2020 s-ar putea să se apropie de sfârșit, dar suptul său total va rămâne cu noi o perioadă foarte lungă de timp. Aici, în podcast-land, anul a adus o schimbare intensă comunității, o mare parte din ea fiind centrată pe un ritm accelerat de consolidare care a remodelat în mod fundamental scena. Efectele adevărate ale acestei schimbări sunt supuse unei dezbateri suplimentare, deși evaluările dacă toate sunt bune sau rele pe ansamblu vor depinde probabil de locul în care vă aflați în relația dvs. cu capitalismul – și dacă doriți să beneficiați.

Din perspectiva programării, a fost un an plin de evenimente. (Adică, evident.) Pe măsură ce lumea a intrat într-o pandemie, am văzut un grup furios de podcast-uri COVID-19 apărând pe măsură ce oamenii căutau să inspire cât mai multe informații despre noua lume. Această creștere nu a ajuns să dureze și, în scurt timp, atenția asupra majorității acestor spectacole pare să se fi risipit în mare măsură. Ceea ce a persistat spectacolele pandemice a avut tendința de a fi condus de simțul luminii, experimentarea creativă. Mai târziu, în vară, mișcarea Black Lives Matter a condus, de asemenea, la efecte de programare: mai multe podcast-uri despre rasă s-ar ridica până în partea de sus a diferitelor topuri, iar multe alte emisiuni s-au ridicat pentru a aborda momentul în propriile lor moduri. (A se vedea Despre cursa cu Reni Eddo-Lodge și NPR’s Code Switch.) Unele spectacole nou lansate au câștigat o rezonanță mai mare în acest context politic. Și, ca de obicei, anul a cunoscut multe, multe alte emisiuni care fie au ieșit, fie au câștigat proeminență, care nu au intrat în aceste linii de trend.

Au existat multe de muncă bună în 2020, prea multe pentru a se încadra pe o listă, așa că mai jos sunt zece spectacole care mi-au rămas cel mai mult anul acesta. Iată că anul 2021 este un an mai bun, cu podcast-uri și mai bune.

10. Înregistrări pe teren (Independent)

Pandemia globală a făcut din lumile se simt dureros de mici, spiritual și literal. Mulțumesc, atunci, pentru Field Recordings, o mică bijuterie experimentală pentru care producătorii audio trimit înregistrări scurte, brute, de mediu din întreaga lume pentru plăcerea dvs. de a asculta. Fiecare înregistrare este o carte poștală din alt timp și loc, o fereastră către o altă viață paralelă. Într-un moment în care totul se simte atât de incert, este plăcut să ne reamintim că lumea mai mare cu siguranță continuă să existe.

9. Apariții (Mermaid Palace / Radiotopia)

Podcastul confesional al lui Sharon Mashihi Seria are o premisă: Aparențele povestește despre o versiune semi-fictivă a ei în timp ce face o alegere spre maternitate singură în timp ce își navighează relația cu o versiune la fel de semi-fictivă a familiei sale, ai cărei membri sunt interpretat chiar de Mashihi. Rezultatul este o ascultare complet convingătoare, cu flash-uri de perspectivă ascuțită, introduse într-o scriere cu adevărat inteligentă. Uneori poate deveni destul de neuniform și este predispus la distragerea înfloririi postmoderne, dar nu poți să învingi îndrăzneala sau capacitatea sa de a oferi câteva momente cu adevărat puternice.

8. Trebuie să-ți amintești acest lucru: „Polly Platt, Femeia Invizibilă ”(Independent)

În multe privințe, acesta este ultimul lucru pe care trebuie să-l amintești în acest sezon. Acest efort recent al podcastului din istoria Hollywoodului îl vede pe Karina Longworth să-și antreneze atenția asupra regretatului Polly Platt, scenaristul, designerul de producție și producătorul de filme extrem de realizat, a căror influență s-a întins de-a lungul întregii părți, dar care nu și-a făcut niciodată datoria. Legacy apare în studiul lui Longworth asupra vieții lui Platt, ceea ce implică încercarea ei de a completa firele din memoriile neterminate și nepublicate ale lui Platt. Rezultatul este o ispravă a istoriografiei și o critică convingătoare a teoriei autorului.

7. Gătit la domiciliu (Radiotopia)

Blocarea în primele zile ale pandemiei a catalizat o explozie de podcast-uri legate de COVID, dintre care multe erau orientate spre știri și dintre care unele au fost făcute pentru distracție, confort și experimentare creativă. Gătitul la domiciliu aparține celei de-a doua găleți, dar este, de asemenea, cea mai bună creație care a ieșit din subgen și ar putea fi chiar și cel mai eficient podcast alimentar nou apărut de mult timp. Găzduit de Samin Nosrat, bucătarul-șef și scriitorul de alimente și producătorul de podcasturi indie Hrishikesh Hirway, Home Cooking este în esență un show call-in, Nosrat și Hirway răspunzând la întrebările ascultătorilor despre tratarea mâncării prin pandemie. Vesel, jucăuș și glorios, bogat în jocuri de cuvinte, nu reușește niciodată să-ți zâmbească. Având în vedere circumstanțele, acest lucru poate fi un lucru foarte greu de făcut.

6. Ești greșit (independent)

Ești greșit este un fenomen ascuns.Este un spectacol pe care îl păstrezi ca un fel de secret, doar pentru a-ți ridica privirea nu după mult timp pentru a-i auzi pe toți ceilalți fredonând pozitiv despre asta. Găzduit de Michael Hobbes și Sarah Marshall, You’re Wrong About poate fi clasificat în general în genul de podcast „să luăm un lucru bine cunoscut și să vă provocăm perspectiva asupra lui”, dar ceea ce îl face să iasă în evidență este combinația sa distinctă de chimie a fluidelor și un punct de vedere extrem de empatic. Fie că este vorba de alegerile din 2000, de saga prințesei Diana sau de lunetistul DC, fiecare subiect este abordat de Marshall și Hobbes cu o atenție remarcabilă și un ochi ascuțit asupra structurilor critice care ne fac rău. . You’re Wrong About există din 2018, dar a devenit un lucru în ultimul an și meritat: este genul de podcast de care oamenii care iubesc podcast-urile nu se pot sătura.

5 . Răspundeți toate (Gimlet Media)

Încă un an, o altă desfășurare superbă de la Răspundeți tuturor. În ciuda faptului că 2020 este o perioadă de timp complet gunoi, ne-a oferit totuși legendarul instantaneu „Cazul loviturii lipsă” care prezintă o odisee pentru a depista o melodie pop care poate exista sau nu; „Cel mai puțin pe care l-ai putea face”, o privire fascinantă la o expresie particulară a vinovăției albe de la co-gazda instalată recent Emmanuel Dzotsi; „Candidatul unu”, o scufundare într-o poveste sălbatică de alegere-fraudă într-un liceu din California care conține unele personaje cu adevărat de neuitat; și „Țara mincinoșilor”, care aduce o claritate intensă mașinăriilor QAnon. Dacă Reply All nu a fost deja consolidat ca una dintre cele mai mari creații ale erei podcasturilor, anul acesta ar trebui să facă trucul.

4. Nice White Parents (Serial Productions)

Prima nouă versiune originală a Serial Productions de la S-Town și prima dată ca o companie din New York Times, este destul de mult ceea ce te-ai aștepta de la cel mai greu jucător din toate podcast-urile: inteligent, complicat, excelent. Nice White Parents de Chana Joffe-Walt ridică un argument atât provocator, cât și complet intuitiv: părinții albi, inclusiv cei bine intenționați, sunt forța principală care deține integrarea înapoi a școlii și o distribuție mai echitabilă a resurselor educaționale. Seria este un studiu considerat al rasei și inechității în sistemul New York-școală publică și, într-o mișcare care trage puțin din cel de-al treilea sezon Serial, rulează analiza prin povestea unei singure școli din Brooklyn, IS . 293, desfășurând straturile sale sociologice și istorice pentru a ajunge la o noțiune despre modul în care funcționează puterea în această structură. Am certurile mele cu Nice White Parents, care începe ca o documentare a unei probleme intratabile și se termină ca o poveste destul de specifică despre activismul (alb?) Și mobilizarea politică, dar aceasta în sine este o expresie a eficacității emisiunii – rar este podcastul asta te face să vrei să iei un bisturiu.

3. Anul meu în Mensa (Independent)

O semi-adaptare a seriei sale sporadice de coloane, Anul meu în Mensa este comediant Proiectul audio independent al lui Jamie Loftus redă experiența ei de a câștiga în glumă intrarea în Mensa, cea mai mare „societate cu un înalt coeficient de inteligență” din lume și se mișcă sceptic prin comunitatea sa. în sine să fie o critică susținută a „supremației intelectuale”, a dinamicii în grup și a setei umane de ierarhii. Anul meu în Mensa este o afacere foarte distractivă, iar o parte din caracterul său distinctiv este natura lo-fi: este în esență un spectacol pentru o singură femeie structurat ca un podcast scurt serializat. Această abordare, simplă și gratuită, permite viziunii unice a lui Loftus să treacă pe deplin. Fără să fie împovărat de convenții, podcastul încalcă tot felul de reguli în bine.

2. Note pierdute: „1980” (KCRW)

Multe podcast-uri pot pretinde a fi bine făcut; foarte puțini pot pretinde că sunt cu adevărat frumoși. Poetul, eseistul și criticul Hanif Abdurraqib au scris și găzduit întregul Lost Notes: 1980, a treia parte a excelentului podcast muzical-documentar al KCRW, și este un După cum indică subtitlul, sezonul este alcătuit dintr-o colecție de povești din anul care a început un deceniu sălbatic pentru muzica pop americană. Ceea ce face Lost Notes: 1980 excepțional este abordarea lui Abdurraqib asupra formei: El folosește o economie a limbaj pentru a reduce distanța dintre interpretare și sentiment, construind intimitate cu ascultătorul. Puterea lui Abdurraqib ca scriitor a fost întotdeauna întemeiată pe a te face să simți cum se simte. El face la fel ca un documentar audio.

1 Floodlines (The Atlantic)

Superbul documentar al lui Vann R. Newkirk II revizuit H uraganul Katrina și răspunsul federal încurcat care a urmat este doar parțial o examinare a eșecului instituțional exacerbat de rasismul sistemic. Este, de asemenea, o meditație asupra a ceea ce înseamnă recuperarea și ce tipuri de restituiri sunt necesare pentru a face din nou o societate profund traumatizată – dacă, într-adevăr, acest lucru este chiar posibil.Raportat, scris și compus excelent, Floodlines este, de asemenea, una dintre cele mai bune sunete pe care le veți auzi vreodată.

Alte elemente esențiale Podcast 2020

Pe tot parcursul anului 2020, Nicholas Quah a menținut un Lista „Cele mai bune podcast-uri ale anului (până acum)”. Multe dintre aceste selecții apar mai sus în primele 10 alegeri ale sale. Mai jos sunt restul podcast-urilor care s-au remarcat în Quah anul acesta:

Articole de interes sezonul 2

Scufundarea profundă a Avery Trufelman în moda revine, iar marca ei cu adevărat iubitoare, dar abordarea interogativă nu a fost niciodată mai ascuțită. În acest sezon se concentrează asupra obiectelor de lux – parfumuri, modă, diamante, costume. – subiecte care stau direct în forța care pare să conducă cel mai mult ochiul critic al lui Trufelman: tensiunea dintre frumusețe și capitalism. Episoadele sunt distractive, curioase și pline de detalii fascinante, dar ei poartă, de asemenea, povara unei întrebări melancolice: cum iubești ceva care poate fi greu de iubit?

The Chronicles Cam (The Ringer)

Un documentar sportiv care merită mult timpul tău. Cam Newton, fostul quarterback al Carolina Panther și nou-născut Patriot, este un atlet vedetă aproape interesant din punct de vedere mitologic. Are un talent extraordinar, dar nu a câștigat niciodată un campionat. El aspiră să fie o icoană, dar în mod repetat judecă controversele. The Chronicles Cam este o relatare inteligentă și empatică despre legenda lui Newton, urmărind îndeaproape călătoria QB de la rădăcinile sale din Atlanta până la prezentul său tulbure, spunând în cele din urmă o poveste despre poverile de a fi un atlet negru intens public, bogat și proeminent în America. Seria este remarcabilă și pentru talentele gazdei sale, Tyler R. Tynes, care inspiră viață electrică în opera narațiunii. Abordarea energică, opinionantă, amuzantă și gratuită a lui Tynes oferă o fereastră atrăgătoare în ceea ce poate și ar trebui să fie narațiunea podcastului.

Dead Eyes

Pe la sfârșitul mileniului, Connor Ratliff a fost distribuit în drama HBO Band of Brothers, aclamată de critici. A fost un rol mic, dar pentru un actor care lucrează, toate rolurile sunt valoroase. Dar, înainte ca Ratliff să poată ajunge la platou, a fost chemat din nou să facă o nouă audiție pentru Tom Hanks, care era producător executiv al proiectului. A sfârșit prin a pierde rolul – mai târziu, i se va spune că Hanks crede că are „ochi morți”. Câteva decenii mai târziu, Ratliff avea să creeze un podcast despre experiență. El a strâns o carieră decentă până atunci, iar în podcastul, pe care îl numește Dead Eyes, își propune să revizuiască, să despacheteze și să exploreze acel incident de la începutul carierei, care a lăsat o mare impresie. Podcast-ul este fascinant și excelent, funcționând în esență ca un vas care explorează experiența emoțională a construirii unei vieți în spectacol. Parțial spectacol de interviu, parțial memorie, Dead Eyes este o abordare inovatoare a unui gen familiar.

Oh, Hello: The P’dcast

Gil Faizon și George St. Geegland continuă să fie în libertate. Testamentele geriatrice Nick Kroll și John Mulaney despre ambiția creativă din New York eșuată au atins înălțimi adevărate cu iterația sa Broadway de câțiva ani acum, care a fost distribuit și ca o ofertă specială Netflix. Acum, în carantină, au repetat personajele pentru un nou podcast care vă oferă practic tot ceea ce ați dori din act: pronunții subliniate greșit, iluzii de măreție, livrare densă de glume cu foc rapid, ton – și apoi câteva. Este exponențial mai plăcut pentru fanii podcast-urilor, deoarece, la fel ca în spectacolul de pe Broadway, duo-ul se joacă răutăcios cu unele dintre cele mai comune trope ale mediului.

Planet Money

Planet Money are multe distincții: fără îndoială primul podcast NPR „adevărat”, o istorie de lungă durată a poveștilor accesibile despre economii complexe, o operațiune cu adevărat durabilă, care a reușit să mențină un nivel de calitate constant, chiar dacă stabilul său real de talent s-a schimbat de-a lungul anilor. are rădăcini fascinante, devenind inițial în afara unei întreprinderi de raportare care a acoperit criza economică din 2008. În aceste zile, desigur, ne-am găsit în adâncurile unei alte calamități economice – probabil cel mai grav suferit vreodată de această Și Planet Money s-a intensificat pentru a acoperi această nouă criză cu poftă de încredere, producând astfel o parte din fii prima lucrare pe care spectacolul a făcut-o vreodată, la aproape doisprezece ani de existență.

Reveal: American Rehab (The Center for Investigative Reporting and PRX)

Există un sistem insidios care stă la vedere, care îi pradă pe cei extrem de vulnerabili, dezbrăcându-i de umanitatea lor și forțându-i să intre în servitute. American Rehab este prima producție serializată din Reveal, jurnalismul de investigație stalwart, și se adânceste într-un sistem umbros de facilități de reabilitare care profită de cei care caută tratament pentru dependență și îi exploatează ca muncă gratuită sub masca „terapiei de muncă”. Înrădăcinată într-un cult, forjată de capitalism și promovată de politicieni corupți, organizația din centrul acestei povești – Cenikor – este un produs maximalist al capitalismului american fugar și se îndepărtează de fiecare episod al dezintoxicării americane cu un sentiment de grotesc. , groază suprarealistă. Poate că cea mai neliniștitoare și înfurioasă ascultare de mult timp.

Rămânând cu Emily și Kumail

Staying In este un fel de podcast clasic pentru hangout, deși unul cu o gravitate sporită dat fiind modul în care suntem cu toții forțați să păstrăm în interior cât mai mult posibil în condiții de carantină. Tot ce a spus, Emily V. Gordon și Kumail Nanjiani sunt minunate, iar podcast-ul este o plăcere pură. După cum observă la început, Gordon și Nanjiani nu sunt străini de izolare sau sentimentul de a fi prins și neajutorat. S-ar putea să știți asta deja dacă ați văzut The Big Sick, filmul semi-autobiografic din 2017 la cuplu a scris și a jucat Nanjiani, care se bazează în parte pe experiența lui Gordon cu o boală rară care aproape a ucis-o și a lăsat-o imunocompromisă. Situația este de așa natură încât au trebuit să se autoizoleze ocazional pentru sănătatea ei, chiar înainte de toate acestea. Toate aceste fundaluri sunt încorporate în senzația de Staying In, care vine cu o calitate semidiaristică relaxată – există o mulțime de procesare în timp real – care amintește de stilurile mai vechi de podcasting. Într-adevăr, este de fapt o revenire la formularul de podcast pentru Gordon și Nanjiani, întrucât cei doi au găzduit anterior un podcast de jocuri video, numit The Indoor Kids. Unele lucruri au continuat. La fel ca The Indoor Kids, Staying In este fermecător și amuzant și ne amintește că suntem cu toții împreună.

Slow Burn sezonul 4

Voi fi sincer: am fost puțin dezamăgit când am auzit că Slow Burn se îndrepta înapoi spre politică pentru al patrulea sezon, după ce podcast-ul a extins cu succes ideea a ceea ce ar putea fi, cu revederea fantastică a lui Joel Anderson a saga Biggie-Tupac. Și totuși, revenirea la politică nu a fost nimic mai mult decât un scorcher absolut. Găzduit de Josh Levin, acest sezon urmărește ascensiunea politică a lui David Duke, fostul Klansman, la sfârșitul anilor ’80 și începutul anilor ’90, iar rezultatul este un documentar straniu, robust și constant surprinzător. Rezonanța lui este pătrunzătoare, dedicată unui adevăr fundamental: supremația albă continuă să cumpere în aceste Statele Unite și, având suficient oxigen, va reveni mereu înapoi.

Vântul schimbării

Ce se întâmplă dacă „Vântul schimbării”, o baladă puternică, dar cam grozavă, din 1990, a Scorpionilor, a fost de fapt scrisă de CIA? Și dacă crearea acelei melodii a făcut parte în secret dintr-o campanie sub acoperire a Occidentului pentru a-și extinde putere slabă împotriva Uniunii Sovietice în timpul Războiului Rece? Aceasta este premisa divin lipicioasă a acestui podcast narativ al jurnalistului Patrick Radden Keefe, care continuă să fie o casă distractivă, care este deosebit de convingătoare pentru oamenii care deja intră în povești de arte spion. scufundați-vă în istoria Războiului Rece care merită prețul de admitere.

This Is Not a Drake Podcast (CBC)

Drake este unul dintre cei mai cunoscuți muzicieni din lume chiar acum, deci de ce ai vrea să spui o poveste care a fost deja spusă de un milion de ori? Acesta este aprinsul care aprinde această producție CBC, care folosește Drake ca obiectiv pentru a explora istoria mai largă a hip-hop-ului. Eficiența acestui lucru nu este un Drake Podcast constă în construcția sa. Fiecare tranșă este construită în jurul unei idei mari: una se concentrează pe rolul Torontoului ca oraș hip-hop, una este despre relația rapului cu R & B, alta se luptă cu sexul și gen. Condus și găzduit de Ty Harper, un povestitor care a cronicizat scena hip-hop din Toronto de zeci de ani, acest podcast este o operă de dragoste și artă.

Bine ați venit la LA

Pot ‘ Exagerează cât de mult îmi place acest spectacol.Scrisă și produsă de David Weinberg, Welcome to LA este în esență o serie de scrisori de dragoste către Orașul Îngerilor, cu fiecare poveste – unele raportate, altele ca memorie – care surprind ceva fundamental despre natura și sentimentul acelui loc. Există un episod într-un restaurant vechi, care se întinde în timp și spațiu. Un altul împletește câteva vieți diferite de-a lungul timpului pentru a spune o poveste despre redlinarea în sudul Californiei. Unul este pur și simplu despre fiorul de vineri nopți. Există ceva profund tradițional în Welcome to LA, ale cărui povești compuse clasic amintesc de lucruri mult mai vechi din tradiția KCRW / late-night L.A.-radio. Și totuși se simte glorios modern, ca și cum podcast-ul a descoperit cum să extragă sunete noi proaspete dintr-un instrument vechi. Acesta este un miracol al unui spectacol și sper să continue pentru totdeauna.