Conceit, figura retoryczna, zazwyczaj porównanie lub metafora, która tworzy niezwykle pomysłową lub fantazyjną paralelę między pozornie odmiennymi lub nie pasującymi do siebie przedmiotami lub sytuacjami.

Pycha Petrarki, która była szczególnie popularna wśród renesansowych pisarzy sonetów, jest hiperbolicznym porównaniem, które cierpiący kochanek swojej pięknej kochanki czyni najczęściej do jakiegoś obiektu fizycznego – np. Grobowca, oceanu, słońca. Na przykład Epithalamion Edmunda Spensera charakteryzuje oczy ukochanej jako „jak błyszczące szafiry”, z jej policzkami „jak jabłka, które wzdryło słońce”, a jej usta „jak wiśnie, które czarują mężczyzn do gryzienia”.

Pycha metafizyczna, kojarzona z poetami metafizycznymi XVII wieku, jest bardziej zawiłym i intelektualnym zabiegiem, zwykle stwarza analogię między duchowymi właściwościami jednej istoty a przedmiotem w świecie fizycznym, a czasami kontroluje całą strukturę wiersza . Na przykład w następujących zwrotkach z „A Valediction: Forbidding Mourning” John Donne porównuje dusze dwojga kochanków do kompasu kreślarza:

Jeśli jest ich dwoje, jest ich dwoje,
Jak sztywne bliźniacze kompasy są dwa,
Twoja dusza nieruchoma noga nie daje rady.
Porusza się, ale robi, jeśli robi to drugi.
I chociaż ona siedzi pośrodku ,
A kiedy drugi daleko wędruje,
pochyla się i słucha za nim,
i rośnie, gdy wraca do domu .

Koncepcje często były tak naciągane, że stawały się absurdalne, ulegając degeneracji w rękach pomniejszych poetów w napięte ornamenty. W sonecie numer 130 William Shakespeare odpowiedział na konwencje peterskiej zarozumiałości, negując je, szczególnie w początkowych wersach sonetu:

Oczy mojej pani w niczym nie przypominają słońca;
Koral jest znacznie bardziej czerwony niż jej usta;
Jeśli Śnieg będzie biały, to czemu jej piersi są zamglone;
Jeśli włosy są drutami, na głowie rosną czarne druty.
Widziałem róże adamaszkowe, czerwono-białe,
Ale takich róż nie widzę. w jej policzkach;
A w niektórych perfumach jest więcej rozkoszy
niż w oddechu, który cuchnie od mojej pani.
Uwielbiam słuchać jej głosu, ale dobrze wiem
Ta muzyka ma daleko przyjemniejszy dźwięk;
Przyznaję, że nigdy nie widziałem idącej bogini;
Moja kochanka, kiedy chodzi, stąpa po ziemi.
A jednak, na niebo, myślę, że moja miłość jest tak rzadka. wszystko, co przeczyła fałszywym porównaniem.

Wraz z nadejściem romantyzmu zarozumiałość popadła w niełaskę wraz z innymi poetyckimi sztuczkami. Pod koniec XIX wieku został wskrzeszony przez francuskich symbolistów. Występuje powszechnie, choć w zwięzłej i skondensowanej formie, w dziełach takich współczesnych poetów, jak Emily Dickinson, T.S. Eliot i Ezra Pound.