Centipedeul uman a încercat cu curaj să fie cel mai controversat film din acest an, dar titlul acesta revine în mod clar unui film sârbesc .
În cele din urmă va fi lansat în Marea Britanie vineri, 10 decembrie, după ce Consiliul Britanic de Clasificare a Filmului (BBFC) a insistat asupra a 49 de reduceri doar pentru a obține un certificat de 18. Asta înseamnă patru minute, 12 secunde din filmul de 99 de minute și îi conferă onoarea îndoielnică de a fi cel mai tăiat film din ultimii 16 ani. La începutul acestui an, participanților la FrightFest anual nu li s-a permis să vadă filmul netăiat, datorită consiliului Westminster, conducându-l să fie tras de festival în semn de protest. Chiar și Statele Unite și alte țări au ecranizat versiunea completă.
Regizorul și co-scriitorul Srdjan Spasojevic susține că filmul său este o alegorie a atrocităților pe care le-a îndurat Serbia. Dacă reușiți să vă îndreptați momentele șocante captivante (pe care le puteți găsi cu ușurință online dacă doriți să fiți avertizați) veți vedea ce film convingător și izbitor este de fapt.
Un film sârb îl urmărește pe fosta vedetă porno Milos (un bântuitor și simpatic Srdjan Todorovic), acum soț iubitor și tată al unui tânăr fiu. Când bătrânul său coleg Layla îl convinge să iasă din pensie pentru un regizor bogat și excentric hotărât să facă pornografie de ultimă oră în casă de artă, el este atras într-un iad viu. o mulțime receptivă și fascinată, DIY s-a alăturat băieților de la Beyond Hollywood și Screenjabber, pentru un interviu profund cu Spasojevic și producătorul său Nikola Pantelic.
DIY: Ai putea să ne spui mai întâi un pic despre experiența ta în filmare?
Spasojevic: În ceea ce privește trecutul meu, nu este nimic interesant, pentru că acesta este primul meu film, prima lucrare, nu am mai făcut nimic înainte, fără reclame, fără spoturi video, este absolut prima mea lucrare.
SJ: Deci, cum ai făcut a venit să fac acest film?
Spasojevic: Ei bine, am studiat regia de filme. Am început în 1997 sau ceva de genul ăsta și am terminat în 2001. După aceea, lucram la un scenariu pe care nu l-am filmat niciodată. Așadar, acum cinci ani am început cu acesta. Cred că am avut un scurt sinopsis în urmă cu aproximativ cinci ani și, după un an și jumătate lucrând la scenariu cu scenaristul, am terminat și am început să ne pregătim.
BH: Crezi că Un film sârbesc, împreună cu Viața și moartea? de o bandă porno și lacrimi de vânzare, care cred că are același scenarist ca un film sârbesc, sunt începutul unui nou val de cinema de gen din Serbia?

Spasojevic: Mulți oameni pun această întrebare și mulți oameni în Serbia cred că există un fel de nou val, dar, din păcate, nu cred, pentru că Serbia nu este un teren atât de fertil pentru cinematografia gratuită. Deci, acele filme sunt doar niște accidente și sunt făcute de oameni care aveau o idee puternică și credința puternică că ar putea scoate așa ceva. Nu sunt sigur că în viitorul apropiat vom vedea ceva similar, dar, desigur, dacă există șansa ca acest lucru să devină un fel de nou val în Serbia, ar fi minunat. Dar în Serbia nu vă puteți finanța filmul decât dacă sunteți finanțat din fonduri de stat și guvern, sau din unele fonduri europene, iar aceștia caută mereu aceleași povești, filme pentru festivaluri europene și există politică – un nou film european comandă, guvernată de fondurile europene pentru film, și aceasta este singura modalitate prin care vă puteți finanța filmul în Serbia și, bineînțeles, în Europa de Est. Ați fi putut să o faceți în funcție de suma pe care v-ar fi dat-o?
Spasojevic: De fapt, acest film a costat mai puțin decât media decât un film mediu din Serbia. A fost vorba doar de a aduna împreună un echipaj bun, pentru a ști ce vrei să faci și orice altceva intră în loc. Filmele din Serbia și regiunea respectivă cheltuiesc o mulțime de bani, aproape degeaba.
SJ: Aș putea să vă întreb de ce regizori ați fost influențați?
Spasojevic: În principal cineastii americani din anii șaptezeci precum Friedkin, Cronenberg , Carpenter, Peckinpah și chiar Walter Hill, mulți dintre acei tipi.
SJ: Crezi că apare în filmul tău?
Spasojevic: Cred că da, deoarece acest film este un fel de amestec despre sentimentele noastre față de regiunea noastră și lumea în general și, bineînțeles, cu un stil de film pe care aș vrea să-l văd sau să fac, așa că cred că există o influență din partea acestor tipi. În structura povestirilor, într-un mod de thriller, într-un mod de acțiune.
BH: Legându-vă cu asta, credeți că filmul are o senzație similară cu cea a filmului american din anii 1970 în era post-Vietnam?
Spasojevic: Da, scenaristului nostru Alexander îi place să spună că acesta este propriul nostru sindrom post-Vietnam, deoarece este un film despre sentimente pe care le avem după ultimele decenii de războaie din regiunea noastră, un coșmar politic și moral. Deci, este într-un fel propriul nostru sindrom post-Vietnam.
SJ: Ți-a plăcut mintea asta atunci când faci filmul?
Spasojevic: Absolut nu, pentru că am vrut să ne exprimăm sentimentele cele mai profunde în cel mai direct și cinstit mod posibil, așa că nu ne-am gândit niciodată la niciunul dintre Aceste lucruri, nu am analizat prea mult în timpul realizării filmului, pentru că nu sunt un tip de teorie. Nu analizez în acest fel, ci abordez filmul foarte instinctiv și sincer și poate că acesta este unul dintre motivele pentru care acest film este atât de dur și de puternic pentru unii oameni.

DIY: Ne-ai putea spune ceva despre echipa de efecte speciale pe care ați avut-o? Sunt, evident, foarte convingători, unde ați găsit echipa?
Pantelic: Am lucrat cu acei tipi la câteva scurtmetraje, la câteva filme studențești de la facultate. Au făcut o treabă grozavă aici. Miroslav Lakobrija a fost liderul acelei echipe și face întotdeauna ceva, are întotdeauna un film, chiar dacă este un scurtmetraj sau un lungmetraj. Îi plac aceste tipuri de abordări oneste, ceea ce înseamnă că ar putea să inventeze orice și să facă orice să pară real.
DIY: Care a fost cea mai mare provocare a sa?
Pantelic: În acest film, probabil că-i taie capul fetei, pentru că în unele fotografii din film am folosit un corp complet, o păpușă din tot corpul fetei, așa că a fost destul de provocator și foarte, foarte greu.
BH: În urma acestui lucru, am dreptate că nu există efectele computerului din film?
Pantelic: Nu, deloc.
BH: A fost o decizie deliberată, având în vedere că atât de multe filme de groază astăzi poți vedea efectele computerului evidente?
Spasojevic: Da, cred că efectele mecanice sunt mai reale decât efectele computerului. Și, bineînțeles, în Serbia nu avem ocazia să folosim cele mai bune efecte de computer, așa că a trebuit să mergem cu păpuși de păpuși și efecte mecanice.
SJ: Ce părere aveți despre recepția filmului până acum?
Spasojevic: Ei bine, filmul a fost prezentat doar în festivaluri din întreaga lume, iar acest tip de public este într-un fel pregătit pentru filme ca acesta, desigur, multe reacții diferite, unora oamenilor nu le-a plăcut filmul, o mulțime de oamenilor le-a plăcut. Deci, cred că recepția este destul de bună, deoarece am încercat să spunem o poveste universală, a lumii moderne, situată doar în Serbia. Cred că aproape fiecare public ar putea avea legătură cu acest film și că nu este nevoie de cunoștințe anterioare despre Serbia. Deci, cred că filmul este înțeles într-un mod bun și, bineînțeles, nu există niciun film care să fie făcut pentru toată lumea, așa că diferite tipuri de reacții sunt întotdeauna cele mai bune.
SJ: Cu titlul Un film sârbesc, sună ca orientat foarte mult către un public sârb. A fost asta intenția ta?
Spasojevic: Ei bine, ne-am gândit mult timp la un titlu, iar acesta a fost primul care a apărut și rămâne până la final, deoarece a fost cel mai exact titlu, absolut, pentru că este despre produsele sârbești în general și industria cinematografică sârbă în special.
DIY: Ce părere aveți despre faptul că scenele infame au fost luate în context în mass-media și că oamenii vorbesc despre aceste scene, dar nu filmul și ce înseamnă?

Spasojevic: Se vorbește mult despre aceste scene, o mulțime de oameni vorbesc despre ele considerându-le ca un șoc, iar unii oameni înțeleg despre ce sunt vorba. Desigur, tot acest film este o metaforă gigantică despre sentimentele noastre, viețile noastre din ultimele decenii în regiunea noastră, dar din păcate vor exista întotdeauna oameni care vor lua în considerare aceste scene și le vor privi din context.
Pantelic : Da, dar am știut întotdeauna că o vor face.
Spasojevic: Desigur, da.
Pantelic: Nu se poate evita. Reacțiile nu sunt, de asemenea, despre asta. Se fac recenzii și multe comentarii, este bine că nu este vorba doar despre asta.
BH: Este foarte clar că este un film cu mai multe straturi, precum și o metaforă care are politici și teme.
Spasojevic: Absolut, sunt foarte surprins tot timpul că unii critici analizează filmul , spun lucruri la care nu mă gândisem niciodată. Există o mulțime de niveluri.
BH: Crezi că la vreun nivel funcționează aproape ca o comedie? Este atât de extrem și o ridică până la un punct. Deoarece este o metaforă și nu spui că aceasta este viața în Serbia?
Spasojevic: Desigur, nu o pot considera o comedie, dar există umor în unele părți ale filmului, pentru că este un fel al nostru mod de a face față lucrurilor cu care ne confruntăm, lucruri dure și situații dificile în Serbia, dar trebuie să vă salvați simțul umorului și să urmăriți toate aceste lucruri în mod obiectiv.
SJ: Există o temă destul de puternică a exploatării în filmul, diverse personaje fiind exploatate. Unele dintre cele mai pornografice părți ale filmului, există un caz care trebuie făcut ca actorii dvs. de sex feminin să fie exploatați. Crezi că este o acuzație corectă?
Spasojevic: Ei bine, întregul film, așa cum am spus, este o metaforă uriașă și mai ales în ceea ce privește pornografia, tratăm pornografia ca pe propria noastră viață.Deci, pasul metaforic major a fost tratarea pornografiei ca pe o viață reală, pentru că în ultimele decenii în Serbia ne-am adus la punctul în care ne-am experimentat cu adevărat viața ca pe o exploatare pură. Prin orice fel de slujbă pe care o poți avea în numele hrănirii familiei tale ajungi să fii exploatat cu brutalitate de angajatorul tău sau de conducătorii destinului tău sau de diferite tipuri de autorități corupte. Deci, asta a fost desigur făcut intenționat, astfel încât să putem arăta, într-un fel, modul nostru de viață.
SJ: Deci, în calitate de producători de film, nu îl transmiteți exploatând oamenii pe care îi angajați?

Spasojevic: Ei bine, poți oricând să numești filmarea o exploatare de film, pentru că ai actorii și actrițele tale și trebuie să le spui ce să facă, deci dacă asta este exploatarea, atunci bine, îi exploatăm.
DIY: Îți exprimă opiniile despre exploatarea în porno? V-ar plăcea ca oamenii să o vadă nu neapărat doar ca o metaforă a Serbiei, ci oamenii poate chiar porno în sine?
Spasojevic: Ei bine, așa cum am spus, nu este vorba doar despre Serbia, ci despre întreaga lume – credem că este prea zahăr îmbrăcat în corectitudine politică, dar de fapt foarte putred sub fațada lor. Modul în care a fost realizat acest film este într-un fel rezistența noastră la toate acele cenzuri și fascisme ale corectitudinii politice care sufocă orice gândire liberă sau artă care există astăzi.
BH: În ceea ce privește filmarea de gen modern, recent din Europa a existat mult mai multe filme extreme, cum ar fi Martiri și interior, chiar și până la lucruri mai obișnuite, cum ar fi Antihrist. Mă întrebam, credeți că aceste filme au pregătit calea venirii unui film sârbesc? A existat vreo influență?
Spasojevic: Îmi plac foarte mult acele filme, sunt foarte grozave și mi-a plăcut foarte mult să le vizionez când au apărut. Dar un film sârb nu a avut nevoie de niciun fel de pregătire sau orice ar trebui să se întâmple în lumea filmului, astfel încât să putem avea o modalitate mai ușoară de a-l filma. Un film sârbesc ar fi filmat oricum.

SJ: Au afectat modul în care publicul îl va viziona pe reducerile pe care BBFC le-a luat din film?
Spasojevic: Aceasta este o întrebare dificilă, deoarece voi avea întotdeauna o părere diferită despre această întrebare decât cea a publicului. Din păcate, acestea sunt regulile jocului și lumea nebună în care trăim. Cu siguranță nu sunt mulțumit de acele tăieturi, nu am vizionat niciodată întregul film în această nouă versiune, am văzut doar pe DVD acele scene tăiate. Nu sunt mulțumit de această versiune, dar așa cum am înțeles aseară, oamenii care au văzut versiunile netăiate și tăiate au spus că funcționează în continuare, dar cel rău este că această versiune este făcută doar prin eliminarea unor fotografii, iar restul a fost doar pune împreună. Pentru ca noua versiune să fie mai bună, a fost nevoie de o anumită reeditare, poate că sunt necesare câteva adiții suplimentare care să fie puse înapoi în golurile în care au fost luate lucrurile. Pierde ceva ritm, dar este ca un drum accidentat.
DIY: Nu ai avut șansa să supraveghezi editarea înainte ca aceasta să se întâmple?

Spasojevic: Nu am vrut să fiu implicat. Ei bine, m-au întrebat dacă vreau să fiu implicat și să fac acele tăieturi, dar nu am vrut. Am decis și am trimis niște materiale pe care le-au cerut pe care să le poată folosi. Nu am fost implicați în realizarea acestei versiuni.
BH: Cred că principalul lucru este că oamenii ajung să vadă filmul într-o formă sau alta. Dacă oamenii văd versiunea tăiată.
Spasojevic: Da, desigur. Celălalt lucru care s-ar fi putut întâmpla este ca noi să fim atât de încăpățânați și atunci nimeni nu o va vedea, așa că este în regulă.
SJ: Crezi că elementele șocante ale filmului îl vor ajuta să găsească un public și a fost asta intenționat?
Spasojevic: Așa cum am spus de mai multe ori, dacă puteți avea încredere în mine, desigur, nu a existat niciun plan de a face vreun fel de șoc sau controversă sau de a bate recorduri, doar o dorință sinceră de a profita la maximum film cinstit și direct pe care îl putem. Poate că acest tip de abordare cinstită a dus la un film atât de dur.
DIY: Care a fost cea mai emoționantă scenă pentru distribuție și echipaj?
Spasojevic: Ei bine, nu erau prea multe emoții pe platou, deoarece noi călătoreau mereu și aveau probleme tehnice, deci nu erau atâtea scene pe care să le putem simți în timpul filmărilor, emoțiile pe care le-ar produce filmul. Poate că scenele cu mama și copilul plângând împreună – genul acesta de scene, ai putea simți ceva, ceva dur, dar toate celelalte scene, ne luptam în principal cu lucruri tehnice și probleme tehnice.
DIY: Cum a funcționat? cu copiii actori? Cum ați discutat filmul cu părinții sau tutorele copiilor actori?
Spasojevic: În primul rând, important era că părinții lor erau mulțumiți de scenariu și au înțeles ideea și au vrut să fie implicați în ea. Au fost întotdeauna prezenți în timpul filmărilor și am avut un regizor care lucra cu copiii.Băiatul avea atunci opt ani, desigur că nu putea înțelege tot ce se întâmplă în film, așa că regizorul și părinții săi, întotdeauna, și întregul echipaj l-au jucat întotdeauna ca un fel de joc pentru el. Toate lucrurile pe care le-a făcut în film, în fotografiile sale, a fost întotdeauna un joc pentru el. Fata este vărul meu și cred că avea 11 sau 12 ani în acel moment și a înțeles. I-am explicat ceva despre film, că face parte dintr-un grup malefic care ar face lucruri rele personajului principal. A înțeles totul, dar, desigur, nu a participat niciodată la filmarea tuturor scenelor violente și a nudității. Am împușcat întotdeauna copiii separat și am adăugat aceste lucruri mai târziu.

BH: Cum a fost reacția critică înapoi în Serbia?
Spasojevic: A fost într-adevăr schizofrenic, din nou, multă lume îi place și o urăște. Dar am avut o mulțime de probleme – am vrut să punem filmul în cinematografe în februarie și, bineînțeles, nu am putut găsi un distribuitor și, chiar mai rău, nu am găsit niciun teatru care să fie dispus să proiecteze acest film. Abia după toate acele festivaluri, recenzii bune și unele premii, acestea au fost cam înmuiate și acceptate pentru a proiecta filmul la sfârșitul lunii septembrie.
BH: Ca producători de film serioși, ați făcut un film de genul acesta care, la bine sau la rău , oamenii vor vorbi despre asta pentru conținutul său. Unde ai de gând să mergi cu următorul tău film? Nu veți încerca să puneți capăt?
Spasojevic: Bineînțeles, așa cum am spus despre abordarea pentru aceasta, nu am făcut niciodată planuri cu privire la vreun fel de șoc sau controversă sau ceva special pe care acest film ar trebui să îl realizeze, așa că voi avea aceeași abordare cu următorul film. Singurul lucru pe care îl pot spune și garanta este că va avea aceeași energie și editor și sper cu mult mai puține probleme decât Un film sârb!
DIY: Ai exprimat atât de multă furie într-un singur film, ce teme ai vrea să pui în viitoarele tale filme? Există încă multă furie pe care ați explora-o?
Spasojevic: Cred că va fi supărat în următoarea, da.
BH: Am vorbit despre unele dintre influențele voastre din trecut, dar suntem Există vreun cineast de astăzi pe care îl considerați contemporani sau ale căror lucrări vă plac?
Spasojevic: O mulțime de regizori fantastici și producători de filme și filme grozave astăzi. Nu mă pricep atât de bine să-mi amintesc numele, dar să le menționăm pe unele dintre ele, de exemplu, Takashi Miike, regizorii francezi ai noului val de groază, Martiri, desigur Gaspar Noe.
SJ: Ritmul filmului îmi amintește de Audition, am crezut că pot vedea un pic de influență Miike?
Spasojevic: Da, dar ritmul a fost făcut în mod intenționat în acest mod pentru a arăta modul nostru de a face față problemelor, neacceptându-le la timp și când recunoașteți problemele și vedeți problemele, este prea târziu și totul merge în jos din acel moment. Deci, personajul principal încearcă să rezolve o problemă care a fost deja rezolvată acum câteva zile. Acesta este un mod politic – încercăm întotdeauna să rezolvăm problemele rezolvate cu ani în urmă, care trăiesc încă în trecut.
DIY: Cred că omul tău de conducere a fost cineva pe care ți l-ai dorit, prima ta alegere?
Spasojevic: Da, aproape întreg echipajul nostru a fost prima alegere și am fost foarte norocoși că au vrut să participe la acesta. Principalul ticălos, Vukmir, interpretat de Sergej Trifunovic, a jucat în multe filme de la Hollywood, cu Danny Glover și Nicholas Cage, și multe filme în Europa, așa că sunt vedete foarte mari în Serbia, și acesta este unul dintre lucrurile ciudate pentru un Publicul sârb, să-i vadă în genul acesta de scene.
DIY: Ce căutați în personajul lui Milos, ce vroiați să întruchipeze și ca actorul să aducă rolul?
Spasojevic : Este un actor fantastic și a fost mai mult decât suficient de bun. Este într-adevăr un actor fantastic.
DIY: În notele de presă, ai făcut o remarcă care era interesantă, că nu ai găsit nicio nobilime în ideea unei victime și că nu ai găsit ideea de a fi victimă fiind eroic?
Spasojevic: Ei bine, nu este un film despre Chuck Norris, deci nu există eroi în această poveste în acest fel. Într-un fel puteți lua în considerare dacă acesta a fost un film cu trimiterea lui Chuck Norris în Serbia, el ar muri. În urmă cu doi ani, s-a găsit o piatră minerală în Serbia și era similară cu 95% cu kriptonitul, din filmul despre Superman. Deci, nici Superman nu poate supraviețui în Serbia! Nu, este un fapt științific, cred că a fost 95%. Singura diferență a fost o culoare gri – lipsa de 5% ar da culoarea verde. Dar Superman ar muri oricum.