Al treilea și ultimul director Bauhaus a fost unul dintre cei mai cunoscuți arhitecți din lume Pe măsură ce continuăm seria noastră Bauhaus 100, sărbătorind 100 de ani de școală extrem de influentă, ne prezentăm pionierul modernismului, Ludwig Mies van der Rohe.

Ludwig Mies van der Rohe, pur și simplu Mies către întreaga lume a designului, este una dintre cele mai falnice figuri ale arhitecturii. Indiferent dacă este vorba despre afirmațiile sale gnomice – „mai puțin este mai mult” și „Dumnezeu este în detalii” – sau despre iconicul Pavilion Barcelona sau la fel de iconic Scaunul Barcelona, prezența sa se învecinează cu miticul.

Ca William JR Curtis a spus-o, este „unul dintre acei arhitecți care refuză să plece.”

Mies mai cunoscut pentru clădiri decât Bauhaus

Mies este probabil cel mai bine cunoscut acum pentru Zgârie-nori americani, cum ar fi turnurile Lake Shore Drive, Seagram sau IBM Plaza – modele care l-au văzut dând vina pentru orice turn de sticlă plictisitor de atunci. Cu toate acestea, gestația pentru aceste lucrări și trecerea sa de la modele mai clasice la modernism, au avut loc în Germania dinaintea războiului.

La fel, în timp ce este amintit ca educator pentru timpul său de șef al Illinois. Mai puțin frecvent discutate sunt câțiva ani petrecuți la conducerea unui Bauhaus incredibil de asediat.

Mies „intrarea în Bauhaus nu va fi niciodată foarte ușoară. Succesorul lui Walter Gropius , Hannes Meyer, fusese dat afară din școală în 1930 de primarul lui Dessau pentru politizarea presupusă a elevilor cu opiniile sale comuniste.

După o încercare nereușită de a-l convinge pe Gropius – concentrându-se apoi pe practica sa de arhitectură – să Întoarcerea, primarul a sugerat în schimb Mies, care a fost numit în același an.

Pentru toată reputația Bauhaus de a face cariere, Mies a intrat în școală ca membru cu drepturi depline al avangardei germane, impunându-și propriile (atunci încă relativ noi) idei despre ceea ce ar trebui să fie designul modern.

Mies, Gropius și Le Corbusier au lucrat pentru Peter Behrens

Mies s-a născut la Aachen în 1886. Fiul unui pietrar, ar lucra în atelierul tatălui său și pentru mai multe firme de design înainte de a se muta la Berlin în 1905, căutând să se alăture unui arhitect notabil ” Firma sa.

S-a alăturat biroului lui Bruno Paul, designer de interior și arhitect cu gustul pentru clasicismul planificat eficient, abstractizat, care va proiecta ulterior o casă și două restaurante pentru expoziția Werkbund din Köln.

În timp ce lucra pentru Paul (dar se presupune că rezistă tuturor sfaturilor și ofertelor sale de ajutor), Mies a finalizat prima sa clădire: Casa Riehl surprinzător de tradițională din Potsdam.

Impresionat de debutul acestui tânăr de 21 de ani, Peter Behrens i-a oferit lui Mies un loc de muncă în biroul său – alături de Gropius și Le Corbusier – lucrând inițial la Fabrica de turbine AEG. Mies își construia reputația de designer de case pentru clasele superioare și, pentru a se amesteca mai bine cu această clientelă, și-a renunțat numele de naștere – Maria Ludwig Michael Mies – pentru ceva mai clasic, adăugând numele de familie Rohe al mamei sale și vanul olandez der „datorită naturii protejate a particulei germane” von „.

Acest lucru, alături de timpul petrecut în cel de-al doilea război mondial construind drumuri și poduri, a văzut schimbarea abordării arhitecturale a lui Mies. În timp ce se răsfăța cu un ciudat design neoclasic, își construia o reputație pentru ideile sale vizionare moderne.

A servit ca director de arhitectură pentru Werkbund, ajutând la organizarea modelului Weissenhof Estate, a lucrat cu revista de design G și a fost fondatorul colectivului arhitectural Der Ring. Debutul său modernist izbitor, niciodată construit, dar imortalizat în fotomontaj, a fost zgârie-noriul Friedrichstrasse din 1919, pielea de sticlă și oasele de oțel un semn al lucrurilor viitoare.

Administrația sa de succes a expoziției Stuttgart Werkbund a adus Mies comisia pentru Pavilionul German din 1929 la Expoziția Internațională din Barcelona : una dintre cele mai importante lucrări ale sale. Această compoziție formală a avioanelor urma, potrivit comisarului său Georg von Schnitzler, să dea „vocii spiritului o nouă eră”.Probabil că lui Mies i-a pasat puțin rolul său de propagandă, mai mult ca mijloc de a explora ideile unui plan liber și a unui acoperiș plutitor.

Mies a fost un director apolitic al Bauhaus

Un an mai târziu, preluând sarcina ingrată de a conduce Bauhaus într-un moment politic extrem de încărcat, Mies părea să vadă situația din Germania mai mult ca o supărare care împiedica munca. Acesta a fost, în anumite privințe, punctul: el trebuia să fie directorul apolitic după comunistul deschis Meyer, care va îndrepta școala departe de orice alte zgârieturi politice.

Abordarea lui Mies de a anula aceste activități politice irelevante a fost brutal, descris de unii ca fiind autoritar. Fiecare student a fost intervievat individual și amenințat cu expulzarea dacă nu respectă noile reguli.

Discuțiile politice trebuiau evitate, nu trebuiau să rămână târziu în cantină și nu trebuiau să facă niciun zgomot în oraș. Activismul a fost reprimat, la fel ca și lucrările controversate, iar Meyer l-a descris în mod condamnat ca „o întoarcere la școala de instrucție „.

A existat, totuși, o schimbare aproape complet către arhitectură – atelierele de mobilă, metal și murală au fost îmbinate cu amenajări interioare. Paul Klee a plecat și Wassily Kandinsky s-a trezit oarecum mișcându-și degetele mari. O mare parte din acest lucru a fost realizat după imaginea lui Mies: singura sa nouă numire în personal a fost Lilly Reich, colaboratorul său și pentru o vreme partener romantic, iar sentimentul de hegemonie estetică miesiană a prins curând.

Mies a plătit pentru „casa finală din Bauhaus la Berlin

Cât de mult Mies a încercat să stabilească modernismul ca fiind apolitic pentru a supraviețui sub nazism este discutabil, dar acest lucru s-a dovedit rapid ineficient: când partidul nazist a câștigat controlul asupra consiliului lui Dessau a închis Bauhaus.

Mies și-a folosit banii pentru a închiria o fabrică abandonată din Berlin, care avea să servească drept a treia casă de scurtă durată pentru școală, în timpul anului mai puțin cunoscut din capitala Germaniei. a lucrat pentru reabilitarea acestei fabrici și, timp de aproape un an, a lucrat netulburat, până când Gestapo a atacat școala, suspectând că ar produce propagandă antinazistă.

Mies a protestat și, în cele din urmă, școala a fost lăsată să se redeschidă, cu condiția ca anumite profesorii, inclusiv Kandinsky, au fost înlocuiți cu persoane care au Aș susține mai bine principiile naziste. Mies și ceilalți membri ai personalului au considerat că este mai bine să închidă în mod voluntar școala.

Între „închiderea finală a Bauhaus și emigrarea Mies” în Statele Unite , a construit foarte puțin. La fel ca Gropius, a intrat în competiția Reichsbank din 1933, dar altfel părea hotărât să aștepte naziștii, atrăgând critici de la foștii colegi de la Bauhaus care plecaseră din țară cu mult mai multă grabă. Cu reticență, în 1937, s-a mutat în America.

În Statele Unite, după depresie, Mies a găsit o mulțime de clienți corporativi dispuși să realizeze idei care păreau imposibile în Germania – Arhitectură modernă: expoziție internațională la Muzeul de artă modernă din New York în 1932 făcuse deja cunoscut numele lui Mies.

El a reproiectat și a predat la IIC f din 1938 până în 58 și ar deveni cetățean american în 1944, definind, în bine sau în rău, ceea ce va deveni modul acceptat de construire a arhitecturii culturale, educaționale și corporative timp de decenii.

Bauhaus este cea mai influentă școală de artă și design din istorie. Pentru a marca centenarul de la înființarea școlii, am creat o serie de articole care explorează figurile și proiectele cheie ale școlii.

Vedeți întreaga serie Bauhaus 100 ›

Ilustrația principală este de Vesa Sammalisto, ilustrația suplimentară este de Jack Bedford.