Descoperiți mariachis, una dintre cele mai faimoase tradiții muzicale din Mexic și unul dintre cele mai populare genuri muzicale din țară.
Ce sunt mariachis?
Muzica care a domnit în Mexic cu câteva secole în urmă consta din flauturi, tobe (din lemn, noroi uscat și melci). Era un element esențial în toate riturile sacre. Sosirea creștinismului și a spaniolilor în multe regiuni a adus noi instrumente: viori, chitare, harpe și alte instrumente de suflat. Muzicienii locali nu numai că au învățat să cânte cu ei, ci și să-i facă, uneori proiectându-i din imaginația și percepția lor.
Muzica și dansul au fost elemente importante în producțiile teatrale spaniole, populare în întreaga lume în perioada colonială. . Prin urmare, existau orchestre care însoțeau teatrul compus din vioare, harpe și chitare. Din aceste grupuri provin multe genuri de muzică în Mexic, printre altele, mariachis.
Instrumentele folosite într-o formație de mariachi sunt foarte variate. Practic, acestea sunt corzi (chitară, vioară și guitarrón) și trâmbițe, dar există formațiuni care folosesc și instrumente muzicale de origine indigenă, precum huehuetl și teponaztli sau chiar uneori altele. instrumente precum flautul, harpa sau acordeonul, în funcție de regiune.
Veșmântul mariachiului este un amestec care combină hainele maistrilor de la haciendas cu cele ale elegantilor proprietari de terenuri care erau, printre altele. lucruri, călăreți minunați, cunoscuți în Mexic sub numele de carele. Pentru a încununa acest ansamblu, avem inevitabila pălărie de paie care acoperă acest personaj, un fel de păstor sau cowboy în imaginația mexicană.
Până la mijlocul secolului al XX-lea, mariachiul a devenit un adevărat simbol al Mexicului. iar muzica sa s-a răspândit în toată societatea mexicană, de la cei mai bogați la cei mai săraci. Mariachi este o parte integrantă a culturii și nu există petreceri, festivități sau sărbători fără ea. Nu există căsătorie fără mariachis și fără mariachis nu există nici botezuri, nici înmormântări.
Originea cuvântului
S-a crezut de mult că cuvântul mariachi era o interpretare locală a francezilor cuvântul „căsătorie” și se referea la muzicieni care cântau la nunți locale în timpul ocupației franceze din vestul Mexicului. Această versiune a fost însă aruncată definitiv în 1981, când în arhivele unei biserici o scrisoare datată 1848 (mai bine de zece ani înainte de ocupația franceză) a fost găsit în care un preot local se plângea deja. așa-numitul muzician în secolul al XVI-lea.
Mulți muzicologi și-au pus întrebarea. Potrivit interpretărilor, este un derivat al cuvântului „căsătorie” moștenit din epoca franceză când Maximilian era împărat o f Mexic. Conform acestei legende, mariachiul a fost numit de francezi, în timpul sărbătorilor nunții. Dar această legendă a fost complet negată, odată cu descoperirea utilizării acestui cuvânt într-un document datat înainte de sosirea francezilor în Mexic.
Acum, majoritatea cărturarilor cred că cuvântul „mariachi” provine din rădăcini native. Acesta derivă din numele lemnului cu care am realizat scândurile pe care am dansat pentru a însoți ritmul muzicii locale. Ca mexicofil, ne vom mulțumi cu o explicație mult mai simplă. „Mariachi” exprimă o artă a living, unul dintre cele mai interesante și festive concepte muzicale din lume.
Regina Isabel a cântat rancheras
Filmele mexicane din anii patruzeci și cincizeci au contribuit la răspândirea imaginii mariachi. Actorii de film care doreau o carieră de succes trebuiau inevitabil să fie cântăreți de ranchera (muzică populară mexicană) și să cânte însoțiți de un grup de mariachis. Actori precum Pedro Infante sau Jorge Negrete și-au făcut carieră datorită darurilor lor de cântăreți și călăreți. Scriitorul chilian Hernán Rivera Letelier explică într-un interviu că expansiunea muzicii mexicane în America Latină s-a datorat faptului că Mexicul a fost prima țară care a dezvoltat o industrie cinematografică pe continent.
În romanul său „La Reina Isabel cantaba rancheras ”(tradus în franceză ca:„ Regina Isabel a cântat cântece de dragoste ”), Letelier descrie lumea sordidă a exploatării salpetrului din nordul Chile, prin intermediarul personajului reginei Isabel, o prostituată care avea multiple daruri, dar , mai presus de toate, un gust pronunțat pentru muzica ranchera.
Dragostea pentru muzica mexicană nu este un fenomen izolat și există o nebunie incredibilă pentru această muzică în țări precum Columbia, Peru sau Venezuela.În aceste țări și în multe altele din America Latină, se obișnuiește să plătească serviciile unui grup de mariachis pentru a „da serenata” miresei sau pentru a seta atmosfera în ceremonii de tot felul.
Garibaldi , leagănul marilor stele
Place Garibaldi, situat în centrul istoric al orașului Mexico, este cel mai important forum mariachis din capitala Mexicului. În această piață se pot asculta și angaja trupe care cântă cântece pentru a comanda pentru o sumă foarte rezonabilă de bani și mulți oameni vin în acest loc pentru a lua câteva pahare de tequila și a asculta cântecul lor preferat, cel care îi leagă de povestea lor sau de dragostea vieții lor.
Multe legende ale muzicii populare mexicane au trecut prin Piața Garibaldi înainte de a fi cunoscute pe scena internațională. Printre acestea, José Alfredo Jiménez și Chavela Vargas sunt doi uriași din Garibaldi.
Primul este recunoscut aproape unanim ca cel mai bun compozitor de muzică populară mexicană și ca fondator al unui sty caracterizat prin pasiune și emoționalitate. Versurile cântecelor sale sunt întotdeauna despre dragoste sau despărțire. De asemenea, vorbesc despre alcool pentru că, într-o cultură macho, lacrimile unui om pot fi explicate doar prin beție. Cu ajutorul alcoolului, piesa se transformă într-o mărturisire și soarta este mai bine acceptată. José Alfredo Jimenez a murit la vârsta de 48 de ani și a lăsat sute de cântece: multe sunt adevărate bijuterii ale muzicii populare precum „No volveré”, „Paloma Negra”, „Ella” și „Si nos dejan”.
A doua, Chavela Vargas, era o prietenă apropiată a lui Jimenez. Știa nu numai faima, ci și anii grei de dependență de alcool, pe care a ajuns să o cucerească aproape prin minune pentru a reveni încă o dată pe marile scene. Stilul său particular și-a făcut succesul: o voce puternică care se poate transforma într-o șoaptă sau într-o plângere, făcând cântecele sale și mai sfâșietoare.
Chavela Vargas, care a murit în iulie 2012, a fost un personaj contrar valului. : s-a îmbrăcat ca un bărbat, a fumat tutun, a băut excesiv și a purtat pistoale. A cunoscut-o pe Ava Gardner, Rock Hudson și a dezvoltat o prietenie foarte strânsă cu Diego Rivera, Frida Kahlo, Picasso, Neruda și Gabriel García Márquez, printre alții. Viața ei a fost intensă până la final și cei care au cunoscut-o cu toții o amintesc la fel: o personalitate puternică, tenace, plină de viață și dinamică, capabilă să-și sărbătorească cea de-a nouăzecea aniversare făcând o parașută sărită, cu un strop de nebunie. >
Mariahi și dans
Este important să ne amintim că muzica mariachi este cântată, cântată, dar și … dansată! O formă de dans care este în mod tradițional asociată cu „son jaliciense” și „son jarocho”, „zapateado”, un stil cu origini spaniole. Când face „zapateado”, dansatorul lovește tocurile cizmelor cu podeaua, marcând ritmuri rapide și câteva sincopări care completează dinamismul instrumentelor. Zapateado poate face chiar și așchii de lemn de pe podea, astfel încât să fie dansat cu intensitate și forță. Fiecare variantă regională a acestui gen de muzică are propriul stil de dans. Huapango sau huasteco, la care se pot adăuga sunetul gelos și sunetul jarocho, se dansează pe podea. În unele locuri (în special în Jalisco) dansatorii stau pe ulcioare uscate de noroi. Pentru a dansa huapango, cuplurile se aliniază în linii paralele. Trunchiul este ținut vertical în timp ce picioarele alunecă subtil, efectuând pași rapizi și complexi. În zilele noastre, dansatorii își pun uneori un pahar cu apă pe cap pentru a-și demonstra agilitatea și controlul absolut.
Haine
Deși astăzi se îmbracă în moduri diferite, costumul tradițional pentru mariachi rămâne charro, mai precis cea a regiunii Jalisco. După revoluție, mariahișii au început să poarte costumul charro.
- Pălăria este prima parte a costumului, mare și maiestuoasă. Femeile Mariachi poartă de obicei flori sau o bentiță pentru a înlocui pălăria.
- Nodul din jurul gâtului este o cravată în formă de fluture. Îl poartă cu o cămașă frumoasă cu mânecă lungă.
- Bontonaduras, nasturi care împodobesc costumul, sunt semnul distinctiv al producătorului de costume. Nasturii de pe pantaloni se numesc mancueñas. Cei de pe mâneci sunt butonii.
- Inițial, butoanele tradiționale erau realizate în aur și argint.
- Botinul este o cizmă mai scurtă pentru acest costum.
- Centura purtată de mariachi este largă și din piele. Este adesea decorat cu desene de cai și charros.