Atualização: o fotógrafo fez um tutorial de acompanhamento para responder a todas as perguntas do leitor, veja aqui:

Uma pequena técnica chamada “paralaxe” pode dar vida às suas fotos. Joe Fellows, fundador de uma empresa de produção de curtas e animações com sede em Londres chamada Make Productions, descreve a técnica de paralaxe como o processo de separar uma fotografia em camadas, abrir o arquivo em camadas em um programa de composição como Adobe After Effects e, em seguida, reorganizar as camadas e aplicar zoom a câmera “na” imagem.

“A técnica de paralaxe é realmente útil quando você não tem filmagens ao vivo, mas tem fotografia de arquivo ou fotos, “Disse Fellows.” Dá o efeito de câmera lenta ou pelo menos dá vida à foto. ”

Fellows é altamente aclamado no mundo da animação, mas felizmente, ele ainda tem tempo para as pessoas pequenas – ou pelo menos tempo o suficiente para criar este tutorial breve, mas útil sobre como adicionar animação paralaxe a uma imagem estática para criar uma cena multidimensional:

Em Neste tutorial, Fellows fornece um passo a passo muito básico do processo de paralaxe.

Primeiro, ele traz a imagem selecionada para o Adobe Photoshop ou outro tipo de software de processamento e “corta” todas as camadas diferentes usando uma ferramenta de varinha – no caso da foto que Fellows usa para demonstrar, as camadas são: ele mesmo, cada bola de pingue-pongue separada e o plano de fundo.

Em seguida, Fellows esconde as selecionadas cria camadas e pinta o plano de fundo nos espaços vazios usando a ferramenta de clonagem. Pintar o fundo por trás das camadas do objeto é o que ajudará a criar o efeito “2.5D”, permitindo que o visualizador veja atrás dos objetos como se eles estivessem se movendo no espaço.

Depois de pintar, ele adiciona o as camadas do objeto voltam, salva o arquivo com as camadas individuais e traz o arquivo para um programa de composição como o After Effects. É aqui que a mágica acontece e o Fellows cria a ilusão de se mover pelo espaço 3D.

Os companheiros também coloriram várias bolas de pingue-pongue e adicionaram reflexo de lente para a imagem final.

Em After Effects, Fellows reorganiza e redimensiona essas camadas, empurrando algumas para o primeiro plano e outras mais longe. Ele também redimensiona a camada de fundo e ajusta-a para que seja precisa para o visualizador, estando atento ao efeito de câmera ele planeja adicionar.

Tudo o que resta então é adicionar o zoom sutil da câmera e animar os objetos ao apontar vários objetos a nd membros e ajustando-os para se moverem ligeiramente ao longo do quadro de cinco segundos.

“Qualquer movimento que você deve ser muito sutil ”, disse Fellows. “Não levante o braço de repente de repente. Deve ser um movimento muito sutil e gracioso, caso contrário, os olhos do visualizador perceberão qualquer coisa que pareça um pouco estranha.”

Fellows trabalhou em projetos de animação para o Channel 4, Cartoon Network, Channel Five e BBC, entre outros. Mais recentemente, ele trabalhou com a Ad Hoc Films e o World Wildlife Fund para infundir movimento em centenas de fotografias do WWF em um curta-metragem. Esta sequência mostra algumas das imagens resultantes: