Was ist ein leerer Vers?

Von Evan Gottlieb

„Leerer Vers“ ist eine Literatur Begriff, der sich auf Poesie bezieht, die in nicht gereimten, aber gemessenen Linien geschrieben ist, fast immer iambischer Pentameter.

„Iambischer Pentameter“ bezieht sich auf den Meter der poetischen Linie: Eine auf diese Weise geschriebene Poesie besteht aus fünf „Iambs“ , „Gruppen von zwei Silben, die in ein“ ungestresstes „Muster fallen: berühmt wie ein Herzschlag: buh-BUM, buh-BUM.

Traditionell – etwa in einem Shakespeare-Sonett – Linien von iambisch Pentameter werden dann mit Endreimen kombiniert, um verschiedene Reimmuster zu erzeugen.

Sie können dies sehr deutlich im berühmten Eröffnungsquatrain – den ersten vier Zeilen – von Shakespeares Sonett 18 hören:

„Soll ich dich mit einem Sommertag vergleichen?

Du bist schöner und gemäßigter.

Raue Winde schütteln die süßen Knospen des Monats Mai;

Und der Sommerpachtvertrag hat ein allzu kurzes Datum. ”

Hier, die 1 st und 3. Zeile reimen sich am Ende, ebenso wie die 2. und 4. Zeile.

Aber in leeren Versen gibt es keine Endreime: Zeilen mit gemessenen Versen – normalerweise iambischer Pentameter – folgen einfach einer nach der anderen eine andere, ohne durch reimende Wörter verbunden zu sein.

Leerer Vers ist keine neue Erfindung: Christopher Marlowe und Shakespeare haben unter anderem die Verwendung von leerem Vers in ihren Stücken populär gemacht.

Aber die Das berühmteste frühe Beispiel eines Gedichts, das in einem leeren Vers verfasst wurde, ist ohne Zweifel John Miltons episches Meisterwerk Paradise Lost, das 1674 in seiner Form von zwölf Büchern erschien.

In einer Vorbemerkung zum Gedicht Milton erklärt, dass er sich entschieden hat, Paradise Lost in dem zu schreiben, was er „englischen Heldenvers ohne Reim“ nennt – das heißt in einem nicht gereimten iambischen Pentameter.

Und Milton sagt, dass er dies getan hat, weil Homer und Virgil ihre Epen geschrieben haben in nicht gereimtem Griechisch bzw. Latein. Milton bereitet sich also sehr darauf vor, ihr Nachfolger zu werden.

Rhyme, so fährt er fort, sei „die Erfindung eines barbarischen Zeitalters gewesen, um elende Materie und lahmes Maß auszulösen“. Einige von Miltons Zeitgenossen benutzen es ziemlich gut, gibt er zu, aber er findet immer noch, dass sie dies tun, weil sie „vom Brauch mitgerissen werden, aber sehr zu ihrem eigenen Ärger, Hindernis und Zwang, viele Dinge anders und größtenteils auszudrücken schlimmer als sonst hätten sie sie ausgedrückt. “

Mit anderen Worten, es wird keine kindischen oder vulgären Reime für Milton in Paradise Lost geben, da dies unter seinem epischen Ehrgeiz liegen und seine Fähigkeit zu sagen einschränken würde Die Geschichte, die er erzählen möchte.

Die Tatsache, dass Milton das Bedürfnis verspürte, seine Entscheidung zu verteidigen, legt natürlich nahe, dass die Leser seiner Zeit erwartet hätten, Reimverse zu lesen. Milton beendet stattdessen seine Vorbemerkung, indem er den Lesern sagt, dass sie dankbar sein sollten, dass er die „alte Freiheit“, die klassische Autoren genossen haben, „wiedererlangt“ und anschließend die englische Poesie aus dem gerettet hat, was er beißend „die lästige und moderne Knechtschaft“ nennt des Reims. “

Also – was erlaubt ein leerer Vers Milton zu tun?

Denken wir zunächst daran, dass der häufigste Reim zu Miltons Zeiten das Couplet oder zwei war. Linienreim. Aber Couplets, obwohl leicht zu merken, neigen auch dazu, ihre Autoren zu ermutigen, ihre Gedanken innerhalb der starren Abgrenzung des Reims selbst zu halten.

Betrachten Sie den Beginn von „To His Coy Mistress“, veröffentlicht 1681 von Miltons Freund Andrew Marvell: „Hatten wir nur Welt genug und Zeit / Diese Zurückhaltung, Lady, war kein Verbrechen.“ Hier haben wir einen vollständigen Gedanken in einem ordentlichen Couplet aus iambischem Tetrameter.

Betrachten wir nun die ersten Zeilen von Buch 1 des verlorenen Paradieses:

Von dem ersten Ungehorsam des Menschen und der Frucht

Von diesem verbotenen Baum, dessen sterblicher Geschmack

den Tod in die Welt gebracht hat und all unser Leid

Mit dem Verlust von Eden bis zu einem größeren Mann

Stellen Sie uns wieder her und gewinnen Sie den glückseligen Platz zurück.

Sing Heav’nly Muse, die auf der geheimen Spitze

von Oreb oder Sinai

diesen Hirten inspiriert hat, der lehrte zuerst den gewählten Samen,

Am Anfang, wie die Himmel und die Erde

aus dem Chaos aufstiegen. (1-10)

Das ist das Die ersten neuneinhalb Zeilen des Gedichts: und das erste, was dabei auffällt, ist, dass es sich nur um einen langen Satz handelt.

Und das ist, kurz gesagt, was der leere Vers Milton erlaubt: Form lange, komplexe, periodische Sätze.

Milton ist frei von der Notwendigkeit, seine Zeilen zum Reimen zu bringen, und kann die Zeilenenden ignorieren, anstatt viel Enjambment (tha Dies ist der Fall, wenn am Ende einer poetischen Zeile keine Interpunktion steht, was bedeutet, dass Sie ohne Pause bis zur nächsten Zeile durchlesen müssen. Dies wiederum ermöglicht es Miltons Syntax, sich ohne vorher festgelegte Enden zu bewegen.

Beachten Sie, dass in den ersten Zeilen von Paradise Lost, die ich rezitierte, das Hauptthema der Passage – Heavenly Muse – erst in der 6. Zeile erscheint!

Obwohl es verwirrend sein kann, Milton zu lesen, wird es nie langweilig: Weil sein leerer Vers den Leser dazu zwingt, hart zu arbeiten, um dem zu folgen, was ein Kritiker „das Spiel der Syntax gegen die Lineation“ nennt: das heißt , die Spannung zwischen der oft unkonventionellen Reihenfolge von Miltons Worten und dem stetigen Meter des iambischen Pentameters, der dennoch jede Linie in einem stattlichen, erhöhten Fluss reiner Sprache trägt, frei von der „Bindung“ des Reims.

Nach dem Erfolg von Paradise Lost wurde ein leerer Vers – jetzt manchmal als „miltonischer Vers“ bekannt – für Dichter und Leser akzeptabler. Aber gerade weil Milton ihn so gebieterisch und ehrgeizig verwendet hatte, wurde er hauptsächlich für ernsthafte und gehobene Themen eingesetzt , normalerweise von einiger Länge.

Wenn Sie als Dichter ernst genommen werden wollten, mussten Sie irgendwann einen leeren Vers verwenden.

Und genau das ist es William Wordsworth schreibt in einem der ersten großen Gedichte seiner Karriere: „Zeilen, die ein paar Meilen darüber geschrieben wurden Tintern Abbey, Über die Wiederbesichtigung der Ufer des Waye während einer Tour am 13. Juli 1789 “- oder einfach„ Tintern Abbey “, wie es besser bekannt ist – erstmals 1798 veröffentlicht.

So beginnt dieses Gedicht :

„Fünf Jahre sind vergangen; fünf Sommer mit der Länge

von fünf langen Wintern! und wieder höre ich

diese Gewässer, die aus ihren Bergquellen rollen

Mit einem süßen Murmeln im Landesinneren. – Noch einmal

Sehe ich diese steilen und hohen Klippen,

die in einer wilden, abgeschiedenen Szene

Gedanken tiefer Abgeschiedenheit beeindrucken; und verbinde

die Landschaft mit der Stille des Himmels.

Dies ist vielleicht etwas weniger kompliziert als Miltons Eröffnung: Wir lernen das Thema des Verses – den Ich-Erzähler “ I ”- in der zweiten Zeile, und es gibt einen Punkt nahe dem Ende der vierten Zeile, der zwei Sätze aus diesen ersten acht Zeilen erzeugt.

Aber auch hier, ohne die Einschränkung von Endreimen, Wordsworth ist in der Lage, poetische Linien zu bilden, die ohne Unterbrechung ineinander laufen, was den Leser dazu zwingt, dem Fluss seiner Erinnerungen zu folgen, wenn er nach fünf Jahren an die Ufer des Wye zurückkehrt, und beginnt zu überlegen, was diese pastorale Szene für ihn bedeutet hat Im Laufe der Jahre.

Ich denke, es ist kein Zufall, dass Wordsworth diese Eröffnungspassage mit der Beobachtung beendet, dass die Grenze zwischen Land und Himmel verschwommen ist, da dies fast die genaue Stelle in der Öffnung von Paradise Lost ist, wo Milton erinnert sich an die biblische Schöpfungsgeschichte von „Himmel und Erde“, die aus dem Chaos geformt wurde. P. >

So wie Milton leere Verse verwendete, um die Erhebung seiner christlichen Erzählung zu signalisieren, um mit den klassischen Epen zu konkurrieren, bestätigt Wordsworth den Wert und die Ernsthaftigkeit seiner eigenen „intellektuellen“ Entwicklung, indem er sie in Form von leeren Versen formuliert.

Unter den modernen Dichtern sind Hart Crane und Wallace Stevens zwei der bekanntesten amerikanischen Praktizierenden für leere Verse, obwohl sich Mitte des 20. Jahrhunderts viele ihrer Zeitgenossen freien Versen zuwandten hat weder Reime noch einen konstanten Meter gesetzt.

Jetzt wissen Sie also: Wenn Sie sich als Dichter profilieren möchten, sollten Sie versuchen, irgendwann in leeren Versen zu schreiben! Beachten Sie jedoch, dass bekannte Leser Ihre Bemühungen unweigerlich mit denen von Milton und Wordsworth vergleichen werden: Viel Glück!

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