Definicja Villanelle

Villanelle pochodzi od włoskiego słowa villano, które oznacza „wieśniak”. W rzeczywistości wieśniak to pieśń taneczna połączona z tematami duszpasterskimi. W literaturze definiuje się ją jako poetyckie urządzenie, które wymaga, aby wiersz miał 19 linijek i ustaloną formę. Ma pięć tercetów (pierwsze 15 wierszy), czterowiersz (ostatnie cztery wiersze) oraz dwuwiersz na końcu czterowierszu.

Główne cechy of Villanelle

Oto główne cechy villanelle:

1. W villanelle nie ma dobrze zorganizowanego licznika, ale ma ustalony schemat rymów.
2. Nie ma ustalonej liczby sylab.
3. Powstrzymujący się wzorzec typowego villanelle jest ułożony tak, jak pokazano poniżej:

(A1) refrain 1
Linia 2 (b)

(A2) refrain 2
Linia 4 (a)
Linia 5 (b)

(A1) refrain 1
Linia 7 (a)
Linia 8 (b)

(A2) refrain 2
Linia 10 (a)
Linia 11 (b)

(A1) refrain 1
Linia 13 (a)
Linia 14 (b)

(A2) refrain 2
Linia 16 (a)
Linia 17 ( b)

(A1) refren 1
(A2) refrain 2

Tutaj litery „a” i „b” oznaczają dwa rymowane dźwięki, podczas gdy „A” oznacza refren, a cyfry „1” i „2” oznaczają odpowiednio refren 1 i refren 2.

Przykłady Villanelle w literaturze

Przykład # 1: Mad Girl’s Love Song (autor: Sylvia Plath)

Przykład 2: Portret artysty jako młodego mężczyzny (autor: James Joyce)

Czy nie masz dość żarliwych sposobów, (A1)
Zwab upadłych serafinów? (b)
Nie mów więcej o zaczarowanych dniach. (A2)

Twoje oczy płonęły w sercu człowieka (a)
I miałeś wobec niego swoją wolę. (b)
Czy nie znużą cię żarliwe sposoby? (A1)

Ponad płomieniem dym uwielbienia (a)
Wznosi się od krawędzi oceanu do krawędzi. (b)
Nie mów więcej o zaczarowanych dniach. (A2)

Nasze łamane płacze i żałobne pieśni (a)
Powstańcie w jednym hymnie eucharystycznym. (b)
Czy nie znużą cię żarliwe sposoby? (A1)

Podczas składania ofiar w górę wznieść ręce (a)
Kielich spływający po brzegi, (b)
Nie opowiadaj więcej o zaczarowanych dniach. (A2)

I nadal trzymasz nasze tęskne spojrzenie (a)
Z ospałym spojrzeniem i wystawną kończyną! (b)
Czy nie znużą cię żarliwe sposoby? (A1)
Nie opowiadaj więcej o zaczarowanych dniach. (A2)

Przykład 3: Teokryt (autor: Oscar Wilde)

O, piosenkarzu Persefony! (A1)
W mrocznych, opuszczonych łąkach (b)
Czy pamiętasz Sycylię? (A2)

Wciąż przelatuje przez bluszcz pszczoła (a)
Gdzie Amaryllis leży w stanie; (b)
O Singer of Persefony! (A1)

Simætha wzywa Hekate
I słyszy dzikie psy przy bramie
Czy pamiętasz Sycylię? (A2)

Wciąż nad jasnym i śmiejącym się morzem
Biedny Polifem opłakuje swój los:
O Śpiewaczu Persefony! (A1)

I wciąż w chłopięcej rywalizacji
Młody Daphnis rzuca wyzwanie swojej partnerce:
Czy pamiętasz Sycylię? (A2)

Slim Lacon trzyma dla ciebie kozę,
Na ciebie czekają wesołe pasterze,
O Śpiewaczu Persefony! (A1)
Czy pamiętasz Sycylię? (A2)

Oscar Wilde słynie z wykorzystywania w swoich wierszach villanelle.

Funkcja Villanelle

Villanelle jest podzielony na trzy segmenty. Pierwszy segment to „wprowadzenie”. Drugi to „rozwój”, a trzeci to „zakończenie”. Villanelle wzmacnia intensywność i tonację wiersza. Jest używany głównie w wierszach lirycznych i piosenkach, w celu złagodzenia powtarzających się form tradycyjnych.