O que significa a cor amarela? O matiz ardente entre o verde e o laranja no espectro de cores, é o pigmento mais vibrante que já enfeitou nossos olhos. Por ser um tom terroso, a paleta amarela faz parte naturalmente do nosso quotidiano. Evoca fortes emoções que associamos a certas experiências universais como ver o nascer e o pôr-do-sol na praia. No significado das cores, a paleta de cores amarelas está associada à luz, ao conhecimento (lembra da famosa lâmpada?) E ao florescimento da vida. Vemos isso diariamente em nossa comida, abrigo e natureza – mas você já se perguntou: o que significa a cor amarela? Para entender melhor como usá-lo em nossa arte, em nossa vida diária e para reunir inspiração em arte amarela, leia junto.

Paleta de cores amarelas: origem

Sua etimologia veio da palavra proto-indo-européia ghel que significa brilhar. Esta língua foi falada de 4500 aC a 2500 aC, durante o Neolítico final ao início da Idade do Bronze. A partir daqui, termos como ouro, brilho e brilho – todos relacionados à paleta de cores amarela, surgiram. O amarelo mais antigo registrado veio de uma família de cores terrosas feitas de argila, de onde vieram os primeiros pigmentos vermelhos. Foi usado pela primeira vez na arte durante a era pré-histórica – com uma pintura de cavalo na caverna de Lascaux, França. Essa é uma inspiração artística! Hoje, essa pintura é estimada em 17.300 anos.

Antigas pinturas rupestres em Lascaux, França

a descoberta da paleta de cores amarela criou uma enorme demanda. As pessoas usavam resina de açafrão, cúrcuma e garcinia para extrair pigmentos de aparência semelhante para usar no comércio diário. Curiosidade: os amarelos que vemos na natureza (açafrão, açafrão, ovos, limões, etc.) contêm um pigmento orgânico chamado carotenóide – o que lhes dá sua característica amarela.

Amarelo nas culturas antigas

No Egito Antigo, a paleta de cores amarela representava o poder do sol; assim, qualquer coisa colorida de amarelo em sua arte significava imperecível, eterna e indestrutível. Uma pequena caixa de tinta com pigmento amarelo de orpimento – um mineral amarelo-alaranjado de cor profunda foi encontrada na tumba do Rei Tutancâmon após sua escavação.

O sarcófago do Rei Tutancâmon exibido em sua câmara mortuária no Vale dos Reis, Egito

O que que significa a cor amarela na Índia?

Possivelmente devido à sua associação com o ouro, a paleta de cores amarela representava os comerciantes da Índia antiga. Os hindus usavam essa cor como símbolo de santidade durante as celebrações do Festival da Primavera. A cúrcuma, ou gengibre amarelo, era usada nas cozinhas e aplicada nos rostos e corpos das mulheres subcontinentais e nas festividades e rituais pré-casamento. Essa é outra inspiração da arte amarela! Até hoje é considerado um poderoso repelente por suas qualidades antioxidantes, antibacterianas e antiinflamatórias. Isso explica o costume indiano de borrifar água de açafrão em volta da casa antes e depois das orações, sinalizando uma “limpeza” da casa. Na China, apenas o imperador e sua família tinham permissão para usar roupas amarelas. Os convidados especiais da realeza também foram recebidos em um tapete amarelo na chegada. Huangdi, o Imperador Amarelo, é considerado o fundador da civilização chinesa devido à enorme quantidade de invenções que ocorreram durante seu reinado – dando à paleta de cores amarelas uma mais significado simbólico.

Qual é o simbolismo da paleta de cores amarelas?

Desde tempos imemoriais, o amarelo tem sido associado ao renascimento e ao conhecimento. Inspira pensamento original e curiosidade, e os pesquisadores acreditam que aumenta a auto-estima e fortalece a saúde geral e o bem-estar! Na seção seguinte, falaremos sobre o papel e a importância da paleta de cores amarela em várias festividades em diferentes culturas.

Amarelo como a cor da primavera

A primavera é a estação da renovação simbólica, e a natureza cresce em harmonia com isso! Flores frescas crescem e florescem, as horas do dia aumentam e, em todo o mundo, as pessoas se envolvem em festividades para celebrar uma nova vida. O amarelo, sendo a cor da primavera, desempenha um papel especial nesta época simbólica para várias religiões da história e dos tempos modernos. Vamos dar uma olhada em alguns deles e talvez encontrar mais inspiração para a arte amarela.

Nascer do sol amarelo sobre as montanhas

Páscoa

No cristianismo, o início da primavera comemora a Páscoa, ou a ressurreição de Jesus Cristo. A maioria das crianças cristãs estava acostumada a pintar ovos, usar roupas de cores vivas e brincar de caça aos ovos de Páscoa enquanto crescia. No entanto, a Páscoa também dá as boas-vindas a uma nova vida, pois celebra o fim do inverno frio para anunciar a alegre estação da primavera.Portanto, a beleza floral, a fragrância encantadora, os tons vibrantes e o céu claro adicionam ao charme desta estação. As cores também desempenham papéis específicos na tradição pascal. O que significa a cor amarela nesta estação? VERMELHO: O vermelho está associado ao sangue que Jesus Cristo derramou pela humanidade; representa o amor e o sacrifício de Deus Pai pela humanidade. Neste artigo, abordamos o simbolismo da cor vermelha de forma mais extensa. BRANCO: o branco significa pureza e graça. AMARELO: universalmente relacionado ao brilho do sol, o amarelo simboliza a unção de Deus, felicidade e fé sem fim.

Um coelho engraçado, um dos símbolos das celebrações da Páscoa

Equinócio da primavera

A palavra equinócio vem do latim que significa” igualdade de noite e dia “. É a época do ano em que a luz e as trevas se equilibram, e o dia e a noite têm a mesma duração. No hemisfério norte, o equinócio ocorre na primeira lua da primavera ou depois dela, razão pela qual também é conectado ao renascimento de Jesus Cristo. Os egípcios, gregos e maias também celebraram a ressurreição de seus próprios deuses durante esta temporada. Antigamente, as pessoas realizavam rituais durante o equinócio para limpar a velha energia de si mesmas e de suas casas. até o século 18, o equinócio era considerado o início do ano novo em muitas partes da Europa. Ele representava luz, vida e um começo alegre.

Maslenitsa

A tradição de Maslenitsa remonta à época dos pagãos, quando os russos se despediam do inverno rigoroso e recebiam a primavera de braços abertos. Desde então , certas práticas de celebrar uma ação para comemorar isso foi observada na Rússia. Os rituais de Maslenitsa são muito incomuns, mas interessantes, porque combinam o fim dos rituais de inverno e a abertura dos festivais de primavera. As atividades são geralmente observadas por três semanas, mas vamos restringir o simbolismo mais importante da estação. Durante a celebração da Maslenitsa, Os russos comem o máximo possível de panquecas! Eles são feitos na hora e comidos todos os dias e, ao fazer isso, as pessoas esperam consumir o calor e a energia do sol. Como a primavera está chegando, a natureza parece despertar de uma longa hibernação durante o inverno. Os ursos eram considerados mestres da floresta, e as pessoas traziam panquecas para eles como uma oferenda e uma forma de dar as boas-vindas à primavera.

Panquecas no Festival de Maslenitsa

O grande final da semana das panquecas está queimando a efígie de Maslenitsa, um recheio de palha boneca, vestida com roupas femininas, que marca o fim iminente do inverno. Antigamente, as pessoas também jogavam panquecas no fogo como uma forma de repasto fúnebre para o inverno “moribundo”. Inspiração artística, que tal uma efígie de Maslenitsa? O último dia de Maslenitsa (que geralmente cai em um domingo) é dedicado ao perdão . É um dia em que as pessoas pedem perdão aos outros e também perdoam aqueles que as injustiçaram. Eles terminam com o coração leve antes de uma rodada final de festividades – repleta de ursos dançantes, fogos de artifício e comida deliciosa para o topo tudo desligado!

Nowruz

Vindo da palavra persa que significa “novo dia”, Nowruz cai no primeiro dia do primeiro mês do calendário iraniano. É celebrada há mais de 3.000 anos, originando-se das raízes iranianas e zoroastrianas. Esta ocasião marca o início da primavera e o equinócio vernal; e o retorno da primavera teve grande significado espiritual, simbolizando o triunfo do bem sobre o mal e da alegria sobre a tristeza. O momento em que o Sol cruza o equador celestial e iguala noite e dia é calculado exatamente a cada ano, e as famílias se reúnem para observe os rituais. No entanto, acima de todas essas celebrações – Nowruz celebra a possibilidade de uma nova vida.

Domínio do amarelo na religião

Agora, o que a cor amarela significa espiritualmente? Como a cor da luz e da divindade, o brilho da paleta de cores amarelas representa a santidade no Cristianismo. Isso é evidente no halo dourado que aparece no topo da cabeça de Cristo e na luz ofuscante que emana dos “escolhidos”. Eles são mais bem representados nas pinturas religiosas que ganharam muita popularidade durante a era renascentista. No entanto, devido à sua propriedade esbranquiçada, o amarelo também foi associado a Judas Iscariotes e aos hereges que representavam corrupção e perversidade.

O Retábulo de Peruzzi, Giotto di Bondone. Ouro e têmpera no painel, 1300 ca.

No budismo, o amarelo tem o maior valor simbólico por meio de sua ligação com as vestes açafrão dos monges. Esta cor, antes usada por criminosos, foi escolhida por Gautama Buda como um símbolo de sua humildade e separação da sociedade materialista.Amarelo açafrão significa renúncia, ausência de desejo e humildade. É a cor da terra e um símbolo de enraizamento na terra.

A paleta de cores amarelas na natureza

Por ser uma cor de terra, o amarelo tem uma presença excepcional na natureza – especialmente nos botões de flores que cultivamos em nossos jardins. Cada tipo de flor amarela carrega um simbolismo interessante, e discutiremos alguns deles abaixo.

Narcisos

Eu vaguei sozinho como uma nuvem Que flutua no alto de vales e colinas, Quando de repente eu vi um multidão, Uma hoste de narcisos dourados; Ao lado do lago, sob as árvores, tremulando e dançando na brisa.– Um trecho do poema de William Wordsworth ‘I Wandered Lonely as a Cloud’

Um campo de narcisos dourados

Os narcisos representam renascimento e novos começos. No poema, o autor estava se sentindo triste quando por acaso encontrou milhares de narcisos dourados. A visão imediatamente lhe trouxe alegria; e daquele ponto em diante, cada vez que ficava sozinho com seus pensamentos melancólicos, ele apenas se lembrava dos narcisos dançantes e sentia felicidade por dentro. Lembre-se dos narcisos dançantes para se inspirar na arte amarela.

Marigolds

Os malmequeres, por outro lado, são chamados de “ervas do sol” e representam paixão e criatividade. Seu nome veio da frase “Mary’s Gold , ”Visto que os primeiros cristãos colocavam flores em vez de moedas no altar de Maria como oferta. No entanto, eles também são conhecidos por simbolizar a crueldade, a dor e o ciúme.

Girassóis

Com pétalas amarelas brilhantes também conhecidas como “raios”, os girassóis são uma inspiração artística favorita. Eles crescem na direção do sol e, portanto, foram nomeados como tal. Hoje, é admirado por seus charme e disposição deliciosa, além de obter sementes e óleos – ótimos para cozinhar e cuidar da pele!

Significado das rosas amarelas

Somente no século 18 é que as rosas amarelas foram descobertas crescendo silvestres no Oriente Médio (Saiba mais sobre rosas vermelhas neste artigo).

Buquê de flores e rosas amarelas

Rosas amarelas ganharam sua reputação como uma excelente fonte de alegria e otimismo. Mas você pode perguntar – O que significa a cor amarela no simbolismo da rosa? Eles transmitem uma mensagem de apreço e amor sem a noção romântica de rosas vermelhas. Estas flores são um bom ramo para dar ao seu amigos e familiares para quem deseja saúde e recuperação rápida, ou simplesmente para mostrar o seu apreço n. Eles também são um assunto interessante para obras de arte! Se você quiser aprender como pintar rosas com tinta a óleo, confira este tutorial muito detalhado, mas fácil, em nosso canal do Youtube.

Montanhas Altai

As montanhas Altai são uma cordilheira na Ásia Central e Oriental, onde a Rússia , China, Mongólia e Cazaquistão se unem – foi listado como um dos locais do Patrimônio Mundial da UNESCO. O nome, em turco Alytau ou Altay, significa Al (ouro), tau (monte); as “Montanhas de Ouro”. Esta cordilheira é rica em muitos recursos naturais como ferro, ouro, mercúrio, manganês e mármore. É também a origem dos rios Ob e Irtysh, dois dos principais rios da Ásia.

Você sabia?

No reino animal, o amarelo também pode simbolizar o perigo iminente. A paleta de cores amarela é amplamente usada no aposematismo ou na aparência de um animal que avisa um predador contra atacá-lo.

A paleta de cores amarelas na arte

Por causa de suas qualidades positivas e às vezes opressoras (quando muito usadas!), a paleta de cores amarelas era amplamente usada em a história da arte de muitos artistas diferentes, mas a maioria utilizada pelo movimento impressionista do século XIX.

Joseph Mallord William Turner

Joseph Mallord William Turner, ou “O Mestre da Luz”, é um impressionista que adorava usar o paleta de cores amarelas em suas obras. Suas pinturas são famosas por retratar uma magnificência quase espiritual da luz, vista na natureza. No entanto, seus contemporâneos zombavam dele e os críticos afirmaram que ele tinha febre amarela por causa da abundância da cor em suas obras. No entanto, isso não o impediu. Ele continuou a criar mais pinturas amarelas e, no final de sua vida, suas obras eram todas sobre o sol. Hoje, Turner é celebrado por seu grande domínio da paleta de cores amarelas e é considerado um dos maiores artistas que já existiram.

“Sunset on the River”, Joseph Mallord William Turner. Óleo sobre tela, 1805

É inegável que JW Turner foi um grande gênio no domínio da cor, mas encontrou uma maneira de incorporar a paleta de cores amarela em quase todas as suas obras – mostrando o quão importante esta cor nobre era para ele. No final da sua vida – as pinturas de Turner eram todas sobre o Sol. Faz-nos perguntar o que significa para Turner a cor amarela que ele dedicou uma parte importante de sua vida tentando retratar esse belo matiz.

Gustav Klimt

“Quem quiser saber algo sobre mim … deve olhar com atenção as minhas fotos.” – Gustav Klimt Klimt é outro artista conhecido pela grande utilização do ouro em suas obras. Ele começou sua carreira com um grupo denominado “Company of Artists”, que viajava com frequência a Veneza para trabalhar em projetos de mosaico e murais inspirados nos Movimento Art Noveau. Seus primeiros anos inspiraram sua técnica de folha de ouro e imagens únicas. Ele começou a incorporar esses estilos em suas pinturas pessoais; e de todo o seu corpo de obras, as obras realizadas durante a sua fase de ouro foram as que marcaram a história da arte. A Fase Dourada de Gustav Klimt ganhou muita atenção com seu mais famoso “O Beijo” – concluído em 1908. Ele retrata um homem e uma mulher abraçando-se pacificamente em um canteiro de flores cintilantes. Revestidos de padrões contrastantes e predominantemente compostos de formas douradas, eles englobam o foco decorativo da Fase Dourada de Klimt. – A Esplêndida História da “Fase Dourada” de Gustav Klimt (por Kelly Richman-Abdou, My Modern Met, 2018). Que tal um pouco de ouro para inspiração de arte?

O Beijo (Amantes), Gustav Klimt. Óleo e folha de ouro sobre tela, 1907–1908

Vincent Van Gogh

Vincent Van Gogh, um estudante ávido da teoria da cor, usou combinações de amarelo e roxo em várias de suas pinturas para atingir o contraste máximo e harmonia. Seu uso da paleta de cores amarela evoca um certo sentimento de nostalgia. The Yellow House, originalmente intitulada “The Street”, é uma pintura a óleo de uma casa onde o artista alugou quatro quartos junto com seu amigo Paul Gaugin. Localizada em Arles, França, eles criaram um estúdio compartilhado fora desses quartos. Vincent adorou a casa amarela tanto que ele criou um esboço de grafite e variações em aquarela desta pintura, que mais tarde ele enviou para seu irmão Theo. O que a cor amarela significa para Vincent Van Gogh? Suspeitou-se que Van Gogh tinha xantopsia – uma cor deficiência visual em que há um predomínio do amarelo na visão devido ao amarelecimento do meio óptico do olho. Isso explica a justaposição de cores que tornam suas obras mais vibrantes – um fenômeno que ele exploraria mais profundamente e o diferenciaria outros impressionistas.

“The Street” ou The Yellow House, Vincent Van Gogh. Óleo sobre tela, 1888

Impressionistas

O movimento impressionista do século 19 foi caracterizado principalmente por pinceladas pequenas, finas e soltas. As composições eram principalmente paisagens e cenas externas em um relance. A ênfase principal nas obras impressionistas é a representação precisa da luz e suas qualidades variáveis, muitas vezes acentuando os efeitos da passagem do tempo.

Curiosidade

Você sabia que o primeiro impressionista na América era na verdade uma mulher? Você pode querer verificar a intrigante história de Mary Cassatt aqui e usá-la como inspiração artística.

Os impressionistas brincaram com cores brilhantes para mostrar sombras, valores e imagens, em vez de se concentrarem nos detalhes. Pigmentos sintéticos para tintas de artistas também cresceram em opções, fornecendo aos impressionistas cores vibrantes que outros artistas nunca usaram antes.

Claude Monet

Claude Monet, o pai do impressionismo, estava interessado na beleza das mudanças sutis no a atmosfera. Em 1917, ele pintou Nenúfares em Giverny – uma imagem vibrante de nenúfares em um lago refletindo a mudança de luz em seus arredores. Monet utilizou a paleta de cores amarela neste trabalho.

Nenúfares em Giverny, Claude Monet. Óleo sobre tela, 1917

Arquitetura

O que a cor amarela significa na arquitetura? Surpreendentemente, a paleta de cores amarelas desempenha um grande papel em sua história e avanço. Vamos dar uma olhada em algumas rochas amarelas naturais que foram usadas na arquitetura antiga:

Travertino

Os maiores depósitos de travertino do mundo são encontrados perto de Tivoli, Itália; formado em fontes termais e cavernas de calcário. Ele foi usado em muitas construções famosas da história, que remontam à primeira dinastia do Egito em 3200 aC! O maior edifício conhecido feito inteiramente de travertino é o Coliseu de Roma, concluído em 80 DC pelo Imperator Vespasiano – como forma de homenagear a grandiosidade do Império Romano. Até hoje, o Tivoli continua sendo o maior fornecedor mundial de travertino.

Bloco de pedra travertino amarelo-limão

Pedras de banho

Obtidas em Combe Down em Somerset, Inglaterra – pedra de banho é um calcário oolítico feito de grânulos de carbonato de cálcio. Este segredo para as famosas paredes douradas de Bath, na Inglaterra, também é conhecido como uma pedra de cantaria, o que significa que pode ser esculpido em qualquer forma ou direção sem quebrar a estrutura.Essa característica o torna uma escolha muito popular de material para a construção de igrejas, casas e prédios públicos em toda a Inglaterra.

Pedras calcárias

As Grandes Pirâmides de Gizé continuam sendo um dos maiores mistérios do mundo – tanto para seu propósito real e a forma como foi construído. A maioria dos cientistas acredita que os calcários usados para sua construção foram transportados de pedreiras próximas, visto que essas pedras são formadas em águas claras, quentes e rasas. Estima-se que 5,5 milhões de toneladas de calcário foram usadas na construção do núcleo da Grande Pirâmide, juntamente com granito, argamassa e basalto.

Você sabia?

O amarelo indiano costumava ser um pigmento muito controverso? A cor foi originalmente fabricada na Índia rural a partir da urina de gado alimentado apenas com folhas de manga e água! A urina era coletada e seca, produzindo bolas amarelas de pigmento cru e fedorento, chamadas purê. O processo foi declarado desumano e proibido em 1908, pois as vacas usadas para a produção estavam extremamente subnutridas.

Bola de amarelo indiano puro

Conhecimento prático da arte

Corantes amarelos naturais e orgânicos para tecidos e fibras podem ser criados a partir de flores, folhas, raízes e cascas de muitas plantas diferentes. O segredo é reuni-los na época certa. Os papéis para aquarela são naturalmente amarelos porque são compostos por fibras absorventes de água. A paleta de cores amarelas pode ser usada como aditivo, misturada com diferentes pigmentos para adicionar luz e brilho para esmaltes e tons mais claros. Como os amarelos não são tão fortes quanto os brancos, essa paleta pode ser usada como destaques naturais em todos os gêneros de pintura.

Amarela como aglutinante

Têmpera de ovo

As pinturas clássicas de têmpera de ovo eram feitas principalmente com têmpera de ovo, conhecida por sua capacidade de produzir pinturas vibrantes como joias. Uma vantagem disso é que suas cores não mudam com o tempo e nenhum esmalte precisa ser adicionado depois. Com a têmpera de ovo, apenas a gema amarela do ovo é usada, mas pequenas quantidades de vinagre e água são adicionadas antes de misturar com o pigmento em pó. Isso evita que a tinta rache com o tempo.

O mundo de Christina, Andrew Wyeth. Pintura em aquarela em têmpera de ovo, 1948

Óleo de linhaça

O óleo de linhaça é um meio de pintura amarelado obtido de sementes secas e maduras da planta do linho. Pode ser usado individualmente ou misturado a solventes diluentes, tornando a tinta mais transparente e brilhante. É também um óleo comestível utilizado como suplemento nutricional, sendo uma boa fonte de ácidos graxos ômega-3! Em partes da Europa, o óleo de linhaça era tradicionalmente comido com batatas e quark, realçando seus sabores de outra forma insípidos.

Goma arábica

Conhecida como goma de acácia ou gomma arábica, a goma arábica é feita da seiva endurecida da acácia , resultando em uma goma amarela natural. Por se dissolver facilmente em água, a goma arábica é usada como aglutinante para pinturas em aquarela, bem como para criar tintas em aquarela, com pigmentos suspensos na goma arábica em quantidades variáveis. Em pinturas em aquarela, a goma arábica resulta em um filme de tinta, aumentando a luminosidade e evitando que as cores se iluminem

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Em nossas paletas de cores, o ZenART incluiu os amarelos essenciais para usar na criação de sua obra de arte desejada. Lembre-se sempre: tintas a óleo de alta qualidade não amarelam com o passar do tempo.

ZenART fornece tintas a óleo da paleta Essential em uso durante uma das minhas sessões de pintura en-plen-air

Tons amarelos de cádmio (profundo)

Os amarelos de cádmio são um bando vibrante de paleta de cores amarelas que se inclina mais para o lado laranja, portanto, pode ser facilmente usado para renderizar flores e pôr do sol. Eles são muito marcantes, vibrantes e ousados aos olhos. O principal ingrediente do cádmio é a Greenockita, um mineral natural raro conhecido na natureza. Possui sulfeto de cádmio, preparado com solução ácida e aquecido com gás hidrogênio até a formação de um pó. Tons que variam de amarelo-limão a laranja profundo foram feitos dessa forma.

Amarelo limão

Como o nome sugere, o amarelo limão é uma paleta de cores amarelo pálido derivada da cor da fruta limão. Possui baixo poder de cobertura (mais translúcido) e em comparação com o amarelo cádmio, esta cor é mais brilhante e marcante para os olhos. Você pode usar isso para renderizar limões, flores vibrantes, fazer esmaltes e criar contrastes em suas composições.

ZenART Supplies Paleta impressionista de tintas a óleo

Amarelo ocre

Ah, a mãe de todos os amarelos – ocre amarelo! É uma cor de argila mineral natural, encontrada em todo o mundo. A partir desse pigmento, outras tonalidades da paleta de cores amarelas foram feitas.O amarelo ocre é uma cor essencial para criar tons de pele.

ZenART Supplies Paleta de retratos de pinturas a óleo

Limão picante

Um belo pigmento verde-amarelo, O limão era considerado uma cor que salvava vidas durante o século 18, quando as viagens eram mortais até que os marinheiros recebiam frutas cítricas! Eles curavam o escorbuto para os marinheiros britânicos da época e agora são uma grande fonte de muitas vitaminas importantes, especialmente a vitamina C.

Amarelo na era moderna

Hoje, a paleta de cores amarelas mantém suas associações na história. Ele ainda carrega um brilho específico e magnificência na sociedade, sendo um símbolo de sol, esperança e felicidade. Ainda assim, o simbolismo conflitante da cor ainda permanece. O que significa a cor amarela na era moderna? O amarelo brilhante é uma cor que chama a atenção e, quando usada em combinação com o preto, cria uma das combinações de cores mais marcantes que podem ser vistas a longas distâncias. É por isso que ônibus escolares, táxis e sinais de trânsito (muito evidentes em Nova York!) São todos pintados de amarelo e preto.

Táxis amarelos em Nova York

Acredita-se que as gemas amarelas ajudam na clareza da tomada de decisões, aumentam a concentração, aumentam a energia e oferecem alívio contra esgotamento, pânico, nervosismo ou exaustão. Os países tropicais também têm muitos amarelos em seus alimentos, pois a cor representa o calor, a vida e a felicidade. No sul da Itália, os amarelos são usados abundantemente em suas práticas de arte em cerâmica. México e Cuba têm carros e paredes amarelos em seus prédios – para representar a luz e a abundância na natureza. Os manicômios russos são chamados de “casas amarelas”, associados ao incentivo à esperança e ao otimismo nas pessoas.

Moda

O que a cor amarela significa na moda? Durante a era vitoriana, o amarelo brilhante era usado com moderação. As mulheres foram aconselhadas a usar tons modificados de amarelo como amarelo-manteiga e prímula para evitar que a cor dominasse o usuário. Foi considerado particularmente adequado para morenas e mulheres com cabelo preto, pois neutralizava os tons de amarelo e laranja em sua pele, clareando e iluminando a tez. A paleta de cores amarela também foi usada em sapatos, luvas, chapéus e joias revestidas de ouro.

Dolce & Desfile de moda de Gabbana (desfile RTW, primavera de 2016 – Milan Fashion Week )

Desde então, o amarelo tem sido uma escolha popular na moda tanto para homens quanto para mulheres, já que a cor traz um temperamento alegre. Neste 2019, o amarelo é a maior tendência de cores para a primavera.

Feng Shui

No feng shui, o amarelo pertence ao elemento fogo. Assim como o sol, a paleta de cores amarela desperta qualquer cômodo sombrio. Isso é especialmente verdadeiro em países frios, onde o sol tende a brilhar um pouco menos. As paredes pintadas de amarelo emitem uma vibração alegre e edificante, criando uma sensação aconchegante para sua casa e escritório.De muitas maneiras, o uso da cor amarela é idêntico ao uso do feng shui da cor laranja, já que ambos são uma expressão suave do elemento feng shui do fogo. Uma paleta de cores amarelas fortes e vibrantes deve ser usada com moderação em algumas áreas muito importantes da sua casa. O centro ou o coração da sua casa florescerá em amarelo; áreas do sudoeste a serem preenchidas para amor e casamento; e nordeste para crescimento espiritual e cultivo. Visto que o amarelo é uma cor apetitosa, deve ser usado com moderação na cozinha e na sala de jantar! Isso encorajará as pessoas a terem uma disposição mais alegre e acolhedora. Ainda há muita história a ser descoberta na paleta de cores amarelas, mas esperamos ter sido capazes de responder sua pergunta sobre o que significa a cor amarela. O que eu forneci a você é um breve resumo do conhecimento prático da cor e usos que você pode facilmente incorporar em sua vida diária! Você achou útil? Que cor você gostaria de ler a seguir? Deixe-me saber nos comentários abaixo! 🙂

– CONHEÇA O AUTOR—

Ardak Kassenova é um artista contemporâneo residente em Londres, co-fundador e diretor criativo da ZenART Supplies. Seu estilo visual – impressionismo contemporâneo – compartilha qualidades estéticas semelhantes às dos impressionistas franceses. Após 20 anos de uma carreira corporativa de sucesso, tornando-se mãe de duas garotas maravilhosas, e com o desenvolvimento contínuo de sua prática, tendo aulas particulares com os melhores artistas que pôde encontrar; Ardak decidiu que é hora de alinhar sua vida com sua verdadeira paixão, a arte. Impulsionada por essa paixão e seu histórico de liderança corporativa, ela cofundou a ZenART. “Meu coração e minha alma sempre estiveram com a arte e, desde minha infância, desde que me lembro de mim mesma, sonhei em ser uma artista.Eu pintava depois do trabalho, quando tinha tempo, e me ensinava por meio de livros, vídeos, visitando galerias de arte e museus. Tenho muito curiosidade sobre as diferentes técnicas e estilos e, portanto, acumulei conhecimento e experiência em uma variedade de meios. ” Leia mais sobre Ardak Kassenova neste artigo. Diga olá para @ardak_zenart no Instagram!