Inledning

Tabellöversikt

Allmänna funktioner

Neoklassicismens och romantikens tidsålder spänner ungefär slutet av arton- och artonhundratalet.1,2 (Inom denna period nådde den neoklassiska konstnärliga aktiviteten först, sedan romantiken.) Båda rörelserna blomstrade över Västeuropa (särskilt i norr) och USA, och i mindre utsträckning i Östeuropa. .

Efter barockens och rokokos extravagans uppstod en allmän längtan efter klassismens återhållsamhet, vilket gav upphov till den neoklassiska rörelsen. En annan faktor var utgrävningen av flera stora klassiska platser (inklusive Pompeji och Aten), som utvidgade kunskapen om forntida konst och gav en enorm inspirationskälla.3,15 (”Pompeianska stilar” av väggmålning antogs till exempel för Neoklassisk inredning.H913) Hjärtat i neoklassisk målning var Frankrike, där Poussins arv fortsatte att resonera.19

Samtidigt försökte många konstnärer under denna period bryta ny mark i känslans uttryck, båda subtil och stormig (se Western Aesthetics). Detta var den romantiska rörelsen, som omfattade ett antal distinkta teman, inklusive historisk nostalgi, övernaturliga element, sociala orättvisor och natur. Den romantiska tillbedjan av naturen fick faktiskt landskapsmålningen att blomstra som aldrig förr. (Landskapsmålning kan definieras som ”målning där miljön är det primära ämnet; siffror är frånvarande eller sekundära”.)

Målare kontra linjär stil

Neoklassisk målning har vanligtvis en linjär stil (där konturerna av objekt definieras skarpt, tack vare noggrant kontrollerade penseldrag), medan romantiska målare tenderade att gynna en målarstil (där färgfrihet har företräde framför skarpt definierade former; penseldrag är mindre återhållna, vilket resulterar i något ”rörigt” konturer). Den målande stilen har ofta synliga penseldrag, medan den linjära stilen har släta färgområden där inga penseldrag kan ses.

Modern utveckling

Målningsvärlden revolutionerades av industrialiseringen . Blandningen av färg, ett besvärligt förfarande när det utfördes för hand (så att det ofta delegerades till lärlingar), blev alltmer automatiserat. Nya färger blev tillgängliga när konstgjorda pigment utvecklades och förpackningen av färg i metallrör gjorde det äntligen bekvämt för konstnärer att lämna studion och måla på plats. (Fram till uppfinningen av målarröret förberedde konstnärer vanligtvis bara skisser på plats och återvände till studion för själva målningen.) E78,16

Den neoklassiska / romantiska tidsåldern bevittnade också grundandet av offentliga museer över hela väst. För första gången i historien gjordes stora samlingar av konstnärliga (och historiska) föremål tillgängliga för alla att se. Det allra första offentliga museet var Louvren, som öppnade under Napoleons regeringstid.C100

Neoklassisk målning

ca. 1750-1900

Neoklassicism vädjade till konstnärer som stöder den franska revolutionen, med tanke på det antika Greklands och Roms demokratiska arv. Sådana artister inkluderade Jacques-Louis David, främst av alla neoklassiska målare. Davids första stora verk var Horathi-eden, som visar tre legendariska krigare som lovar trohet till den romerska republiken. Senare primära verk inkluderar skildring av en revolutionär martyr i The Death of Marat (hans mästerverk) och Napoleon Crossing the Alps, ett av många verk David producerade som kejsarens officiella målare.2,6,16

Huvudartikel

Romantisk målning

ca. 1750-1900

Romantisk målning kan delas in i två huvudtyper: figurmålning (där figurer är det primära ämnet) och landskapsmålning (där miljön är det primära ämnet). Den tidigare typen leddes av Frankrike, den senare av England. Varje nation producerade två framstående romantiska mästare.

Den första franska mästaren var Théodore Géricault, vars mästerverk Medusa-flotten skildrar offren för ett samtida skeppsbrott. Folket på denna flotta var franska emigranter på väg till Västafrika, vars fartyg grundades till sjöss.Livbåtarna beslagtogs av besättningen, medan kolonisterna (som var över hundra) övergavs på en provisorisk flotta med lite vatten eller mat; endast femton överlevde väntetiden på ett räddningsfartyg.E76

Eugène Delacroix, ansedd som den största franska romantikmålaren, uppnådde lysande visuella effekter med små intilliggande streck i kontrasterande färg. (Medan ett antal romantiska målare använde denna teknik, som så småningom antogs och utvidgades av impressionisterna, var Delacroix den mest inflytelserika.) Hans mästerverk, Liberty Leading the People, skildrar den franska revolutionen i all sin heroiska ära och grymma förstörelse.E78 , 4,7

Romantisk landskapsmålning i Frankrike leddes av Barbizon-skolan, en krets av konstnärer som höll möten i byn Barbizon. 9 De två mest kända medlemmarna i denna skola kan vara Théodore Rousseau och Camille Corot.

Joseph Mallord William Turner, vars verk vanligtvis har en tät, drömmande atmosfär, anses ofta vara Englands största målare r. När hans karriär utvecklades offrade Turner alltmer den fysiska realismen för rika texturer av dimma och ljus och på så sätt förutsåg uppkomsten av modern konst. / div>

Den andra ledande engelska romantiska konstnären var John Constable, den främsta målaren av det idylliska landsbygdens England, som särskilt fokuserade på sin hembygd Suffolk (på Englands öst kusten .19 Den ljusa, klara atmosfären och den enkla realismen i konstverkets arbete står i kontrast till Turners täta atmosfär och snedvridning. The Hay-wain anses ofta som Constable ”s mästerverk.