Deținerea unui aparat de fotografiat nu te face să fii fotograf decât să ai un animal de companie pește auriu te face biolog biolog. Deci, cum treci de la proprietarul camerei la fotograf, sau chiar fotograf profesionist?

Fiecare fotograf a început puțin diferit. Unii au început să facă fotografii înainte de era fotografiei digitale. Alții au urmat cursuri online, în timp ce alții atârnă de la zidurile biroului de grade depline. Mulți învață ridicându-se după ce au căzut pe față și au încercat din nou.

Eu? Am început cu un mentor de liceu care m-a început cu filmarea și prelucrarea în camera întunecată. Ea m-a învățat importanța de a-ți lua timpul să te gândești la fiecare fotografie și că, cu cât faci mai multe fotografii, cu atât vei primi mai bine.

Dar nu toată lumea are un mentor care să-i împingă în direcția corectă – motiv pentru care am trasat un set de pași recomandați pentru a ajunge de la proprietarul camerei la fotograf, cu ocoliri minime pe parcurs. Sunteți gata să obțineți mai mult de la camera dvs., să vă provocați și să construiți o carieră care vă permite să înghețați timpul? Ghidul CreativeLive despre cum să deveniți fotograf vă va ajuta să vă îndreptați în direcția corectă cu acești 12 pași care pot fi acționați.

Pasul 1: Doar începeți

Mark Twain s-ar fi putut referi la scriind când a spus că „secretul pentru a merge mai departe este să începi”, dar ideea se aplică și fotografiei. Diferitele butoane și butoane ale camerei se pot simți de-a dreptul descurajante – important este să faci primul pas oricum.

Scoateți manualul camerei foto și puneți-l în geantă pentru o referință ușoară – sau descărcați versiunea PDF pe telefon. Căutați câțiva termeni de bază, cum ar fi compoziția și expunerea. Răsfoiți fotografiile vechi (sau fotografiile de la un fotograf pe care admirați) și notați ce vă place și ce vă urăște la fiecare. Începeți să urmăriți câteva bloguri de fotografie sau înscrieți-vă la un curs de fotografie pentru începători online.

Sfat: Cover-ul pentru fotografie pentru începători acoperă elementele de bază de la terminologie la tehnici – construirea unei fundații care Este ușor de dezvoltat pe măsură ce abilitățile tale cresc.

Construiește o bază solidă pentru practica ta de fotografie. Aflați mai multe.

Pasul 2. Faceți multe fotografii – apoi faceți încă câteva

Surpriză mare – a deveni fotograf presupune fotografierea. Însă nu trebuie să așteptați până când cunoașteți diferența dintre viteza obturatorului și setările camerei cu diafragmă înainte de a începe să capturați imagini. În cele din urmă veți ieși din modul automat. Chiar și fotografierea în modul automat vă poate ajuta să exersați câteva lucruri – cum ar fi sincronizarea, de exemplu, și compoziția (care este ceea ce lăsați și ceea ce lăsați în afara fotografiei).

Este într-adevăr doar prin cantități masive de încercări și erori pe care veți începe să le îmbunătățiți, așa că începeți.

Sfat: Pe măsură ce faceți aceste fotografii timpurii, aruncați o privire și identificați ce vă place la ele și ce nu – acest lucru vă va ajuta să vă oferiți o direcție pe măsură ce continuați să vă dezvoltați abilitățile.

Pasul 3: Vă simțiți confortabil cu camera dvs. specifică

O cameră este la fel de bună ca și fotograful din spatele acesteia. – deci cât de bine îți cunoști camera? Care este cel mai rapid mod de a regla ISO? Camera dvs. are caracteristici de bracketing automat, expunere dublă sau time lapse? Căutați în caracteristicile camerei dvs., astfel încât, atunci când trebuie să accesați rapid o setare, să știți unde să o găsiți.

Împreună cu înțelegerea caracteristicilor și unde sunt caracteristicile, este o idee bună să înțelegeți limitele echipamentului tău. Puteți trage cu obiectivul la o deschidere larg deschisă și totuși să obțineți o fotografie ascuțită? Testați-vă obiectivul făcând o fotografie a unei bucăți de ziar sau a unui tipărit – majoritatea obiectivelor au un „punct dulce” care este mai ascuțit decât restul pe care poate fi necesar să îl folosiți atunci când claritatea este esențială. Același concept se aplică și camerei dvs. , cât de departe puteți obține ISO înainte ca imaginea să devină prea granulată pentru a o utiliza? Cunoașterea limitelor echipamentului dvs. vă poate ajuta să faceți fotografii mai bune, chiar și cu o cameră de bază.

Sfat: pentru a prinde accesând rapid toate capriciile camerei dvs., încercați o pornire rapidă a camerei concepută pentru modelul dvs. specific de cameră.

Pasul 4: Master noțiunile fundamentale

Modul automat nu este deloc rău, dar pentru a deveni cu adevărat fotograf, trebuie să stăpânim elementele fundamentale care vă permit să ieșiți din modul automat și să vă apelați propriile fotografii. Asta înseamnă să învățați cele trei elemente esențiale la expunere: viteza obturatorului, diafragma și ISO. Fiecare setare afectează cât de lumină sau întunecată este imaginea și cât de mult din imaginea dvs. este focalizată. Mi-e jenă să spun asta când Tocmai începeam, conceptele extrem de importante de diafragmă și adâncime de câmp mi-au luat foarte mult timp să-mi dau seama.

Împreună cu expunerea, aflați elementele de bază ale tehnicilor de focalizare și ale compoziției. Acestea sunt lucrurile care vă permit să începeți să faceți fotografii acolo unde aveți control creativ. Nu trebuie să le abordați pe toate simultan, dar trebuie să stăpâniți fundamentele pentru a face conversia de la începător la fotograf.

Sfat: cursul Fundamentals of Photography se aruncă mai adânc în elementele de bază – explorând acele elemente esențiale precum expunerea, compoziția și chiar modul de alegere a echipamentului potrivit pentru job.

Pasul 5: continuă să faci fotografii

Pe măsură ce înveți noi abilități – fie că e vorba de o clasă, un tutorial scris sau un mentor – păstrează fotografiere și pune în practică aceste abilități. Nu memorați doar definiția diafragmei, întoarceți camera în modul de prioritate a diafragmei și faceți aceeași imagine la mai multe diafragme diferite. Apoi aruncați o privire și vedeți cum aceste modificări au afectat imaginea finală.

Învățarea printr-o clasă (sau tutorial, carte sau mentor) este excelentă – dar punerea în practică a acestor abilități ajută la consolidarea lor, transformând conceptele în acționabile. cunoştinţe.

Sfat: începeți să luați o cameră oriunde mergeți și începeți să fotografiați ceea ce vă inspiră. Cu cât exersezi mai mult, cu atât vei face mai repede această tranziție de la începător la fotograf.

Pasul 6: Află acum ce înseamnă să faci fotografii (uimitoare)

Secretul uimitorului – nu doar bune – fotografii? Ușoară. Cuvântul fotografie provine din rădăcini grecești care înseamnă a scrie cu lumină. Fără a stăpâni iluminatul, nu puteți face fotografii grozave. Sigur, uneori ai noroc și ți se întâmplă să filmezi un subiect care se află deja într-o lumină foarte bună, dar pentru a lua clienți și a deveni profesionist, trebuie să înveți cum să manipulezi lumina pentru a-ți face noroc.

Pentru a stăpâni iluminare, trebuie să învățați cum să fotografiați în orice scenariu de iluminare. Cum trageți cu soarele în spatele subiectului și nu ajungeți la o siluetă? Cum folosiți în mod intenționat iluminarea de fundal pentru a crea o siluetă? Cum diferă aspectul iluminării laterale de iluminatul frontal?

Împreună cu învățarea modului de fotografiere oriunde este soarele, învățarea modului de manipulare a luminii cu bliț, strobe de studio sau chiar un reflector de 20 USD este esențială pentru fotografi intenția de a deveni pro. Cum modifică unghiul unui bliț în afara camerei sau al unui stroboscop de studio pentru a schimba aspectul unui portret sau al unui film? Chiar ai nevoie de un kit de iluminat de câteva mii de dolari sau ceva mai mic îți va funcționa? Luând câteva cursuri uimitoare de fotografie online și cu instrumentele și abilitățile potrivite, nu trebuie să așteptați până când veți întâlni o iluminare excelentă.

Sfat: Julia Kelleher depășește doar expunerea corectă în cadrul cursului Cum să faci fotografii uimitoare – învață lumina, cum să o manipulezi și toți ceilalți factori care intră în reducerea acestui decalaj de la bine la mare.

Pasul 7: restrângeți focalizarea

La fel ca fiecare fotografie are nevoie de un punct focal, așa că face fiecare fotograf. În timp ce experimentarea pe fiecare cale este în regulă, dacă doriți să deveniți profesioniști, va trebui să restrângeți exact ce tip de fotografie veți oferi. De la fotografia de nuntă la fotografia de produs, există o mulțime de căi diferite din care puteți alege.

Începeți cu ceea ce vă place să faceți – poate că vă place să fotografiați sport și să aveți un loc relaxant pentru bebeluși și doriți să vă petreceți zile fotografiindu-le. Totuși, nu vă bazați decizia doar pe interesele dvs. Dacă locuiți într-o zonă care are deja o duzină de buni fotografi de portret, dar niciun fotograf imobiliar consacrat, probabil veți putea începe să construiți o afacere mai puternică de la început dacă învățați să fotografiați arhitectura în loc de fețe.

După ce vă restrângeți atenția, lucrați pentru a perfecționa abilitățile specifice utilizate în acea subcategorie. Fotografii de portret, de exemplu, trebuie să învețe arta pozării. Fotografii de produse comerciale ar trebui să poată aprinde o sticlă transparentă și să facă sticla să iasă fără reflexii ciudate. Fotografii de nuntă trebuie să știe cum să tragă o ceremonie în aer liber sub un soare strălucitor la prânz.

Sfat: Deși este bine să te specializezi, nu te limita prea mult la ceva care nu va conduce suficient. venituri pentru o carieră stabilă. De exemplu, unii fotografi de nuntă realizează portrete.

Pasul 8: Perfect cu post procesare

Editarea fotografiilor poate fi adesea considerată o artă în sine – în timp ce o parte din terminologie este aceeași, operarea unei camere și rularea Photoshop sunt două fiare diferite. Aflați cum să vă ajustați fotografiile după ce le-ați realizat – Photoshop și Lightroom sunt două dintre cele mai populare instrumente de editare a fotografiilor, dar au nevoie de ceva timp pentru a învăța. Începeți să vă scufundați în elementele de bază și apoi în instrucțiunile avansate pentru a afla cum să vă îmbunătățiți fotografiile în post.

Vestea bună este că unul dintre instructorii noștri preferați de software, Jared Platt, îi învață pe Adobe Lightroom CC pentru începători. Înscrieți-vă acum și dezvoltați-vă abilitățile Adobe.

Sfat: Găsește-ți propriul stil – la fel cum fotografii au stiluri de fotografiere individuale, se aplică și stilurile de editare. Aflați la ce vă atrage și ce se potrivește cel mai bine specialității dvs. – o abordare minimă, fler dramatic sau undeva între ele?

Pasul 9: Găsiți feedback

Acum că aveți elementele de bază și chiar câteva tehnici mai avansate, este timpul să vă îmbrăcați cu o piele groasă și să căutați feedback. Fiecare fotograf învață și crește la ritmuri diferite în diferite domenii – având o privire antrenată asupra imaginilor dvs. vă permite să descoperiți ce să îmbunătățiți în continuare. Găsiți pe cineva care nu se teme să-și spună părerea și care știe puțin despre fotografie. Adresați-vă mentorului dvs., găsiți un grup de fotografii online, participați la concursuri de imagine sau căutați feedback pe rețelele sociale.

Nu vă descurajați dacă există o mulțime de aspecte negative – alegerea a ceea ce necesită îmbunătățire poate fi o sarcină dificilă din punct de vedere emoțional , dar este esențial să aflăm unde să mergem mai departe. Amintiți-vă de unde ați început, faceți o listă de lucruri de îmbunătățit și continuați să fotografiați.

Sfat: învățați să separați sfaturile tehnice de opiniile – unele lucrări de artă pot rezona cu diferite persoane. Dacă o fotografie întristează pe cineva și aceasta era starea de spirit pe care o căutați – nu este un feedback negativ.

Pasul 10: Dezvoltați un portofoliu și extindeți-vă expunerea

Care a fost primul, concertul sau portofoliul? Echivalentul fotografiei cu întrebarea despre pui și ouă subliniază o întrebare comună pe care o au profesioniștii în devenire: Cum am obținut primul meu concert fără un portofoliu? Și cum construiesc un portofoliu fără un concert?

Aceste fotografii practice și fotografiile de feedback sunt un început – dar poate fi necesar să continuați să vă construiți portofoliul organizând o filmare sau oferind o sesiune redusă unui prieten . Apoi, puneți-vă cele mai bune fotografii și găsiți-le o casă online cu unul dintre numeroasele site-uri web pentru fotografi, pentru a face fotografiile ușor de găsit de potențialii clienți.

Apoi, lucrați pentru a vă extinde expunerea. Folosiți rețelele sociale pentru a vă împărtăși munca și a răspândi vestea despre noua dvs. afacere. Abordarea rețelelor sociale este un proces de învățare în sine – așa că nu vă fie frică să vă gândiți și să faceți SEO pentru fotografii cu ajutorul unor abilități de bază în social media, cu un curs sau tutoriale.

Sfat: În loc să încercați toate rețelele sociale platforme media simultan și făcând doar o treabă mediocră, alegeți o platformă pe care să vă concentrați majoritatea eforturilor. A avea o platformă puternică este mai bine decât a avea mai multe platforme slabe. Asigurați-vă că verificați următoarea clasă a lui Colby Brown despre dezvoltarea unei strategii de socializare pentru fotografi și începeți să vă dezvoltați cu adevărat audiența!

Pasul 11: Elaborați o strategie de afaceri

Majoritatea fotografilor profesioniști sunt conduși de pasiunea pentru fotografie – dar fotografierea ca profesionist înseamnă și abilități în afaceri. Construirea unor abilități solide de fotografie este primul pas, dezvoltarea unei strategii de afaceri este următorul, astfel încât să puteți câștiga bani din fotografia dvs. Aruncați o privire la acel portofoliu și încercați să găsiți un fir comun – imaginile sunt jurnalistice, dramatice sau alt stil? Având în vedere munca dvs., dezvoltați o identitate de marcă pentru afacerea dvs.

Învățarea abilităților de afaceri, cum ar fi abilitățile de fotografie, necesită ceva timp. Aflați cum să vă setați propriile prețuri. Cercetați forme eficiente de publicitate ieftină.

Sfat: o strategie de afaceri de fotografie este puțin diferită de strategia unui comerciant cu amănuntul, să zicem. Căutați sfaturi de afaceri specifice fotografiei, cum ar fi o clasă despre elementele esențiale ale conducerii unei afaceri de fotografii.

Pasul 12: Nu opriți niciodată fotografierea

Fotografia este un proces de învățare continuă – chiar și bine -profesioniști consacrați găsesc noi modalități de provocare. Indiferent dacă este în creștere prin noi abilități de afaceri sau se angajează în proiecte unice de fotografie, continuați să căutați modalități de a vă perfecționa abilitățile. Uneori, când fotografia devine meseria ta, acel incendiu inițial care a declanșat călătoria se estompează puțin – proiectele personale de fotografie sunt modalități excelente de a reaprinde acel foc.

A învăța cum să devii fotograf este o călătorie plină de descoperiri – și plin de multe capcane și ocoliri diferite. Sunteți gata să începeți călătoria? Urmați CreativeLive pentru mai multe sfaturi pe parcurs.

Construiți o bază solidă pentru practica dvs. de fotografie. Aflați mai multe.