jako „szykowny uliczny urwis”. Cała ta szalona błyskotliwość sprawiła, że „Come On Eileen” zajęło pierwsze miejsce na liście Billboard Hot 100, zapewniając jednocześnie, że Dexys nigdy więcej nie znajdzie się w pierwszej 40. Na szczęście „Come On Eileen” ponownie jechał w 1997 roku, kiedy zespół ska Save Ferris zaliczył niewielki hit w pełnej energii wersji coveru.

„Too Shy” // Kajagoogoo

Jest tylko jedna rzecz fajniejsza niż wymawianie imienia Kajagoogoo, a jest to śpiewanie do brytyjskiego faworyta New Wave z 1983 roku „Too Shy”. Koprodukowany przez Nicka Rhodesa z Duran Duran, synth-popowy robak douszny zawiera drapiące głowę seksowne gadki, które czyta się jak podręcznik medyczny. („Kręcąc się w kółko, nie rozwiążesz”). Ale refren jest tym, co uwiodło Amerykę , przeskakując „Too Shy” na 5. miejsce w Hot 100.

„Ponieważ mam wysoki” // Afroman

Afroman zamierzał napisać drugi hit, ale potem Wysoki. Właściwie tak się nie stało, ale po swoim przeboju z 2001 roku „Bo mam haj”, piosence o tym, jak palenie zioła może utrudniać produktywność, urodzony piosenkarz / raper / producent Joseph Foreman nigdy nie był w stanie ponownie wzbudzić zainteresowania opinii publicznej. , o ile kwiecień ma 20. dzień, „Ponieważ jestem na haju” będzie nadal mieć miejsce w kulturze popularnej.

„Absolutely (Story of a Girl)” // Dziewięć dni

Oto historia zespołu, który napisał piosenkę, która poruszyła cały świat … i nigdy więcej o niej nie słyszano. Co jest w porządku, ponieważ „Absolutely (Story of a Girl)” z 2000 roku to nieodparty power-pop dzięki temu dzieciaki z lat 90. wkroczyły w nowe tysiąclecie z nadzieją, że takie letnie granie na gitarze będzie się pojawiać w nieskończoność. (Nie zrobili tego.)

„Kto wypuścił psy” // Baha Men

Na przełomie tysiącleci wszyscy zadawali sobie jedno palące pytanie: „Kto wypuścić psy? ” Baha Men nie byli pierwszymi, którzy nagrywali tę nowatorską melodię, ale sprawili, że brzmiało to jak radiowy jingiel zmieszany z klubowym jamem, dzięki czemu stał się hitem w Ameryce. „Who Let the Dogs Out” osiągnął 40 miejsce na Hot 100 i wzrósłby znacznie wyżej, gdyby wykres uwzględnił popularność podczas wydarzeń sportowych. Najdziwniejsza rzecz w „Who Let the Dogs Out”? Według autorki tekstów Anslem Douglas, jest to feministyczny hymn skierowany do mężczyzn, którzy wzywają kobiety.

„Sex and Candy” // Marcy Playground

Przerażające, podniecające i trochę obrzydliwe, z refrenem, który pozostaje w twoim mózgu jak prześladowca, alt-rockersi z 1997 roku Marcy Playground wylądowali na 8. miejscu listy Hot 100. Główny wokalista John Wozniak tytułowe zdanie współlokatorki byłej dziewczyny z college’u, która kiedyś podeszła do pary i powiedziała: „Pachnie tu jak seks i cukierki”. Wozniak twierdzi, że nie wie, o czym jest reszta piosenki, więc interpretuj frazy takie jak „disco lemonade”, jak chcesz.

„Bitch” // Meredith Brooks

Kiedy „Bitch” szturmem podbił listy przebojów w 1997 r. W drodze na szczyt numer 2, wiele osób myślało, że słyszą nowy singiel Alanisa Morrissette. Podczas gdy zuchwała, nieskruszona piosenka nie jest całkowicie oderwana od Alanis, Meredith Brooks była w dużej mierze swoim własnym artystą. 38-letnia piosenkarka / autorka tekstów / gitarzystka pracowała w tym biznesie od ponad 10 lat i spędziła późne lata 80. kołysząc się z The Graces z byłym członkiem Go-Go Charlotte Caffey. Było szczerość w sposobie, w jaki Brooks śpiewał i, tak, była rozdrobniona w „Bitch” – piosence o tym, czym kobieta może być.

„Zamknij się i tańcz” // WALK THE MOON

Doświadczenie z prawdziwą dziewczyną w „sukience bez pleców i kilku poobijanych butach” zainspirowało tę taneczno-rockową płytę z 2014 roku. Była przyjaciółką Nicholasa Petricca, wokalisty WALK THE MOON i namawiając go pewnej nocy na parkiet, niechcący zasiała ziarno migoczącego zderzenia rocka w stylu U2 z lat 80. i nowoczesnej muzyki klubowej. Aby skończyć tekst, Petricca wrócił myślami do swoich niezręcznych czasów w liceum.„Shut Up and Dance” to piosenka dla głupków, a sądząc po czwartym szczycie listy przebojów, stanowią milczącą większość.

„Hit 'Em Up Style (Ups!)” // Blu Cantrell

W 2001 roku piosenkarka R & B, Blu Cantrell, udzieliła dobrej rady dla pań z włóczęgami chłopaków i mężów: „Weź w swoje ręce jego pieniądze i wydaj to do ostatniego grosza w tych wszystkich trudnych czasach ”. To jest sedno „Hit 'Em Up Style”, piosenki, która sprytnie sampluje apologię Franka Sinatry, „The Boys' Night Out”.

„Somebody That I Used to Know” // Gotye

Ten przebój z 2011 roku belgijskiej australijskiej piosenkarki Gotye, czasami nazywany „hitem fuksa”, ma w sobie naprawdę dużo do roboty. Jest jazzowa próbka gitary, melodia z przedmieścia, intrygujące, jak powiedział, ona – powiedziała liryczna zarozumiałość; i brzęczący ksylofon, który nadaje całości dezorientujący klimat, idealnie dopasowany do nieszczęśliwego tematu. Oczywiście pomogło to Gotye i partnerowi duetu Kimbra rozebrać się i namalować w teledysku. To wszystko składa się na całość. piosenka o rozstaniu, która jest tak chwytliwa, że Ameryka musiała później zerwać z Gotye.

„Tubthumping” // Chumbawumba

W 1997 roku cały świat był pubem, a Chumbawamba miał tylko piosenka, aby wszyscy podnieśli szklankę i wyśpiewali swoje wnętrzności. Brytyjski zespół był wcześniej znany ze swoich anarcho-komunistycznych skłonności, ale „Tubthumping” jest bezpartyjnym hymnem dla każdego, kto został powalony lub po prostu chce wypić trochę piwa.

„You Get What You Give ”// New Radicals

Większość ludzi pamięta o tym przeboju nr 36 z 1998 roku, który jest ostatnim quasi-rapowym kawałkiem, w którym lider New Radicals, Gregg Alexander, krytykuje Becka, Hansona, Courtney Love i Marilyn Manson . A szkoda, bo „You Get What You Give” to doskonale skomponowana popowa piosenka o ważniejszych sprawach, takich jak opieranie się konsumpcjonizmowi i wiara w siebie. Rozczarowany Alexander nigdy nie nagrał kolejnego albumu New Radicals po tym. Powiedział swój utwór i ruszył dalej.

„I Got a Man” // Positive K

Jest jedna ważna rzecz do zapamiętania o tym hip-hopowym przeboju z 1992 roku, to tam iz powrotem pomiędzy natarczywym zalotnik i niechętny obiekt jego uczuć: Pozytywne K rapuje zarówno po męskiej, jak i żeńskiej części. Aby to zrobić w przekonujący sposób, polegał na sztuczkach studyjnych i swoich zdolnościach obserwacji. Podczas gdy niektórzy krytycy opisywali hit numer 14 jako „uliczne nękanie”, nowojorski raper upiera się, że „I Got a Man” przedstawia rodzaj niewinnych rozmów, które można było usłyszeć w czasach przed mediami społecznościowymi, kiedy facet musiałem zapytać kobietę o jej numer telefonu.

„Love Plus One” // Strzyżenie 100

Czasami unikalna paleta dźwięków wystarczy, aby przebić się przez bałagan popowego radia. Wykorzystując marimbę, stalowe bębny, bongosy i saksofon sopranowy, „Love Plus One” jest tak lekki i pieniący się, że nikt nie przejmował się tym, że słowa nie miały żadnego sensu. Haircut 100 sprawił, że New Wave zachwyt aż do No. 36 w 1982 roku, na krótko przed opuszczeniem zespołu przez wokalistę, gitarzystę i głównego autora piosenek, Nicka Heywarda. Heyward mówi, że wie dokładnie, o czym jest piosenka, ale zachowuje to dla siebie.

„The Promise” // When In Rome

Tlący się klasyk synth-pop z 1988 roku „The Promise”, hit numer 11 na liście Hot 100, znajduje dokładnie te słowa, które opisują to uczucie że nie masz odpowiednich słów do powiedzenia ukochanej osobie. Piosenka jest szczera jak diabli, ale w pewnym sensie fajna, co sprawiło, że idealnie pasowała do ostatniej sceny niecodziennej komedii Napoleon Dynamite z 2004 roku.

„Just a Friend” // Biz Markie

Z cudownie niecodziennym śpiewem, interpolowanym hakiem z kasztana soul z 1968 roku i odpowiednim tekstem o tym, jak gra go jego dama, Biz Markie napisał rapową piosenkę dla wszystkich w 1989 roku – czas, kiedy hip-hop nie był jeszcze dla wszystkich . Ponadczasowa opowieść Biz’a o kochaniu i utracie dziewczyny, którą nazywa po prostu „Bla-Blah-Blah”, osiągnęła 9. miejsce na liście Billboard Hot 100, oczarowując wszystkich w zasięgu słuchu radia.

„Don” t Wanna Fall In Love ”// Jane Child

Jane Child była prawdziwą okazją. Studiowała w kanadyjskim Royal Conservatory of Music i grała na większości instrumentów w swoim przeboju z 1990 roku„ Don’t Wanna Fall In Love , ”Którą również napisała i wyprodukowała. Zwodniczo optymistyczny singiel taneczno-popowy osiągnął drugie miejsce na liście Hot 100, dzięki czemu można ją porównać do Prince’a. Stała się również znana ze swojego charakterystycznego dodatku modowego, łańcuszka łączącego jej nos i kolczyki w uszach. Niestety, nie trzymała się wystarczająco długo, aby uczynić to ogólnokrajowym trendem.

„Life Is a Highway” // Tom Cochran

Kanadyjski rockman Tom Cochran był w złym miejscu kiedy pisał ten wszechobecny jam radiowy w 1991 r. „Potrzebowałem przemówienia motywującego i stało się nim dla mnie i dla milionów innych osób” – powiedział. Dzięki „Life Is a Highway” Cochran zamienia to, co mogło być hasłem z T-shirtu lub kubka z kawą, w wielką, starą rockową piosenkę, uzupełnioną korzennymi dźwiękami harmonijki. Osiągnął nr 6 w 1992 i nr.7 w 2006 roku, kiedy grupa country Rascal Flatts podbiła listy przebojów wiernym remake’em. (Oryginalna wersja Cochrana miała również niezapomniane występy w The Office and Family Guy.)

„Ex’s & Oh’s” // Elle King

Córka absolwenta Saturday Night Live Rob Schneider stworzyła piekielnie bluesowo-punkowy trzepot z „Ex’s & Oh’s”, hitem numer 10 z 2014 roku. łamanie serc od Cali po Wielką Brytanię, przywołując brawurę „kochaj ich i zostaw”, zwykle zarezerwowaną dla męskich artystów. Najlepsza część? To wszystko prawda. „Miałem szalone kilka lat koncertowania, umawiania się na randki i zakochiwania się naprawdę szybko i jeszcze szybszego odkochiwania się” – powiedział King o tym, co zainspirowało piosenkę.

„Steal My Sunshine” // Len

Smash Mouth i Sugar Ray pod koniec lat 90. dość dobrze opanowali rynek letnich dżemów. Potem przyszedł kanadyjski zespół Len z trzema minutami i 30 sekundami czystej, głupiej rozkoszy. Lider grupy Marc Costanzo wpadł na pomysł „Steal My Sunshine” podczas imprezy na rave w Toronto. Napisał tekst na serwetce, a później zaśpiewał je na samplowanym rytmie disco, tworząc piosenkę, która osiągnęła 9. miejsce na Hot 100 i definiują lato 1999 roku. Costanzo słusznie nazwał piosenkę „idealną burzą najdziwniejszego gówna”.