The Human Centipede försökte tappert att vara årets mest kontroversiella film, men den titeln faller helt klart till en serbisk film .
Det kommer äntligen att släppas i Storbritannien den fredagen den 10 december, efter att British Board of Film Classification (BBFC) insisterade på 49 nedskärningar bara för att få ett 18-certifikat. Det uppgår till fyra minuter, 12 sekunder av den 99 minuter långa filmen, och ger den den tvivelaktiga äran att vara den mest klippta filmen på 16 år. Tidigare i år fick deltagarna i det årliga FrightFest inte se filmen oklippt tack vare Westminster-rådet, vilket ledde till att den drogs av festivalen i protest. Till och med USA och andra länder hade visat hela versionen.
Regissör och medförfattare Srdjan Spasojevic hävdar att hans film är en allegori över de grymheter som hans hemland Serbien har utstått. Om du kan tappa de chockande ögonblicken (som du lätt kan hitta online om du vill bli varnad) ser du vilken övertygande och slående film det faktiskt är.
En serbisk film följer före detta porrstjärna Milos (en hemsökt och sympatisk Srdjan Todorovic), nu en kärleksfull man och far till en ung son. När hans gamla kollega Layla övertalar honom att lämna pensionen för en rik och excentrisk regissör som är fast besluten att göra banbrytande konsthuspornografi dras han in i ett levande helvete.
Morgonen efter UK-premiären, där den spelade för en mottaglig och fascinerad publik, DIY gick med killarna på Beyond Hollywood och Screenjabber, för en djupgående intervju med Spasojevic och hans producent Nikola Pantelic.
DIY: Kan du först berätta lite om din bakgrund i filmskapande?
Spasojevic: När det gäller min bakgrund finns det inget intressant, för det här är min första film, mitt första arbete, jag gjorde aldrig någonting innan detta, inga reklamfilmer, inga videoplatser, det är absolut mitt första arbete.
SJ: Så, hur gjorde du kom för att göra den här filmen?
Spasojevic: Tja, jag studerade filmregissering. Jag började 1997 eller något liknande och slutade 2001. Därefter arbetade jag på ett manus som vi aldrig sköt. Så för fem år sedan började vi med den här. Jag tror att vi hade en kort sammanfattning för ungefär fem år sedan, och efter ett och ett halvt år med att arbeta på manuset med manusförfattaren slutade vi och började förbereda.
BH: Tror du att en serbisk film, tillsammans med liv och död av ett pornogäng och tårar till salu, som jag tror har samma manusförfattare som en serbisk film, är början på en ny våg av genrefilm från Serbien?

Spasojevic: Många människor ställer den frågan och många människor i Serbien tycker det finns en ny våg, men tyvärr tror jag inte det, för Serbien är inte så mycket en bördig mark för gratis film. Så de här filmerna är kanske bara en typ av olyckor och gjorda av människor som hade en stark idé och en stark tro på att de kunde dra ut något liknande. Jag är inte säker på att vi inom en snar framtid kommer att se något liknande, men naturligtvis om det finns en chans att detta kan bli en ny våg i Serbien skulle det vara bra. Men i Serbien kan du inte få din film finansierad om du inte finansieras av statliga medel och regeringen eller några europeiska medel, och de letar alltid efter samma, samma historier, filmer för europeiska festivaler, och det finns politik – en ny europeisk film ordning, styrd av europeiska filmfonder, och detta är det enda sättet du kan finansiera din film i Serbien, och i Östeuropa förstås.
DIY: Det är en otrolig, fantastiskt snygg film och produktionsnivån är riktigt hög. Kunde du ha gjort det på det belopp som de skulle ha gett dig?
Spasojevic: Nåväl, den här filmen kostade faktiskt mindre än genomsnittet än en genomsnittlig film i Serbien. Det handlade bara om att samla ett bra besättning, att veta vad du vill göra och allt annat kommer på plats. Filmer i Serbien och den regionen spenderar mycket pengar, nästan för ingenting.
SJ: Kan jag fråga dig vilka filmskapare du har påverkats av?
Spasojevic: Mest amerikanska filmskapare från sjuttiotalet som Friedkin, Cronenberg , Carpenter, Peckinpah och till och med Walter Hill, många av dessa killar.
SJ: Tror du att det dyker upp i din film?
Spasojevic: Jag tror det, för den här filmen är en slags blandning om våra känslor gentemot vår region och världen i allmänhet, och naturligtvis med en filmstil som jag skulle vilja se eller göra, så jag tror naturligtvis att det finns ett inflytande från dessa killar. I berättelsestrukturen, på ett thriller-sätt, ett action-sätt.
BH: Binder du in i det, tror du att filmen har en liknande känsla som den amerikanska filmtillverkningen på 1970-talet under tiden efter Vietnam?
Spasojevic: Ja, vår manusförfattare Alexander säger att detta är vårt eget syndrom efter Vietnam, för det är en film om känslor som vi har efter de senaste decennierna av krig i vår region, en politisk och moralisk mardröm. Så det är på ett sätt vårt eget post-Vietnam syndrom.
SJ: Var det så högt för dig när du gjorde filmen?
Spasojevic: Absolut inte, för vi ville bara uttrycka våra djupaste känslor på ett så direkt och ärligt sätt som möjligt, så vi tänkte verkligen aldrig på något av dessa saker gjorde vi inte mycket analys under filmens framställning, för jag är inte mycket teori. Jag analyserar inte på det sättet, jag närmar mig filmen mycket instinktivt och ärligt, och kanske är det en av anledningarna till att den här filmen är så hård och kraftfull för vissa människor.

DIY: Kan du berätta lite om specialeffekten som du hade? De är uppenbarligen väldigt övertygande, var hittade du laget?
Pantelic: Jag har jobbat med killarna på några kortfilmer, några studentfilmer från college. De gjorde ett bra jobb här. Miroslav Lakobrija var ledare för det laget och han gör alltid något, han har alltid en film, även om det är en kortfilm eller funktion. Han gillar de här ärliga metoderna, vilket betyder att han kunde uppfinna vad som helst och få allt att se verkligt ut.
Gör-det-själv: Vad var hans största utmaning?
Pantelic: I den här filmen, förmodligen att skära huvudet från flickan, för i några bilder i filmen använde vi en hel kropp, en docka av hela flickans kropp, så det var ganska utmanande och väldigt, väldigt svårt.
BH: Efter det har jag rätt att det inte finns några datoreffekter i filmen alls?
Pantelic: Nej, ingen alls.
BH: Var det ett medvetet beslut, med tanke på att så många skräckfilmer idag kan du verkligen se de uppenbara datoreffekterna?
Spasojevic: Ja, jag tror att de mekaniska effekterna är mer verkliga än datoreffekter. Och naturligtvis har vi inte i Serbien möjlighet att använda de bästa datoreffekterna, så vi var tvungna att använda dockadockor och mekaniska effekter.
SJ: Vad tycker du om filmens mottagning hittills?
Spasojevic: Nåväl, filmen visades bara på festivaler över hela världen, och den typen av publik är på ett sätt utbildad för filmer som den här, naturligtvis många olika reaktioner, vissa människor tyckte inte om filmen, massor av folk gillade det. Så jag tycker att mottagningen är ganska bra, eftersom vi försökte säga en universell berättelse, om den moderna världen, som bara spelas i Serbien. Jag tror att nästan alla publik kan relatera till den här filmen, och att det inte finns något behov av någon tidigare kunskap om Serbien. Så jag tycker att filmen förstårs på ett bra sätt och det finns naturligtvis ingen film som är gjord för alla, så olika typer av reaktioner är alltid bäst.
SJ: Med titeln En serbisk film låter det som om det är riktade mycket mot en serbisk publik. Var det din avsikt?
Spasojevic: Nåväl, vi tänkte länge på en titel, och den här var den första som dök upp och den stannar till slutet för att den var den mest exakta titeln, absolut, för den är säger om serbisk produkt i allmänhet och serbisk filmindustri i synnerhet.
DIY: Hur känner du tycker du om det faktum att de ökända scenerna har tagits ur sitt sammanhang i media och att människor pratar om dessa scener men inte filmen och vad det betyder?

Spasojevic: Det finns mycket att prata om dessa scener, många människor som pratar om dem betraktar dem som en chock, och vissa förstår vad de handlar om. Naturligtvis är all den här filmen en jätte metafor om våra känslor, våra liv de senaste decennierna i vår region, men tyvärr kommer det alltid att finnas människor som kommer att tänka på dessa scener och titta på dem ur sitt sammanhang.
Pantelic : Ja, men vi visste alltid att de skulle göra det.
Spasojevic: Naturligtvis ja.
Pantelic: Kan inte undvika det. Reaktioner handlar också … det handlar inte om det. Recensioner görs och många kommentarer, det är bra att det inte handlar om det.
BH: Det är mycket tydligt att det är en mycket flerskiktad film, liksom en metafor den har politik och teman.
Spasojevic: Absolut, jag är mycket förvånad hela tiden över att vissa kritiker analyserar filmen. , de säger saker som jag aldrig hade tänkt på. Det finns många nivåer.
BH: Tror du att det på någon nivå fungerar nästan som en komedi? Det är så extremt och ramper upp det till en punkt. Eftersom det är en metafor, och du säger inte att det här är livet i Serbien?
Spasojevic: Jag kan naturligtvis inte betrakta det som en komedi, men det finns humor i vissa delar av filmen, för det är typ av vår sätt att hantera saker som vi står inför, tuffa saker och tuffa situationer i Serbien, men du måste spara din humor och titta objektivt på alla dessa saker.
SJ: Det finns ett ganska starkt tema för exploatering i filmen, olika karaktärer utnyttjas. Några av de mer pornografiska delarna av filmen, det finns ett fall att göra att dina kvinnliga skådespelare utnyttjas. Tycker du att det är en rättvis anklagelse?
Spasojevic: Nåväl, hela filmen är, som jag sa, en jätte metafor, och särskilt när det gäller pornografi behandlar vi pornografin som våra egna liv.Så det stora metaforiska steget var att behandla pornografi som det verkliga livet, för under de senaste decennierna i Serbien tog vi oss till den punkt där vi verkligen upplevde våra liv som rent exploatering. Genom alla typer av jobb du kan ha för att mata din familj, slutar du bli ondskapsfullt utnyttjad av din arbetsgivare eller styrarna i ditt öde, eller olika typer av korrupt auktoritet. Så det gjordes naturligtvis medvetet, så att vi på ett sätt kunde visa vårt sätt att leva.
SJ: Så som filmskapare förmedlar du inte det genom att exploatera de människor du anställer?
Spasojevic: Nåväl, du kan alltid kalla inspelning av film, för du har dina skådespelare och skådespelerskor och du måste berätta för dem vad de ska göra, så om det är exploatering, okej, vi utnyttjar dem.

DIY: Uttrycker det dina åsikter om exploatering i porr? Vill du att folk ska se det inte nödvändigtvis bara som en metafor för Serbien, utan också om människor kanske porr? – Spasojevic: Tja, som sagt, det handlar inte bara om Serbien, det handlar om hela världen – vi tycker att det är för socker belagd med politisk korrekthet, men faktiskt väldigt ruttna under fasaden. Det sätt på vilket denna film skapades är på ett sätt vårt motstånd mot alla de censurer och fascism av politisk korrekthet som kväver allt fritt tänkande eller konst som finns idag.
BH: När det gäller modern filmframställning, nyligen från Europa har det funnits mycket mer extrema filmer som martyrer och inuti, även till mer vanliga saker som Antikrist. Jag undrade tror du att dessa filmer har förberett vägen för att en serbisk film kommer? Fanns det något inflytande?
Spasojevic: Jag gillar de filmerna mycket, de är väldigt bra och jag gillade verkligen att titta på dem när de dök upp. Men en serbisk film behövde ingen förberedelse eller något som skulle hända i filmvärlden så att vi kunde få ett enklare sätt att spela in den. En serbisk film skulle skjutas ändå.

SJ: Har de nedskärningar som BBFC har tagit från filmen påverkat hur publiken ska se den?
Spasojevic: Det är en tuff fråga eftersom jag alltid kommer att ha en annan åsikt om den frågan än publiken kommer att göra. Tyvärr är det spelets regler och den galna världen vi lever i. Jag är verkligen inte nöjd med dessa nedskärningar, jag såg aldrig hela filmen i den här nya versionen, jag såg bara på DVD de scener som klipps. Jag är inte nöjd med den versionen, men som jag förstod igår kväll sa folk som såg de oklippta och klippta versionerna att den fortfarande fungerar, men det dåliga är att den här versionen bara görs genom att ta bort några bilder, och resten var bara sätta ihop. För att den nya versionen skulle bli bättre behövdes en viss omredigering, kanske några ytterligare åtgärder för att sättas tillbaka i luckorna där sakerna togs. Det tappar en viss takt, men det är som en ojämn väg.
DIY: Hade du inte chansen att övervaka redigeringen innan den hände?
Spasojevic: Jag ville inte vara inblandad. De frågade mig självklart, om jag ville vara med och göra dessa nedskärningar, men inte ville. Vi bestämde oss och skickade några material de bad om att de skulle kunna använda. Vi var inte med på att göra den här versionen.
BH: Jag antar att det viktigaste är att människor får se filmen i en eller annan form. Om folk ser den klippta versionen.

Spasojevic: Ja, naturligtvis. Det andra som kunde ha hänt är att vi är så envisa och då kommer ingen att se det, så det är okej.
SJ: Tror du att de chockerande delarna i filmen kommer att hjälpa den att hitta en publik och var det avsiktligt?
Spasojevic: Som jag sagt många gånger, om du naturligtvis kan lita på mig, så fanns det ingen plan att göra någon form av chock eller kontrovers eller att slå några rekord, bara en ärlig önskan att göra det mesta ärlig och direkt film som vi kan. Kanske resulterade den här ärliga inställningen i en så tuff film.
Gör-det-själv: Vad var den mest känslomässiga scenen för skådespelarna och besättningen att skjuta?
Spasojevic: Tja, det fanns inte för många känslor på scenen för att vi var alltid på resande fot och hade tekniska problem, så det fanns inte så många scener vi kände under filmerna de känslor som filmen skulle producera. Kanske scenerna med mamman och ungen tillsammans grät – den typen av scener, du kunde känna något, något tufft, men alla andra scener, vi kämpade främst bara med tekniska saker och tekniska problem.
DIY: Hur fungerade det med barnaktörerna? Hur diskuterade du filmen med föräldrarna eller vårdnadshavarna till barnaktörerna?
Spasojevic: För det första var det viktiga att deras föräldrar var nöjda med manuset, och de förstod idén och de ville vara involverade i den. De var alltid närvarande under fotografering, och vi hade en regissör som arbetade med barnen.Den unga pojken var åtta vid den tiden, kunde naturligtvis inte förstå allt som händer i filmen, så regissören och hans föräldrar alltid och hela besättningen spelade alltid det som ett slags spel för honom. Alla saker han gjorde i filmen, i hans skott, det var alltid ett spel för honom. Den unga flickan är min kusin, och jag tror att hon var 11 eller 12 år då, och hon förstod. Jag förklarade för henne något om filmen, att hon var en del av en ond grupp som skulle göra dåliga saker mot huvudpersonen. Hon förstod det helt, men naturligtvis deltog hon aldrig i att skjuta alla våldsamma scener och nakenbilder. Vi skjöt alltid barnen separat och lade till det senare.
BH: Hur har den kritiska reaktionen varit i Serbien?
Spasojevic: Det var verkligen schizofrens, återigen, många människor gillade och hatade det. Men vi hade massor av problem – vi ville lägga tillbaka filmen i biograferna i februari och naturligtvis kunde vi inte hitta en distributör, och ännu värre kunde vi inte hitta någon teater som var villig att visa den här filmen. Först efter alla dessa festivaler, bra recensioner och några utmärkelser blev de lite mjukade och accepterade att visa filmen i slutet av september.

BH: Som seriösa filmskapare har du gjort en film som denna, på gott och ont , människor kommer att prata om det för dess innehåll. Vart ska du åka med din nästa film? Du kommer inte att försöka toppa det?
Spasojevic: Naturligtvis, som jag sa om tillvägagångssättet för den här, gjorde jag aldrig några planer för någon form av chock eller kontrovers eller något speciellt som den här filmen skulle uppnå, så jag kommer att ha samma inställning med nästa film. Det enda jag kan säga och garantera är att det kommer att vara med samma energi och redaktör, och jag hoppas med mycket mindre problem än en serbisk film!
DIY: Du har uttryckt så mycket ilska i en film, vilka teman skulle du vilja lägga i dina framtida filmer? Finns det fortfarande mycket ilska där som du skulle utforska?
Spasojevic: Jag tror att det kommer att bli arg i nästa, ja.
BH: Vi har pratat om några av dina tidigare influenser, men är finns det någon filmskapare idag som du anser vara samtida, eller vars arbete du tycker om?
Spasojevic: Massor av fantastiska regissörer och filmskapare och fantastiska filmer idag. Jag är inte så bra på att komma ihåg namnen, men låt oss nämna några av dem, till exempel Takashi Miike, de franska regissörerna för den nya skräckvågen, martyrer, förstås Gaspar Noe.
SJ: Filmens tempo påminner mig om Audition, jag trodde att jag kunde se lite Miike-inflytande?
Spasojevic: Ja, men takten skapades medvetet på det sättet för att visa vårt sätt att hantera problem, inte erkänna dem i tid, och när vi erkänner problem och kan se problemen det är för sent och allt går nedåt från den punkten. Så huvudpersonen försöker lösa ett problem som redan har lösts för några dagar sedan. Det är ett politiskt sätt – vi försöker alltid lösa problem som löstes för många år sedan, och lever fortfarande tidigare.
DIY: Jag tror att din ledande man var någon du ville ha, ditt första val?
Spasojevic: Ja, nästan hela vårt besättning var förstahandsval, och vi var väldigt lyckliga att de ville delta i den här. Huvudskurken, Vukmir, spelad av Sergej Trifunovic, spelade i massor av Hollywood-filmer, med Danny Glover och Nicholas Cage, och massor av filmer i Europa, så de är mycket stora stjärnor i Serbien, och det är en av de konstiga sakerna för en Serbisk publik, för att se dem i den typen av scener.
DIY: Vad letade du efter i Milos karaktär, vad ville du att han skulle förkroppsliga och att skådespelaren skulle ta rollen?
Spasojevic : Han är en fantastisk skådespelare och var mer än tillräckligt bra. Han är verkligen en fantastisk skådespelare.
DIY: I pressnoterna gjorde du en kommentar som var intressant, att du inte hittade någon adel i tanken på ett offer och att du inte hittade tanken på att vara ett offer heroisk?
Spasojevic: Tja, det är inte en film om Chuck Norris, så det finns inga hjältar i den här berättelsen på det sättet. På ett sätt kan du överväga om den här var en film med att skicka Chuck Norris till Serbien, skulle han dö. För två år sedan fanns en mineralsten i Serbien, och den var 95% lik kryptonit, från filmen om Superman. Så även Superman kan inte överleva i Serbien! Nej egentligen, det är ett vetenskapligt faktum, jag tror verkligen att det var 95%. Den enda skillnaden var en grå färg – de saknade 5% skulle ge dig den gröna färgen. Men Superman skulle dö ändå.