Co to są mariachi?

Muzyka, która królowała w Meksyku kilka wieków temu, składała się z fletów, bębnów (wykonanych z drewna, suchego błota i ślimaków). Był to istotny element wszystkich świętych obrzędów. Pojawienie się chrześcijaństwa i Hiszpanów w wielu regionach przyniosło nowe instrumenty: skrzypce, gitary, harfy i inne instrumenty dęte. Lokalni muzycy nauczyli się nie tylko grać z nimi, ale także je tworzyć, czasem projektując je z wyobraźni i percepcji.

Muzyka i taniec były ważnymi elementami hiszpańskich spektakli teatralnych, popularnych na całym świecie w czasach kolonialnych. . Były więc orkiestry, które towarzyszyły teatrowi złożonemu ze skrzypiec, harf i gitar. Z tych grup wywodzi się wiele gatunków muzycznych w Meksyku, między innymi mariachi.

Instrumenty używane w zespole mariachi są bardzo zróżnicowane. Zasadniczo są to struny (gitara, skrzypce i guitarrón) i trąbki, ale są też formacje, które wykorzystują instrumenty muzyczne pochodzenia autochtonicznego, takie jak huehuetl i teponaztli, a czasem nawet inne. instrumenty takie jak flet, harfa lub akordeon, w zależności od regionu.

Strój mariachi to mieszanka, która łączy w sobie ubiór brygadzistów hacjendy z ubraniami eleganckich właścicieli ziemskich, którzy byli między innymi rzeczy, wspaniali jeźdźcy, znani w Meksyku jako rydwany. Aby ukoronować ten zespół, mamy nieunikniony słomkowy kapelusz, który zakrywa tę postać, rodzaj pasterza lub kowboja w meksykańskiej wyobraźni.

W połowie XX wieku mariachi stało się prawdziwym symbolem Meksyku a jej muzyka rozprzestrzeniła się na całe społeczeństwo meksykańskie, od najbogatszych do najbiedniejszych. Mariachi jest integralną częścią kultury i bez niego nie ma imprez, uroczystości czy uroczystości. Nie ma małżeństwa bez mariachi, a bez mariachi nie ma chrztów ani pochówków.

Pochodzenie słowa

Od dawna wierzono, że słowo mariachi jest lokalną interpretacją francuskiego słowo „małżeństwo” i że odnosiło się do muzyków, którzy występowali na lokalnych weselach podczas francuskiej okupacji w zachodnim Meksyku. Wersja ta została jednak definitywnie odrzucona w 1981 r., kiedy w archiwum kościoła list z 1848 r. (ponad dziesięć lat przed okupacją francuską), w którym miejscowy ksiądz już narzekał. hałas wydawany przez mariachi. Najczęściej przyjęta wersja jest taka, że termin mariachi pochodzi z regionu Cocula, znanego jako światowe miejsce narodzin mariachi, gdzie Indianie Coca tak zwanego muzyka w XVI wieku.

Wielu muzykologów zadawało sobie to pytanie. Według interpretacji jest to pochodna słowa „małżeństwo” odziedziczonego po czasach francuskich, kiedy cesarzem był Maksymilian. f Meksyk. Według tej legendy mariachi zostało nazwane przez Francuzów podczas uroczystości weselnych. Ale legenda ta została całkowicie zdementowana wraz z odkryciem użycia tego słowa w dokumencie pochodzącym sprzed przybycia Francuzów do Meksyku.

Większość uczonych uważa, że słowo „mariachi” pochodzi z rodzimych korzeni. Wywodzi się od nazwy drewna, z którego wykonaliśmy deski, na których tańczyliśmy, aby akompaniować rytmowi lokalnej muzyki. Jako meksykofile zadowoli się znacznie prostszym wyjaśnieniem. „Mariachi” wyraża sztukę living, jeden z najbardziej interesujących i świątecznych konceptów muzycznych na świecie.

Queen Isabel śpiewała rancheras

Meksykańskie filmy z lat czterdziestych i pięćdziesiątych odegrały kluczową rolę w rozpowszechnianiu wizerunku mariachi. Aktorzy filmowi, którzy chcieli udanej kariery, nieuchronnie musieli być śpiewakami ranchery (meksykańskiej muzyki popularnej) i śpiewać w towarzystwie grupy mariachi. Aktorzy tacy jak Pedro Infante czy Jorge Negrete zrobili karierę dzięki talentom piosenkarzy i jeźdźców. Chilijski pisarz Hernán Rivera Letelier wyjaśnia w wywiadzie, że ekspansja muzyki meksykańskiej w Ameryce Łacińskiej wynikała z faktu, że Meksyk był pierwszym krajem, który rozwinął przemysł filmowy na kontynencie.

W swojej powieści „La Reina Isabel cantaba rancheras ”(przetłumaczone na francuski jako:„ Królowa Isabel śpiewała pieśni o miłości ”), Letelier przedstawia obskurny świat eksploatacji saletry w północnym Chile, za pośrednictwem postaci królowej Izabeli, prostytutki, która miała wiele talentów, ale przede wszystkim wyraźny zamiłowanie do muzyki ranchera.

Miłość do muzyki meksykańskiej nie jest odosobnionym zjawiskiem, aw krajach takich jak Kolumbia, Peru czy Wenezuela panuje niesamowity szał na tę muzykę.W tych krajach i wielu innych w Ameryce Łacińskiej zwyczajowo płaci się za usługi grupy mariachi, aby „dać serenatę” narzeczonym lub w celu nadania nastroju podczas wszelkiego rodzaju ceremonii.

Garibaldi , kolebka wielkich gwiazd

Place Garibaldi, położony w historycznym centrum Meksyku, jest najważniejszym forum mariachis w stolicy Meksyku. Na tym placu można posłuchać i zaangażować zespoły grające piosenki aby zamówić za bardzo rozsądną kwotę, a wiele osób przychodzi do tego miejsca, aby wypić kilka kieliszków tequili i posłuchać swojej ulubionej piosenki, tej, która łączy ich z ich historią lub miłością ich życia.

Przez Plac Garibaldiego przewinęło się wiele legend meksykańskiej muzyki popularnej, zanim stała się znana na międzynarodowej scenie. Wśród nich dwaj giganci z Garibaldiego to José Alfredo Jiménez i Chavela Vargas.

najlepszy kompozytor meksykańskiej muzyki rozrywkowej i założyciel chlewni le charakteryzuje się pasją i emocjonalnością. Teksty jego piosenek są zawsze o miłości lub zerwaniu. Mówią też o alkoholu, ponieważ w kulturze macho męskie łzy można wytłumaczyć jedynie pijaństwem. Przy pomocy alkoholu piosenka zamienia się w wyznanie, a los jest lepiej akceptowany. José Alfredo Jimenez zmarł w wieku 48 lat i pozostawił setki piosenek: wiele z nich to prawdziwe klejnoty muzyki popularnej, takie jak „No volveré”, „Paloma Negra”, „Ella” i „Si nos dejan”.

Druga, Chavela Vargas, była bliską przyjaciółką Jimeneza. Znała nie tylko sławę, ale także ciężkie lata uzależnienia od alkoholu, które niemal cudem pokonała, by ponownie powrócić na wielkie sceny. Jego szczególny styl przyniósł mu sukces: silny głos, który może zamienić się w szept lub lament, dzięki czemu jego piosenki są jeszcze bardziej bolesne.

Chavela Vargas, która zmarła w lipcu 2012 roku, była postacią pod prąd : ubrała się jak mężczyzna, paliła tytoń, nadmiernie piła i nosiła pistolety. Poznała Avę Gardner, Rocka Hudson i zaprzyjaźniła się między innymi z Diego Rivera, Fridą Kahlo, Picassem, Nerudą i Gabrielem Garcíą Márquezem. Jej życie było intensywne do końca i wszyscy, którzy ją znali, pamiętają ją tak samo: silna osobowość, wytrwała, żywa i dynamiczna, potrafiąca świętować swoje dziewięćdziesiąte urodziny, wykonując skok ze spadochronem, z odrobiną szaleństwa.