What is Blank Verse?

Evan Gottlieb

„Czysta zwrotka” to literatura termin odnoszący się do poezji zapisanej w nierymowanych, ale odmierzonych liniach, prawie zawsze pentametr jambiczny.

„Pentametr jambiczny” odnosi się do metra linii poetyckiej: tak napisany wiersz poezji składa się z pięciu „jambów , ”Grupy dwóch sylab, które układają się w„ nieakcentowany-zestresowany ”wzór: słynny, jak bicie serca: buh-BUM, buh-BUM.

Tradycyjnie – powiedzmy w sonecie Szekspira – wersety jambiczne pentametr są następnie łączone z rymowankami końcowymi, aby tworzyć różne wzory rymów.

Można to bardzo wyraźnie usłyszeć w słynnym czterowierszowym początku – pierwszych czterech wersach – Sonetu 18 Szekspira:

„Czy mam porównać cię do letniego dnia?

Jesteś piękniejszy i bardziej umiarkowany.

Ostry wiatr wstrząsa ukochanymi pąkami maja;

A letnia dzierżawa ma zbyt krótki termin ”

Tutaj 1 St i 3-cia wers rymują się na końcu, tak samo jak 2 i 4.

Ale w pustym wierszu nie ma rymów końcowych: wiersze odmierzonej zwrotki – zwykle jambiczny pentametr – po prostu następują po jednym inny bez łączenia rymowanych słów.

Pusta zwrotka nie jest nowym wynalazkiem: między innymi Christopher Marlowe i Shakespeare spopularyzowali użycie pustej zwrotki w swoich sztukach.

Ale najsłynniejszym wczesnym przykładem wiersza skomponowanego pustym wierszem jest bez wątpienia epickie arcydzieło Johna Miltona Raj utracony, które ukazało się w formie dwunastu tomów w 1674 roku.

We wstępnej notatce do wiersza Milton wyjaśnia, że zdecydował się napisać Raj utracony w czymś, co nazywa „angielską wersją heroiczną bez rymu” – to znaczy w nieryymowanym pentametrze jambicznym.

A Milton mówi, że zrobił to, ponieważ Homer i Virgil napisali swoje eposy odpowiednio w nierymowanej grece i łacinie. Tak więc Milton w dużej mierze stawia siebie na swojego następcę.

Rhyme, kontynuuje, był „wynalazkiem barbarzyńskiego wieku, aby wyzwolić nieszczęsną materię i kulawy miernik”. Przyznaje, że niektórzy współcześni Miltona używają go całkiem nieźle, ale nadal uważa, że robią to, ponieważ „dają się ponieść zwyczajowi, ale ku własnej udręce, przeszkodzie i przymusowi, by wyrazić wiele rzeczy w inny sposób, a przeważnie gorzej niż inaczej by je wyrazili. ”

Innymi słowy, nie będzie dziecinnych ani wulgarnych rymów dla Miltona w Paradise Lost, ponieważ byłoby to poniżej jego epickiej ambicji i ograniczyłoby jego zdolność mówienia historię, którą chce opowiedzieć.

Już sam fakt, że Milton czuł potrzebę obrony swojej decyzji, sugeruje oczywiście, że czytelnicy jego czasów oczekiwaliby czytania rymowanych wersetów. Zamiast tego Milton kończy swoją wstępną notatkę mówiąc czytelnikom, że powinni być wdzięczni, że „odzyskał” „starożytną wolność”, którą cieszyli się autorzy klasyczni, a następnie uratował angielską poezję od tego, co nazywa, gryząco, „kłopotliwą i nowoczesną niewoli rymowania ”.

A więc – co pusta zwrotka pozwala Miltonowi?

Po pierwsze, pamiętajmy, że najczęstszym rymem z czasów Miltona był dwuwiersz lub dwa – wierszyk wierszowy. Ale kuplety, choć łatwe do zapamiętania, mają również tendencję do zachęcania autorów do trzymania swoich myśli w sztywnych granicach samego rymu.

Rozważmy początek książki „To His Coy Mistress” opublikowanej w 1681 roku przyjaciel Miltona, Andrew Marvell: „Gdybyśmy mieli dość świata i czasu / Ta nieśmiałość, pani, nie byłaby przestępstwem”. Tutaj mamy kompletną myśl, w schludnym dwuwierszowym tetrametrze jambicznym.

Rozważmy teraz początkowe wersety Księgi pierwszej z Raju utraconego:

O pierwszym nieposłuszeństwie człowieka i jego owocach

Z tego zakazanego drzewa, którego śmiertelny gust

Przyniosło światu śmierć i całe nasze nieszczęście

Z utratą Edenu do jednego większego Człowieka

Przywróć nas i odzyskaj błogie miejsce

Śpiewaj Heav’nly Muse, która na sekretnej górze

Orebie lub Synaju zainspirowała

Ten pasterz, który najpierw nauczył wybranego nasienia,

Na początku, jak niebo i ziemia

Rose out of Chaos. (1-10)

To jest pierwsze 9 i pół linijek wiersza: pierwszą rzeczą, na którą należy zwrócić uwagę, jest to, że wszystko to jest jednym długim zdaniem.

I to, w skrócie, pozwala Miltonowi zrobić pustą zwrotkę: długie, złożone, okresowe zdania.

Nieskrępowany potrzebą rymowania swoich wierszy, Milton może zignorować końce wierszy, zamiast tego używać dużej ilości enjambment (tha dzieje się tak, gdy na końcu wiersza poetyckiego nie ma interpunkcji, co oznacza, że musisz czytać od razu do następnego wiersza bez zatrzymywania się) – a to z kolei pozwala składni Miltona poruszać się bez żadnych z góry określonych końców w zasięgu wzroku.

Zwróć uwagę, że w początkowych wersach Paradise Lost, które recytowałem, główny temat tego fragmentu – Niebiańska Muza – pojawia się dopiero w szóstej linijce!

Chociaż czytanie Miltona może być mylące, nigdy nie jest nudne: ponieważ jego pusty werset zmusza czytelnika do ciężkiej pracy nad tym, co jeden krytyk nazywa „grą składni przeciwko liniowaniu”: to jest , napięcie między często niekonwencjonalnym porządkiem słów Miltona a stałym metrem jambicznego pentametru, który mimo to prowadzi każdą linię w dostojnym, podwyższonym strumieniu czystego języka, wolnego od „niewoli” rymów.

Po sukcesie Paradise Lost, pusty werset – obecnie nazywany czasem „wersetem Miltona” – stał się bardziej akceptowalny dla poetów i czytelników. Ale właśnie dlatego, że Milton użył go tak władczo i ambitnie, był używany głównie do poważnych i wzniosłych tematów , zwykle trochę długości.

Innymi słowy, jeśli chciałeś być traktowany poważnie jako poeta, w pewnym momencie musiałeś użyć pustej zwrotki.

I właśnie to William Wordsworth w jednym z pierwszych głównych wierszy w swojej karierze: „Linie napisane kilka mil powyżej Tintern Abbey, On Revisiting the Banks of the Waye during a Tour, 13 lipca 1789 ”- lub po prostu„ Tintern Abbey ”, jak jest lepiej znane – opublikowane po raz pierwszy w 1798 roku.

Oto jak zaczyna się ten wiersz :

„Minęło pięć lat; pięć lat, z długością

Pięć długich zim! i znowu słyszę

Te wody, płynące z górskich źródeł

Ze słodkim szmerem śródlądowym. – Jeszcze raz

Czy widzę te strome i wyniosłe klify,

Które na dzikiej, ustronnej scenie robią wrażenie?

Myśli o głębszym odosobnieniu; i połącz

Krajobraz z ciszą nieba.

Jest to być może trochę mniej skomplikowane niż początek Miltona: uczymy się tematu wersetu – narratora w pierwszej osobie ” I ”- w drugiej linii, a pod koniec czwartej linii znajduje się kropka, która tworzy dwa zdania z tych pierwszych ośmiu wierszy.

Ale znowu, bez ograniczeń końcowych rymów, Wordsworth potrafi tworzyć wiersze poetyckie, które przenikają się nawzajem bez zatrzymywania się, zmuszając czytelnika do podążania za nurtem swoich wspomnień, gdy po pięciu latach wraca nad brzeg rzeki Wye i zaczyna zastanawiać się, co oznacza dla niego ta pasterska scena przez lata.

Myślę, że to nie przypadek, że Wordsworth kończy ten otwierający fragment obserwacją, że granica między lądem a niebem zatarła się, ponieważ jest to prawie dokładne miejsce na początku Raju utraconego, gdzie Milton przypomina biblijną historię stworzenia „nieba i ziemi”, które powstały z Chaosu.

Tak jak Milton użył pustej zwrotki, aby zasygnalizować podniesienie swojej chrześcijańskiej narracji do konkurowania z klasycznymi eposami, tak Wordsworth potwierdza wartość i powagę swojego własnego „intelektualnego” rozwoju, przedstawiając go w formie pustego wiersza.

Wśród współczesnych poetów Hart Crane i Wallace Stevens to dwaj najbardziej znani amerykańscy praktykujący puste wersety, mimo że w połowie XX wieku wielu z ich współczesnych zaczęło zwracać się ku wolnej zwrotce, która nie ma ustalonych rymów ani stałego licznika.

Więc teraz wiesz: jeśli chcesz zostawić swój ślad jako poeta, będziesz chciał kiedyś spróbować pisać pustą zwrotką! Ale pamiętaj, że wtajemniczeni czytelnicy nieuchronnie porównają twoje wysiłki z wysiłkami Miltona i Wordswortha: powodzenia!

Chcesz więcej lekcji wideo? Zobacz całą serię:

Przewodnik po angielskich terminach literackich stanu Oregon